Визуальная репрезентация мужского тела в сёнэн-манге

1. Концепция
2. Гипермаскулинность
3. Сильное, спортивное, но реалистичное тело
4. Подростковое и эмоциональное тело
5. Современный стандарт и склонность к андрогинности
6. Заключение

Сёнэн-манга — это категория японской манги, ориентированная преимущественно на мальчиков и подростков примерно 12–18 лет, характеризующаяся динамичным действием, приключенческими сюжетами и мужскими протагонистами. Жанровая система сёнэн сформировалась в послевоенной Японии в тесной связи с массовой культурой, периодическими изданиями и растущей подростковой аудиторией [1]. Именно в сёнэн-манге наиболее наглядно отражаются визуальные нормы маскулинности: то, каким «должно быть» мужское тело в представлении культуры, как оно должно двигаться, выглядеть и выражать внутреннее состояние.

Несмотря на то что для юношей и мужчин более старшего возраста существует отдельный метажанр сэйнэн, сёнэн-манга остаётся привлекательной и для них: именно журналы, печатающие сёнэн-мангу, считаются самыми продаваемыми в Японии [2]. Среди характерных черт жанра исследователи выделяют устойчивые нарративные и визуальные архетипы — в первую очередь, путь взросления героя через испытания и преодоление, динамика панелей и, конечно, устойчивые мужские образы.

Исследование нацелено на рассмотрение того, как визуальная трансформация героя отражает более широкие культурные изменения: сдвиг от строгой, патриархальной модели мужественности к более гибкой, эмоционально открытой и визуально неоднозначной форме. В Японии в течение последних десятилетий менялись идеалы подростковой красоты, распространялась эстетика «красивого мальчика» (бисёнэн), обозначающая стройного юношу с утончёнными чертами лица, большими выразительными глазами и андрогинным обликом, балансирующим между мужественностью и женственностью [9], а сёнэн-герой постепенно становился ближе к визуальному коду подростковой культуры в целом.

Теоретическая база для этого исследования содержит тексты по истории манги и жанровой системе, для понимания контекста сёнэна; исследования о маскулинности и визуальной культуре Японии; работы по телесности, образам героя и визуальному языку комиксов.

Произведения для анализа отбираются по хронологическому и стилистическому принципу, чтобы на значимых, культурно репрезентативных примерах показать общую тенденцию:

"Кулак Северной звезды" ("Кулак полярной звезды")(1983–1988) — эталон гипермаскулинности; "Невероятные приключения Джоджо" (1987-1999) — пример изменения стиля изображения персонажей в рамках работ одного автора; "Slam Dunk" (1990–1996), «Крутой учитель Онидзука» (1997–2002) — спортивное, реалистичное, но всё ещё сильное тело; "Наруто" (1999–2014) — подростковый герой с более лёгким, универсальным телом, акцент на динамику; "Магическая битва" (2018–н.в.) и "Человек-бензопила" (2018–н.в.) — современный герой сёнэна, хрупкость, эмоциональная телесность.

Япония 1980-х переживала эпоху экономического пузыря: небывалый материальный рост сопровождался жёсткой корпоративной культурой. В массовой культуре — кино, манге, телевидении — господствовали образы несокрушимых мужчин-героев, отчасти вдохновлённые голливудскими кумирами той эпохи: мускулистыми звёздами боевиков Арнольдом Шварценеггером и Сильвестром Сталлоне. [6] Именно эта атмосфера мужества формировала визуальные ожидания от героя: чем крупнее тело, тем весомее статус.

«Кулак Северной звезды» (авторы — Тэцуо Хара и Буронсон, 1983–1988) стал одним из самых ярких воплощений этой эстетики. Протагонист Кэнсиро — боец в постапокалиптическом мире — изображён с гипертрофированной мускулатурой, узкой головой относительно невероятно широких плеч, «точёной» статичной фигурой. Его тело воплощает собой непобедимость: даже в эпичных сценах боя персонажи часто фиксируются в театральных позах, которые подчёркивают монументальность и физическое превосходство, а не динамику движения.

Акцент на физической мощи распространяется и на антагонистов: противники героя столь же гипертрофированно атлетичны, а сцены столкновений становятся денострацией физического превосходства. Эмоции персонажей при этом сдержанны и немногочисленны — лицо героя выражает решимость и суровость, но не подростковую уязвимость или растерянность.

Манга «Невероятные приключения ДжоДжо» Хирохико Араки дебютировала в 1987 году, и первые ее части наглядно демонстрируют прямое влияние «Кулака Северной звезды». Араки открыто признавал, что вдохновлялся гипермаскулинностью стиля Тэцуо Хары, а часть ассистентов Хары впоследствии перешла работать к Араки [7,8].

Джонатан Джостар из первой части манги обладает той же нереалистично широкой грудной клеткой, теми же гипертрофированными бицепсами, той же узкой головой и суровым выражением лица. Даже в юном возрасте герои обоих произведений изображены с заметно выраженной, физиологически невозможной, мускулатурой.

Эти манги объединяет также своеобразная «театральность» боёв: позы героев нередко заимствованы из культуры бодибилдинга и классической скульптуры и служат скорее демонстрацией совершенства тела, нежели его реальной функциональности. Оба произведения созданы для аудитории, воспринимавшей физическую мощь как эквивалент мужской состоятельности.

В 1990-е происходит переход к более реалистичному телу по сравнению с предыдущим десятилетием. Культурное разочарование, нестабильность и рост безработицы ослабляли идеал “мужчины-воина” [6].