Исходный размер 1140x1600

Визуальные приемы передачи движения в пещерной живописи палеолита

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Концепция

На данный момент точное время, когда люди пришли к живописи, не установлено. Мы также доподлинно не знаем их истинные цели и мотивы. Однако древние художники оставляли множество наскальных рисунков, в том числе животных, чаще всего привычных для их среды обитания. Можно предположить, что живопись была или способом занять себя, или желанием донести информацию до потомков, или целью обучения для охоты. Дополнительный интерес в данном процессе вызывает то, что в палеолитической наскальной живописи заметны стремление и желание древнего человека запечатлеть окружающую действительность. Художники рисовали животных и в положении стоя, и в процессе охоты, и в состоянии отдыха, что показывает не только практическое отношение к миру, но внимание к его динамике. Моя гипотеза заключается в том, что художники палеолита намеренно создавали эффект движения, используя все доступные им инструменты. Это одно из первых проявлений визуального мышления в истории искусства, которое дало начало творчеству человечества позднее.

Ключевой вопрос исследования формулируется следующим образом: как людям с минимальными познаниями в рисовании удавалось создавать не просто статичное изображение, но и делать его динамичным?

В моем исследовании рассмотрены одни из самых значимых рисунков из знаменитых пещер Европы и России, такие как Ласко, Альтамира, Шове, Пеш-Мерль и Капова. Они выстроены в хронологическом порядке по территориальному признаку для поиска схожих черт и выявления уникальных отличий. Важным элементом исследования является сравнение приемов, которыми пользовались люди из Европы и России, чтобы также проследить их сходства и различия.

Главной задачей исследования является анализ художественных техник, с помощью которых мастера палеолита создавали эффект движения в наскальных изображениях.

Второстепенная, но не менее значимая цель — это желание заинтересовать зрителя таким уникальным явлением, как рисунки древних людей.

В ходе проводимого мною устного опроса для сбора материала по визуальному исследованию мне удалось узнать, что лишь малое количество людей информировано о культурном значении наскальной живописи. По моему мнению, люди не до конца осознают ее ценности или не замечают в ней прекрасного. Для меня становится важным донести гениальность древних художников, потому что, несмотря на небезопасную среду вокруг, они находили в себе стремление наблюдать за миром и уделять время творчеству. Свое визуальное исследование я поделила на блоки, основываясь на территориальной расположенности пещер. Рассмотреть выборку подробнее можно в рубрикации.

Рубрикация

  1. Концепция
  2. Наскальная живопись Европы на примере пещер Шове, Пеш-Мерль, Альтамира и Ласко
  3. Наскальная живопись из пещеры Капова в России
  4. Заключение

Пещерная живопись Европы

Пещера Шове

В пещере Шове самые ранние изображения относятся к ориньякскому периоду , что делает их одними из древнейших на планете. Особенностью пещеры является нетипичный выбор животных: здесь большое количество рисунков, на которых изображены не только те, на кого охотился человек (например, лошади), но и животные, потенциально представляющие для людей опасность.

Исходный размер 1600x1200

«Панель львов», фрагмент. Пещера Шове

Рассмотрим фрагмент "Панели лошадей", на котором изображены одноименные животные. Это одно из самых узнаваемых изображений пещеры. Основой динамики здесь является диагональ, которая образовывается с помощью расположения голов лошадей. Эта диагональная линия задаёт вектор движения и направляет взгляд зрителя вдоль панели, создавая эффект движения табуна в едином направлении. Небольшое наложение контуров рисунков друг на друга придает движению натуральности, создавая ощущение, что животные обгоняют друг друга. Так древнему художнику удалось умело передать скорость движения табуна.

Стоит отметить деталь приведенного рисунка, где у лошади приоткрыт рот, что придает натуральности и изображению, и движению.

«Панель лошадей», фрагмент. Пещера Шове

Далее рассмотрим панель львов. Животные плотно сгруппированы вместе, частично перекрывают друг друга, что усиливает эффект динамики. Взгляд практически каждого льва устремлен в одно место, что добавляет напряжения композиции, создается ощущение преследования добычи. Так, вероятно, древний человек запечатлел момент охоты животных. В частности, на панели большую роль играет рельеф скалы, которая добавляет реалистичного объема фигурам в области морд и тел львов. При факельном освещении мерцание огня усиливало иллюзию движения статичного изображения.

Исходный размер 1106x828

«Панель львов», фрагмент. Пещера Шове

Исходный размер 1600x1200

«Панель львов», фрагмент. Пещера Шове

Таким образом, в приведенных примерах пещеры Шове художники для передачи движения использовали такие приемы, как многоконтурность, диагональные и горизонтальные линии движения и рельеф самой пещеры для передачи объема. Все это передает ощущение стремительного действия.

Пещера Пеш-Мерль

В пещере Пеш-Мерль изображения относятся к граветтскому периоду. Интерес здесь представляют пятнистые лошади. Точечные мотивы на них создают ритм. Пятнистость можно рассматривать не только в качестве украшения изображения, но и с точки зрения желания усилить эффект мерцания при освещении огня. Изображение становится как бы пульсирующим: пятна работают в качестве элементов динамической текстуры. В то же время контур лошадей подчёркивает объём и направление движения.

Исходный размер 1000x719

«Пятнистые лошади». Пещера Пеш-Мерль

Пещера Альтамира

В пещере Альтамира находится большое количество уникальных наскальных рисунков, которые были созданы около 14800-13130 лет назад до нашей эры. Самый большой интерес в пещере представляет собой потолок, которому дали название «Сикстинская капелла палеолита». Это по-настоящему уникальное творение с необычными композицией, позами животных и выбором цвета.

Исходный размер 1090x710

«Сикстинская капелла палеолита», фрагмент. Пещера Альтамира

Рисунки выполнены красной и желтой охрой и углем. Цвет дополняются неровным рельефом самой пещеры, который художники выбирали для придания объема животным. Более того, бизоны анатомически приближенны к настоящим животным того времени, что говорит о том, как наблюдательны были люди того периода.

«Сикстинская капелла палеолита», фрагменты. Пещера Альтамира

Но самое примечательное здесь — это композиция. Она продуманна, а не разрозненна. Животные нарисованы в разных стадиях шага, статики и отдыха. Сгруппированность бизонов дает ощущение стада. Все эти детали придают изображению динамики и натуральности.

Исходный размер 1090x705

«Сикстинская капелла палеолита», фрагмент. Пещера Альтамира

В Альтамире существует еще один рисунок, который может представлять интерес для исследования. Это изображение кабана с несколькими ногами, которые отличаются друг от друга насыщенностью цвета. Скорее всего древний человек таким образом изобразил бег животного.

Исходный размер 1090x553

Кабан. Пещера Альтамира

Визуальные приемы передачи движения в пещерной живописи палеолита
Проект создан 29.12.2025
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше