Рубрикатор
— Концепция — Зарождение сопротивления — Тени мастеров — Константы иконы — Материальные составляющие иконы-киотки как зеркало развития советского общества — Потеря сакральности советской иконы
«…Эта форма забвения содержит в себе перформативное противоречие, на которое указывает Умбе Эко, так как она вызывает повышенный интерес к человеку, который должен стать вообще недоступным для восприятия окружающими.»[1]
Обращение к работе Алейды Ассман, исследовательницы коллективной и культурной памяти, важно в контексте исследования Советского Союза, когда государство стремилось устранить религию из общественной жизни. Религиозные практики объявлялись пережитком прошлого и заменялись атеистической пропагандой. Церкви закрывались, священники подвергались преследованиям, а публичное выражение веры могло привести к аресту или другим наказаниям.
Репрессивные меры для искоренения христианства, особенно православия, не могли пройти бесследно мимо верующих граждан Союза. В этом потоке принудительного атеизма люди находили способы выживать, маневрируя между официальной идеологией и сокровенными убеждениями. Так и возник символ коллективного сопротивления — иконы в киотках.
Когда государства отвергло религию как часть советской идеологии, то она ушла в регионы, туда, где из подручных средств люди начали создавать небольшие святыни и, сами о том не задумываясь, документировать различные эпохи советского государства.
Такие действия не были частью организованного движения, но их спонтанность обеспечивала выживание религии в артефактах эпохи, которым нельзя дать умереть.
«Уходит огромный пласт культуры, огромный пласт традиций, связанных с ремесленными удивительными практиками, с религиозными практиками, с культурной памятью " [3]
Моя цель — доказать, что икона-киотка является важным как для нас, так и для советских граждан артефактом, отражающим весь быт верующих граждан и их способы справиться с забвением важной составляющей их жизни — религии.
За основу визуального исследования я брал видеофрагменты и фотографии с иконами в киоте за различные периоды СССР для отражения изменений материалов, техник изготовления и взаимодействия людей с «фолежками»(одно из названий икон в киотах).
Изображения подобраны в соотвествии с особыми тематическими группами, чтобы отследить важные аспекты создания советских икон, закономерность изменений материалов, используемых мастерами, и изменение отношений к иконам в киоте.
Мое исследование делится на несколько частей: концепция; зарождение сопротивления; тени мастеров; константы иконы; материальные составляющие иконы-киотки как зеркало развития советского общества; потеря сакральности советской иконы.
Более того, я не просто так разделил все это именно на такие части: — Зарождение сопротивления демонстрирует исторический и культурный контекст запрета. — Тени мастеров указывают на таинственность работы над иконой и то, какими потайными путями людям удавалось создавать фолежки. — Материальные составляющие иконы-киотки как зеркало развития советского общества, транслируют всестороннюю связь веры с другими сферами жизни советских граждан и тесной корреляции изменения стилистических особенностей иконы с развитием советского общества. — Потеря сакральности советской иконы является последним, но очень важным пунктом, который раскроет положение данного вида искусства и подсветит важность его сохранения для изучения советского общества.
Моя главная задача показать, что фолежка — это больше, чем обыкновенная икона, ведь она является уникальным примером наивного искусства, которое позволяло бороться с государственным террором религии посредством наслоения различных сфер жизни советских граждан и сохранилось в формате таких запечатанных в киоты архивов.
Зарождение сопротивления
Контекст создания икон в киоте очень важен, ведь нестабильность и чувство страха, вызванные уничтожением прежних религиозных ипостасей, побудили прихожан создать свое собственное безопасное место для молитв и ритуалов.
фото разрушенного храма, ХХ век
Бывшие прихожане собирали «останки» храмов, прятали сохранившиеся иконы и образа святых, чтобы с помощью их построить свои собственные домашние храмы.
Киот становился новым храмом, защищавшим и украшавшим сохранившиеся и новосозданные иконы.
Рабочие Харьковского завода превращают церковную утварь в металлолом. 1922 год
Тени мастеров
Мастерство создания иконы переместилось в христианские дома и стало одним из видом сельских промыслов.
Иконопись приобрела вид кустарного производства, которое было подвязано под работу различных мастеров, связанных друг с другом теневыми путями.
