Original size 1133x1590

Эволюция обложек «Harper’s Bazaar»

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Содержание

1. Концепция 2. Мэри Луиза Бут 3. Маргарет Элизабет Сангстер 4. Хартфорд Пауэлл 5. Кармел Сноу 6. Гленда Бейли 7. Самира Наср 8. Выводы

Концепция

«Harper’s Bazaar» — американский ежемесячный журнал о моде для женщин.

«Harper’s Bazaar» был впервые опубликован 2 ноября 1867 года в Нью-Йорке. Ориентировался журнал на женщин среднего и высшего классов от 20-ти до 60-ти лет. В нем публиковались информация о стиле и моде, советы по оформлению интерьера, а также печатались известные произведения художественной литературы. В 1913 году журнал был выкуплен Уильямом Рэндольфом Херстом, основателем холдинга «The Hearst Corporation», которому и сейчас принадлежит «Harper’s Bazaar».

Главная миссия журнала — дать женщинам возможность почувствовать себя более уверенными и привлекательными. Одновременно с этим в издании также освещались актуальные вопросы о положении женщин в обществе.

Изначально братья Харперы договорились о сотрудничестве с журналом «Der Bazar», который предоставлял им определённую часть своего контента, а также иллюстрации. Можно сказать, что этот журнал стал для них эталоном, к которому они стремились. Скорее всего именно поэтому даже в первоначальном названии «Harper’s Bazar» была отсылка к оригиналу, но при этом в нем было упоминались и новые владельцы.

За все время публикации на страницах Harper’s Bazaar успели поработать многие талантливые редакторы, среди которых редактор-основатель Мэри Луиза Бут, а также Маргарет Сангстер, Кармел Сноу и многие другие. Их заслуги заключались не только в правильном позиционировании и следовании определённой стратегии развития, но и в привлечении талантливых иллюстраторов, дизайнеров и фотографов. Так, среди них были Эрте (Роман Тыртов), Алексей Бродович и Ричард Аведон и многие другие. Каждый из них стремился создать такое издание, которое будет отражать основные ценности и соответствовать позиционированию журнала. Именно поэтому они трудились над его единым визуальным образом, начиная от обложки и заканчивая страничками с рекламными интеграциями.

Стоит сказать о том, что обложка играет важную роль в создании целостного образа журнала. Также она является одним из ключевых инструментов в продвижении издания. Она привлекает внимание и выделяет журнал на фоне других. Разумеется, итоговое мнение о том или ином издании формируется у читателей уже после изучения содержания, но все же первое впечатление зависит именно от оформления обложки.

В своём визуальном исследовании я хочу проанализировать обложки журнала «Harper’s Bazaar». Структурировать информацию я решила в соответствии с периодами работы главных редакторов журнала, выбрав ключевые фигуры в истории издания. Интересно проследить тенденции в развитии дизайна обложек, а также понять, чем вызваны те или иные изменения.

Мэри Луиза Бут

В 1867 году главным редактором «Harper’s Bazaar» стала Мэри Луиза Бут, которая на тот момент уже являлась американской писательницей, журналисткой и переводчицей. За первые 10 лет работы Мэри тираж журнала увеличился до 80-ти тысяч экземпляров, в то время издание публиковалось в формате еженедельной газеты. Благодаря усилиям Мэри Бут «Harper’s Bazaar» стал одной из ключевых площадок для публикации контента о женской моде, а чуть позднее и о политических позициях.

Как уже было отмечено ранее первоначально журнал издавался под названием «Harper’s Bazar». Под заголовком долгое время красовалась надпись: «A repository of fashion, pleasure, and instruction» (Хранилище моды, удовольствия и обучения), что соответствовало ключевым темам издания. Типографика отвечала тенденциям того времени, в названии журнала мы видим две буквицы, которые дополнены изящными иллюстрациями. Хочется также отметить, что они визуально отображают идеи подзаголовка: девушка с зеркалом олицетворяет «моду», мальчик палитрой и кисточками — " удовольствие», а мальчик с книжкой — «обучение». Надписи дополнены элегантным растительным орнаментом. Что же касается мелкой типографики, она представлена антиквой, которая органично сочетается с тематикой моды и стиля. Подрисуночные подписи оформлены аккуратно, за счёт этого вёрстка выглядит чисто. Данный выпуск был посвящён модным свадебным нарядам, и потому на обложке мы видим иллюстрации с несколькими вариантами причёсок, шляпок и платьев.

Original size 750x1092

Первая обложка «Harper’s Bazaar», 2 ноября 1867

Оформление заголовка и подзаголовка на обложке оставалось таким достаточно долгое время, но при этом менялись иллюстрации и тематики выпусков и если свободное место позволяло, верстать статьи начинали прямо с обложки, ведь журнал в тот момент выходил в формате еженедельной газеты.

