Коммунистический строй, перестройки, развитие технологий — все это должно было привести СССР к светлому будущему, к образованию сильнейшей, сверх развитой нации. Однако неэффективность плановой экономики, гонка вооружений и экономическое неравенство привели к распаду Советского Союза.
Несмотря на низкий уровень жизни, многие граждане бывших стран СССР испытывают ностальгию по былым временам. Ностальгию по обещанному идеализированному будущему, которое так и не наступило.
Слева направо: «Духом сильны, дружбе верны дети великой советской страны». Вигилянская Н. В., 1960; «Труженикам советской науки и техники — слава!».Неизвестный художник, год не определён.
Стремление к идеализированному обществу, пропаганда советских ценностей, индустриализация, научные достижения – все это отразилось в советском искусстве всех жанров и форм: в изобразительном искусстве, архитектуре, скульптуре, кинематографе, литературе. Цель моего визуального исследования – рассмотреть утопические мотивы в искусстве СССР: как утопия, с одной стороны, служила инструментом идеологического контроля, а с другой – вдохновляла на творчество и поиск новых форм выражения.
Материал отбирался по двум критериям: работы, пропагандирующие советские ценности и идеалы, и работы, отражающие реальный опыт советской жизни через художественное видение.
Хотелось бы отметить, что для полного исследования картины советской утопии, я также использовала работы дореволюционного периода. Это необходимо для выявления истоков и предпосылок советских утопических представлений, а также для понимания, какие элементы старого мира были переосмыслены в новом искусстве. Данное сравнение искусства позволяет проследить эволюцию утопических идеалов и оценить степень влияния революции на художественное творчество.
Утопия в изобразительном
искусстве СССР: предпосылки
Казимир Малевич. Слева направо: «Черный супрематический квадрат» 1915; «Белое на белом» 1918; «Красный квадрат» 1915.
"Троица супрематических квадратов Малевича" символизирует полный отказ от старых форм и соображений, открывая совершенно новый мир искусства, оторванный от предметной реальности.
Кузьма Петров-Водкин «1918 год в Петрограде (Петроградская Мадонна)» 1920. Государственная Третьяковская галлерея, Москва.
Революционные события 1917 года нанесли значительный удар по обществу того времени. Разруха, голод, неуверенность в завтрашнем дне -- революционная повседневность. Петров-Водкин изображает мать с ребенком как символ вечности, перерождения и спокойствия, что противопоставлено заднему плану картины, отражающему массовое беспокойство.
Павел Николаевич Филонов «Формула петроградского пролетариата», 1921.
Данная работа Филонова -- отражение разочарования автора в новом политическом режиме во время Гражданской войны. В "Формуле петроградского пролетариата" отображены как бюрократические принципы, поглощающие личность человека, так и утопические представления: картина написана в голубых оттенках, отсылающих к легкости и светлому будущему.
Соцреализм как отображение Советской утопии
Аркадий Пластов «Колхозный праздник» 1937. Государственный русский музей.
Александр Пластов «Купание коней» 1938.
Соцреализм -- направление в искусстве, направленное на прославление коммунистических идеологий и человека-труженика. Характерные черты: красные и голубые тона, изображения политических лидеров, коммунистические лозунги и призывы, отображение сильного, счастливого народа.
Александр Дейнека «Будущие летчики» 1938.
Художник Александр Дейнека -- яркий представитель соцреализма. В своих работах он изображал спортивных, здоровых и красивых людей. Именно за таким народом стояло будущее СССР.
Александр Дейнека «Эстафета по кольцу „Б“» 1947.
Александр Дейнека «Покорители космоса» 1961.
Эрик Булатов: реальность советской жизни и будущее картины
Эрик Булатов «Добро пожаловать», 1973–1974.
В своих работах Эрик Булатов переосмыслил трехмерное пространство и соединил его с посылом для зрителя: "На его картинах часто повторяются слова: для Булатова важен контакт с человеком, который смотрит на его картину, и слово тут становится как бы связующим звеном между ними. Слово, которое Булатов говорит, как будто повисает в воздухе, как раз на плоскости картины. И оно движется в пространстве — в отличие от советского слова, которое было прикреплено к плоскости." - Марина Анциперова.
Эрик Булатов. Слева направо: «Горизонт» 1971–1972; «Слава КПСС» 1975.
«Мое дело совершенно другое, чем дело поп-арта и дело соц-арта. Они старались доказать, что социальная реальность — это единственное, что у нас есть, единственная реальность. Все остальное просто не имеет значения. А я хотел всегда доказать, что социальное пространство ограничено, оно имеет границу, и свобода — всегда за этой границей» — Эрик Булатов.
Эрик Булатов «Улица Красикова», 1977.
Эрик Булатов "обнажал" истину советской власти, изображал ее как элемент, давящий на народ.
Советский кинематограф и медиаарт
Кадр из диафильма «В 2017 году», 1960. Иллюстрации Льва Смехова.