Благодаря этому каждая икона приобретала индивидуальный почерк анонимного мастера и вбирала в себя не только святой дух, но и особенности эпохи, в которую она создавалась.
А. П. Курочкин, «Иконописная мастерская. Владимирская губерния, Вязниковский уезд, сл. Мстера» начало XX в.
Теневые переплетения мастеров помогали не только распределять работу, но и поставлять различные материалы друг другу.
Хоть и в создании иконы в киоте применялись различные бытовые компоненты, некоторые из них было по-прежнему трудно достать.
А. П. Курочкин, «Иконообдельческий промысел. Владимирская губерния, Вязниковский уезд, сл. Мстера» начало XX в.
«Были ящики из-под спичек, которые продавались в магазинах сельхозской операции, были ящики из-под гвоздей — это была разная древесина и нужно было их каким-то образом выменять… Или получить подарок от знакомых, или поменять на ту же готовую икону или, может быть, на самогона бутылку или на что-то ещё… Тоже самое было со стеклами, фотографиями и так далее» [3]
А. П. Курочкин, «Цветочный промысел. Владимирская губерния, Вязниковский уезд, сл. Мстера» начало XX в.
Константы иконы
То, без чего икона-киотка не могла существовать, — это изображения святых. Люди использовали все возможные виды, начиная с хромолитографного изображения и окрашенной фотографии, заканчивая ликом, наивно нарисованным от руки.
Люди использовали любой доступный им способ для создания своей иконы, ведь их главной целью было создание образа, который будет поддерживать веру в людях во времена забвения религий.
- Фрагмент иконы «Богоматерь Казанская» п. г. т. Гремячево.
- Фрагмент иконы «Богоматерь Непорочное Сердце» с. Теплово.
- Фрагмент иконы «Николай Мирликийский с. Теплово». Иконы Нижегородской обл.
Также важной составляющей является сам киот, так как он позволял прятать и скрывать икону при необходимости, а также сохранять качество внешнего вида лика.
- Аноним. Икона «Серафим Саровский на камне» п. г. т. Гремячево, Нижегородская обл.
- фрагмент из видео «Как создается советская икона», 2023 г.
Материальные составляющие иконы-киотки как зеркало развития советского общества
Материалы икон в киоте также являются важной отличительной особенностью данного вида творчества, ведь именно благодаря материалам можно отследить оригинальность мастеров, их стремление к созданию все более красочных и приближенных к каноничному виду икон.
- Аноним. Фрагмент иконы «Николай Мирликийский»
- Аноним. Фрагмент иконы «Богоматерь Непорочное Сердце»,
- Аноним. Фрагмент иконы «Богоматерь Почаевская» все иконы: Нижегородская обл.
Стремление к созданию каноничного вида иконы отслеживается в использовании фольги, люди крепили её на большую часть образа святых, оставляя открытыми только проработанное лицо и руки святых, — это делалось с целью имитации драгоценных металлов, которыми облачали иконы.
Людям было важно вернуть свою религиозную часть жизни, которую государство стремительно пыталось стереть, поэтому они повторяли образы в переосмысленном ими стиле, собранном буквально из обрывков открыток с религиозными символами, сохранившимися иконами и даже рождественскими игрушками.
Аноним. Фрагмент иконы «Богоматерь Тихвинская» п. г. т. Ардатов, Нижегородская обл.
Аноним. Фрагмент иконы «Пантократор» п. г. т. Ардатов, Нижегородская обл.
Материальная составляющая иконы, особенно работа с фольгой проходила ряд множества изменений с течением времени.
По началу, в дореволюционную эпоху, иконы создавались из очень тонкой фольги, которую аккуратно собирали с чайных пакетиков и папиросных упаковок.
Даже в эпоху дефицита люди не отпускали свою веру и стремились к сохранению своей духовности, поэтому занимались таким кропотливым и долгим процессом, чтобы насобирать достаточное количество материала для создания икон.
Помимо материальных трудностей, важно отметить и технологическую, ведь из-за тонкости фольги люди были ограничены в работе с ней: они не могли делать тиснение, сложные узоры — но и тут они нашли выход, создавая примитивные паттерны и раскрашивая свои творения.