Original size 4800x3591

Обложки «Harper’s Bazaar», 1870 и 1874

Маргарет Элизабет Сангстер

Маргарет Сангстер была одновременно и поэтессой, и автором, и редактором. Ее рассказы публиковались и в «Harper’s Young people», журнале для детей, публиковавшемся также компанией Harper & Brothers.

В то время, пока Маргарет занимала свой пост главного редактора, произошло одно знаменательное событие в жизни «Harper’s Bazaar». В 1888 году на обложке журнала впервые была опубликована фотография модели. Этот технический прорыв открывал для модных журналов целый спектр возможностей.

Original size 980x1470

Обложка «Harper’s Bazaar» с первой сфотографированной моделью, 7 апреля 1888

Также в этот период журнал время от времени сотрудничал с Луисом Джоном Рхедом, который был американским художником и иллюстратором. В 1890-е годы Луис находился под сильным впечатлением от творчества швейцарского художника Эжена Грассе, поэтому в его работах можно было заметить использование схожих техник и стилей.

Луис работал в стиле ар-нуво, используя тонкие, струящиеся линии, которые помогали передать легкость и воздушность образам изображаемых дам. Он часто обращался и к природным мотивам. Так появилось серия работ, посвященная таким праздникам, как рождество и благодарение. Типографика на подобных обложках сочеталась со стилистикой, в которой работал автор.

Original size 4800x3396

Луис Рхед, обложки «Harper’s Bazaar», 1894

Следующие две обложки посвящены празднику пасхи и также выполнены в стиле ар-нуво уже известным нам Луисом Рхедом и художником, графиком Уиллом Брэдли.

Original size 4800x3659

Луи Рхед, обложка «Harper’s Bazaar», 1890 / Уилл Брэдли, обложка «Harper’s Bazaar», 1896

Выпуск, который вышел в марте был посвящен велосипедным прогулкам, после него в журнале стали чаще публиковаться статьи о здоровом образе жизни.

Original size 4800x3396

Гарри Уитни Маквикар, обложка «Harper’s Bazaar», 14 марта 1896

Хартфорд Пауэлл

Важно отметить, что в 1901 году журнал начал выходить ежемесячно, что происходит и в наше время. Еще тогда он начал становиться более плотным по содержанию.

Про Хартфорда Пауэлла почти ничего не известно, но интересно то, что именно в тот период, пока он занимал свой пост, журнал в 1915 году начал сотрудничать с Эрте (Романом Петровичем Тыртовым), который за 20 лет работы с «Harper’s Bazaar» создал для него около 200 обложек.

Эрте работал в стиле ар-деко, все его работы выглядели совершенно фантастически, они будто бы были далеки от реальности, но при этом каждая их них была по-своему уникальна. Театральность иллюстраций связана с его работой над сценическими костюмами и особой любовью к балету и театру.

Original size 4800x3238

Эрте, обложка «Harper’s Bazaar», 1915

Original size 4800x3294

Эрте, обложки «Harper’s Bazaar», 1917 и 1918

Однако не все творчество Эрте было фантазийно, порой в его работах прослеживался какой-то определенный посыл. Так, обложка 1926 года иллюстрирует атмосферу свободы и беззаботности, которые царили в мире на тот момент. Постоянно растущее благосостояние будто бы открывало клетки, в которых до этого находились европейские буржуа.

Original size 4800x3238

Эрте, обложки «Harper’s Bazaar», 1920 и 1926

В 1929 году произошло изменение в названии журнала, вместо «Harper’s Bazar» издание стало называться «Harper’s Bazaar», то есть в слове добавилась всего одна буковка «a». Официальных объяснений такого изменения нет, остается лишь догадываться, что это было сделано для того, чтобы слово было написано в соответствии с правилами орфографии.

Original size 4800x3203

Эрте, обложки «Harper’s Bazaar», 1932 и 1936

Кармел Сноу

Кармел Сноу смогла вдохнуть в журнал новую жизнь и сделала его одним из главных модных изданий не только США но и всего мира. Благодаря ей в журнале появились многие невероятно талантливые специалисты, среди которых были арт-директор Алексей Бродович, фотожурналист Мартин Мункачи, фотограф Ричард Аведон и модный редактор Диана Вриланд.

Помимо блистательных сотрудничеств, также хочется отметить тот факт, что в 1940 году на обложке журнала впервые появилась цветная портретная фотография модели, сделанная в студии.

Original size 2007x2675

Обложка «Harper’s Bazaar» с первой цветной портретной фотографией модели, 1940

Кармел Сноу впервые увидела работы Алексея Бродовича на 13-й выставке арт-директоров в Нью-Йорке в 1934-м году и почти в тот же день он подписал контракт на должность арт-директора. При нем журнал начал стремительно меняться и уже никогда не был прежним.

