Визуализация психологического состояния персонажей в манге

Манги, темой которых является психология персонажей, отличаются не только разнообразием сюжетов, но и множеством визуальных приемов для передачи эмоционального состояния героев. Взросление, приобретение новых ценностей, осознание ошибок, стремление быть принятым обществом часто влекут за собой внешние изменения. Психологическое состояние героя может быть изображено не только через диалог или сюжет, но и через сам облик персонажа.

Внешние изменения героя становятся сигналом для читателя задуматься о том, что поменялось внутри. Авторы манг используют разные способы, чтобы проиллюстрировать эмоции, и эти способы не ограничиваются выражением лица: иногда сама внешность и стиль изображения героя могут показывать его мысли и самоощущение. Проиллюстрировать метаморфозы человека без слов требует обладания навыками визуального повествования, а также хорошего понимания самого героя. Автору необходимо мысленно проживать эмоции персонажа и продумать его историю, чтобы изменения в его внешности вызывали у читателя ожидаемую реакцию.

Я выбрала эту тему, потому что мне интересны сходства и различия визуальных приемов, используемых для иллюстрирования таких непростых тем, как раскаяние, социальная изоляция, последствия детских травм. Выбранные произведения фокусируются на внутреннем изменении героев, их психологии и поисках своего места в мире. По мере развития сюжета персонажи меняют свой облик и видение жизни, переживают сожаления, любовь, гнев. Произведение «Спокойной ночи, Пунпун» повествует о взрослении, тогда как сюжет «Гомункула» фокусируется на прошлом героя. Однако в обеих мангах чувства персонажей иллюстрируются с помощью контрастов, изменения внешности и символизма.

Отбирая визуальный ряд исследования, я фокусировалась на общих тенденциях в облике героев и деталях. Так, вместо того, чтобы анализировать каждый прием в изображении Пунпуна, следует сосредоточиться на его изменениях, подчеркнув несколько способов иллюстрирования его эмоций. Исследование разделено на три основных части, две из которых посвящены отдельному анализу произведений, а третья – их сравнению. Первая часть поделена на три: детство Пунпуна, его подростковые годы и ранняя зрелость. Такое деление способствует структурированному разбору данной манги, потому что оно позволяет отследить изменения героя во время взросления. Анализ манги «Гомункул» выполнен в одной части, но следует хронологии произведения, поскольку внешние изменения людей вокруг героя не так сильно зависят от периода его жизни.

"Спокойной ночи, Пунпун" - манга, написанная Инио Асано, выпускалась в 2007-2013 годах. Она повествует о жизни мальчика Онодэры Пунпуна, его друзьях и их взрослении. С детства главный герой чувствует изоляцию от внешнего мира, его непростая домашняя обстановка лишь способствует замыканию персонажа в себе.

Детский облик Онодэры представляет собой маленькую птичку в упрощенном стиле, который сразу контрастирует с окружающим миром. Такая форма позволяет читателю ассоциировать себя с героем, но можно также предположить, что образ птенца символизирует наивность и беззащитность. Детские годы Пунпун проводит с друзьями, но особенно близким человеком для него становится Танака Айко, которая будет влиять на персонажа до конца произведения.

Изображая персонажа с минимальным количеством деталей, Инио Асано показывает эмоции Пунпуна с помощью распространенных приемов визуального языка манги: румянец, воздух из носа, силуэт персонажа с "шероховатыми" границами , капли пота. Это придает сценам карикатурность, что подчеркивает наивность Пунпуна, его юный возраст. Облик героя вызывает умиление благодаря глазу в форме точки и тонким птичьим ногам. Отсутствие ярко выраженных эмоций на лице Пунпуна показывает его наивность и неумение реагировать на непривычные ситуации, а не бесчувственность и холод.

Еще одним визуальным приемом, который использует Асано для создания атмосферы невинности является добавление рисунков в стиле детских каракулей. Например, контраст между лежащей без сознания Айко и мечтами Пунпуна о счастливом будущем с ней выглядит комично и в то же время ужасающе. Такие вставки подчеркивают то, что герои - дети, оказавшиеся в жестоком мире, и эта атмосфера сохранится до конца произведения.

В манге часто изображены панели с крупными планами лиц персонажей, и контраст в стилях изображения Пунпуна и Айко создает интересный эффект. Несмотря на отсутствие очевидных эмоций на лице Онодэры, выражение лица героя напротив переносится на него. Взгляд мальчика ощущается не пустым, а полным глубоких переживаний благодаря использованию крупных планов, и читатель интерпретирует эмоции Пунпуна через других персонажей. Однако здесь также подчеркиваются изолированность мальчика и его неспособность понять и успокоить Айко, что выражается через отсутствие диалога и разницу в стилях.

Подростковые годы Пунпуна - самый эмоционально насыщенный период героя: появление рта, частое использование слез, румянца и абстрактного фона подчеркивают расширяющийся спектр чувств, который открывает для себя подросток. Силуэт Онодэры вытягивается, но остается птичьим, это подчеркивает, что он все еще обладает детскими чертами. В этот период герой экспериментирует со стилем: он изображен в шарфе, очках, шапке, с другой прической. Это показывает попытки самовыражения Пунпуна, поиски себя и абстрагирование от детства. в манге много кадров, где Пунпун выглядит крохотным на фоне высоких домов. Это показывает, каким незначительным ощущает себя герой.

Люди вокруг Пунпуна выражают свои эмоции ярко, контраст между ними особенно заметен на страницах с чередованием крупных планов лиц. После проигрыша Такао оба мальчика плачут и чувствуют обиду и горечь, однако Ягути гораздо более экспрессивен, лицо Пунпуна же остается неподвижным. Это показывает проблемы героя с выражением эмоций и созданием настоящих духовных связей.

В манге реализм может резко смениться на абстракционизм: сцены с "Богом", космосом и летающими объектами символизируют то, что психика Пунпуна постоянно находится в напряжении. Такие кадры похожи на галлюцинации героя, что подчеркивает его нестабильность, но также связывают с детством, когда Онодэра мечтал стать космонавтом.

Важной чертой героя является несоответствие его поведения с эмоциями. Пунпун начинает маскировать свои истинные чувства смехом, и его изображение принимает вид карикатуры. Когда одноклассники героя смеются над Танакой, Онодэра не находит в себе смелость защитить её и присоединяется к остальным. Неискренность смеха подчеркивается контрастом кадров: сначала изображено реальное состояние Пунпуна: фон в виде хаотичных карандашных штрихов, отрешенное выражение лица, а потом его возвращение в реальность и неловкий смех. Интересно, что по мере чтения манги читатель начинает видеть, когда Онодэра искренен, а когда притворяется, несмотря на минимальные детали в лице персонажа. Асано использует кривые неаккуратные линии, чтобы показать негативный эффект на психике Пунпуна из-за подавления эмоций.