Образ моря и воды в современной авторской анимации

Нет ничего более успокаивающего для меня, чем вода. Однако, многие современные аниматоры рассматривают эту стихию не только как источник спокойствия, но и как причину переживаний, рефлексии, источник опасностей и приключений.

В связи с этим меняется и визуальный образ воды, используемый в анимации. Она меняет свой цвет, поведение и даже форму. Вокруг воды строятся иные атмосфера и настроение.

В этом исследовании я рассмотрю, как современные авторы изображают воду в своих анимациях, проведу сравнение между похожими приемами. Также я рассмотрю, какую роль играет море в современных мультфильмах, какое настроение оно задаёт произведению и чем отличаются морские жители от остальных.

Для исследования я использую фильмы победителей и номинантов кинопремии «Оскар», Каннского кинофестиваля, фестиваля анимационных фильмов в Анси, а также студенческие работы знаменитых анимационных школ. Я опираюсь на эти работы, поскольку в моём понимании они в полной мере соответствуют понятию «авторского». Стоит также отметить, что я буду исследовать преимущественно двухмерную анимацию.

Повествование в исследовании я строю исходя из функций, которые море и формы воды несут в произведениях.

Нередко вода имеет скрытое значение. Это метафора, скрывающая за собой дополнительный смысл произведения, раскрывающая его подтекст.

Мы не можем однозначно утверждать, является ли метафорой та или иная часть произведения, поскольку авторы не говорят об этом напрямую. Поэтому в этом разделе я привожу произведения, в которых я лично воспринимаю использование воды как скрытый символ чего-либо.

В короткометражном мультфильме «Дом из маленьких кубиков» главный герой живет в затопленном городе. Раз за разом он достраивает этажи своего домика, оставляя прошлые под водой. Погружаясь на дно за упавшей трубкой, он вспоминает моменты своей жизни.

Вода здесь может выступать как метафора времени, в котором постепенно тонут все воспоминания. Именно погружение на большую глубину сравнимо с уходом в тайные уголки сознания.

Вселенные Феликса Колгрейва впечатляют своей разнообразностью. Как и любое произведение с большим количеством деталей, каждую из них можно трактовать как часть метафоры на какое-либо явление.

В DRY RUN огромное морское существо выползает на берег, совершает громоздкий путь от воды до маленького магазина и возвращается обратно с покупками. В данном случае подводное существо, нарушающее покой города, можно сравнить с массовым туризмом в популярных городах: всё путешествие как будто затевается только ради покупок, при этом приносит беспокойства. Вода здесь может являться противопоставлением суши, как двум разным мирам.

Противопоставление двум стихиям — земле и воде — также видно в работах Масааки Юасы. Здесь оно использовано не в прямом значении, скорее, режиссёр разделяет два этих мира: то, что находится в воде и принадлежит ей, отлично от нашей привычной реальности.

Так, в «Лу за стеной» морское существо — русалка Лу — тоже привносит в повседневность некоторые беспорядки, а вода в «На твоей волне» — единственный мир, в котором главная героиня Хинако может видеть своего погибшего молодого человека, Минато.

Иногда использование образов воды неоднозначно — например, недостаточно метафорично, чтобы являться таковым, но при этом оно привносит в трактовку произведения много дополнительных смыслов, не говоря о вещах напрямую.

Несколько таких примеров я приведу в этом разделе, назвав их рефлексией — как формой диалога персонажа с самим собой.

Слёзы тоже вода. В трейлере Histoire pour 2 Trompettes видно, как главная героиня плачет, своими слезами создаёт водоём, а затем — падает в него, как в море. Авторка короткометражного фильма, Амандин Мейер, в своем интервью рассказывает о том, что работа основана на её личных переживаниях, значит слёзы и их трансформация — форма авторского высказывания.

Главной деталью повествования слёзы выступают в студенческом короткометражном фильме GOODBYE ROBIN! от студентов Gobelins. Прикасаясь к пузырям, главный герой погружается в своё детство. Зритель узнаёт, что его дружба с парнем по имени Робин внезапно оборвалась, и именно поэтому воспоминания из пузырей в конце фильма превращаются в слёзы.

Слёзы также используются как инструмент передачи переживания героев, ведь сильные эмоции связаны у человека зачастую с плачем.

Чтобы отобразить инаковость воспоминаний, скрывающихся в пузыре, авторы GOODBYE ROBIN! используют не только передачу плотности, — герою тяжело пробиться сквозь поверхность пузыря — но и цвет. В отличие от счастливых воспоминаний, этот шарик — не голубой, а фиолетовый.

Изменение цвета воды действительно меняет восприятие одного и того же предмета или места. В работе QUAND J'AI REMPLACÉ CAMILLE студентов Gobelins вода в бассейне меняет цвет, когда главная героиня переходит некоторую черту в соревновании с самой собой. Этого не происходит на самом деле, однако становится ясно, что подражание чужим рекордам является переломным моментом в прошлых событиях короткометражного фильма.

Такой прием заставляет зрителя ассоциировать воду с кровью, а значит — с опасностью и возможностью смерти. Он возникает в напряжённые моменты фильмов и кардинально меняет атмосферу повествования, добавляя в неё напряжение.