Алексей Бродович умело использовал белое пространство (именно эта особенность выделяла его проекты среди работ остальных дизайнеров), необычное кадрирование снимков, а также динамичные приемы, характерные для авангарда. Арт-директор приглашал для сотрудничества с журналом и своих друзей модернистов, среди которых были Сальвадор Дали, Марк Шагал и Мэн Рэй, благодаря их участию «Harper’s Bazaar» приобрел новый, интересный облик, отвечающий основным тенденциям того времени. Именно в этот момент зарождаются каноны дизайна и типографики обложки, которые со временем лишь укрепляют свои позиции.

Original size 4800x3238

Обложка «Harper’s Bazaar», 1940

Original size 4800x3238

Обложки «Harper’s Bazaar», 1946 и 1952

Original size 4800x3094

Обложки «Harper’s Bazaar», 1947 и 1948

Original size 4800x3095

Обложки «Harper’s Bazaar», 1952 и 1956

Original size 4800x3162

Обложки «Harper’s Bazaar», 1955 и 1954

Фотографии Ричарда Аведона демонстрировали беззаботность и жизнерадостность. Появился даже своеобразный архетип женщины Аведона, которые катались на роликах, прыгали с бордюров и наслаждались жизнью и модой, танцевали в ночных клубах. Эти радость и счастье объяснялись очень просто, это были послевоенные годы, когда каждый человек хотел лишь одного наслаждаться спокойствием и свободой. Фото Ричарда Аведона были минималистичны и при этом всегда выглядели очень эффектно.

Original size 4800x3238

Обложка «Harper’s Bazaar», 1955

Original size 4800x3106

Обложки «Harper’s Bazaar», 1955 и 1956

Гленда Бейли

Известно, что под руководством Гленды Бейли тираж «Harper’s Bazaar» увеличился на 80 процентов. Вероятнее всего объяснение этому кроется не только в ее невероятной любви к моде и к свей работе, но в том, что при ней обложки журнала превращались в настоящие произведения искусства, которые действительно хотелось рассматривать.

Original size 800x1085

Обложка «Harper’s Bazaar», 2010

Original size 4800x2940

Обложка «Harper’s Bazaar», 2015

Original size 4800x2841

Обложки «Harper’s Bazaar», 2017 и 2018

Самира Наср

Сейчас главным редактором является Самира Наср, которая стала первой афроамериканской женщиной редактором за всю 156-юю историю «Harper’s Bazaar». Самира хочет, чтобы журнал представлял собой «all voices платформу для рассказывания историй, которые никогда бы не были рассказаны», также она планирует транслировать на страничках издания идею расового равенства.

Original size 4800x3100

Обложки «Harper’s Bazaar», 2020

Original size 4800x2900

Обложки «Harper’s Bazaar», 2020 и 2021

Выводы

Проследив за изменениями обложек «Harper’s Bazaar» можно сделать вывод, что журнал всегда стремился идти в ногу со временем, что особенно важно для модных изданий. Редакторы, которые появлялись на протяжении всего существования «Harper’s Bazaar» стремились к сотрудничеству с самыми талантливыми мастерами того времени. Им было важно создать такое издание, внешний вид которого подчеркивал бы все достоинства внутреннего содержания.

Что же касается эволюции дизайна обложек, мы увидели, что начиналось все с простых черно-белых иллюстраций, которые затем модернизировались в цветные произведения искусства в стиле ар-нуво, а затем и ар-деко. С приходом в «Harper’s Bazaar» Кармел Сноу, а вместе с ней и Бродовича началась новая эра в истории журнала. Именно в тот момент издание приобрело знакомый нам вид. Сейчас журнал продолжает развиваться, он становится платформой для распространения различных мнений, но при этом он все также продолжает радовать своих читателей новинками в сфере моды.

Bibliography
Show
1.

Википедия. Harper’s Bazaar. [Электронный ресурс] URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Harper%27s_Bazaar#Editors

2.

Мария Чернявская. Алексей Бродович: российский эмигрант и дизайнер Harper’s Bazaar. [Электронный ресурс] URL: https://skillbox.ru/media/design/alexey-brodovitch/ (просмотрено 20.11.2023)

3.

Олег Цозик. Мода в мире снов и забвения: истории легендарных обложек Эрте для Harper’s Bazaar и Vogue. [Электронный ресурс] URL: https://theblueprint.ru/fashion/history/oblozhki-erte (просмотрено 20.11.2023)

4.

Glenda Bailey. Harper’s Bazaar: 150 Years: The Greatest Moments. [Электронный ресурс] URL: https://books.google.ru/books?id=uutEDQAAQBAJ&pg=PA3&hl=ru&source=gbs_selected_pages&cad=1#v=onepage& q& f=false (просмотрено 20.11.2023)

Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.

https://mdl.artvee.com/sftb/14262po.jpg (дата обращения: 19.11.2023)

8.

https://mdl.artvee.com/sftb/14264po.jpg (дата обращения: 19.11.2023)

9.

https://mdl.artvee.com/sftb/14263po.jpg (дата обращения: 19.11.2023)

10.11.12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.29.30.31.32.33.34.35.36.37.
Эволюция обложек «Harper’s Bazaar»
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more