Управление цветом в иллюстрациях Veron

В живописных иллюстрациях цвет — ключевой медиум визуального повествования. Восприятие цвета может быть субъективным, однако цветовые соотношения так или иначе дают зрителю подсказку, на что в этой работе нужно обратить внимание.

Они могут работать на базовые ассоциации. Например, тёмное — значит, пугающее,

а светлое — спокойное и стабильное.

Они могут объединять фигуры,

а могут дробить целое на кусочки поменьше.

Цветовыми соотношениями можно выстроить сюжетные взаимодействия персонажей: яркие контрасты подчеркнут различия героев, а сближенные цвета позволят взглянуть на них под единым углом.

Или объяснить наблюдающим, как герой чувствует себя в пространстве, в которое помещён.

Самое красивое здесь — это то, что в первую очередь на восприятие работы влияют не цвета сами по себе, а их баланс (или его отсутствие). Внутри одной палитры можно найти множество разных решений, а одни и те же цвета могут производить очень разное впечатление. Например, если две работы с единым колоритом будут построены на разных ведущих контрастах — светлотном и хроматическом.

Всё это даёт художнице безграничные возможности для управления ощущениями зрителей, принятые ей решения отделяют её от других художниц и художников и создают неповторимый визуальный язык.

В поле колористики Veron — моя любимая художница-иллюстраторка. У неё устойчивый сформировавшийся визуальный язык — она преподаёт бакалаврскую программу иллюстрации в Беларуси и сотрудничает с российскими издательствами, — поэтому в её работах несложно проследить повторяющиеся фразы.

Для визуального исследования я отбирала работы Veron, где, на мой взгляд, цвет оказывает более значимое влияние на восприятие, чем формообразование. В исследовании я опиралась на лекции по колористике Натальи Гриценко из «Безмятежного рисования», а также на «Искусство Цвета» Иоганнеса Иттена и «Взаимодействие цвета» Джозефа Альберса.

До начала исследования я думаю, что Veron выстраивает большинство своих иллюстраций преимущественно на хроматических контрастах. Разнообразие цветов и оттенков, которые она использует внутри одной картины, настолько велико, что я могу предположить, что Veron рисует от пятна, наслаивая и корректируя цвета штрихами. А ещё у Veron, вероятно, должен быть определяемый паттерн подбора цветов, сознательный или бессознательный, вне зависимости от основного колорита работы.

Визуальное исследование поделено на три смысловых блока: анализ управления цветом через используемые Veron контрасты, сравнение ролей колористики и фигуратива в её работах и определение паттернов, которые определяют её визуальный язык.

1. Цвет в композиционной структуре
2. Преобладающие ведущие контрасты и паттерны в иллюстрациях Veron
• Хроматический контраст
• Комплементарные цвета в хроматическом контрасте
• Акценты и нюансы
• Светлотный контраст и контраст насыщенности
3. Техники Veron и паттерны визуального языка. Заключение

Сюжет в визуальном повествовании реализуют визуальные события. Цвет в иллюстрации — это самостоятельная история, персонаж и таймлайн одновременно. Пёстрое и бесформенное плавно превращается в фигуративное, контрастные пятна привлекают внимание зрителя к линейным деталям, нюансы оттенков уточняют формы и конструируют пространство. Цветовые соотношения задают темп прочтения истории, и он может и будет отличаться от темпа, вложенного в фигуративное повествование.

Цвет как событие диктует новое прочтение фигуративного сюжета, добавляет новой эмоциональной глубины, указывая зрителю, какие из сцен можно отнести к проходным, а на каких следует задержать взгляд. Цветовые контрасты как часть композиции управляют присутствием зрителя.

Контрасты создают точки притяжения взгляда и конструируют его движение. Взгляд зрителя изучает холст в том порядке, который диктуют цвета. Тёмное на фоне светлого, глаза на пересечении линий третей подкрепляются контрастными красными зрачками, яркая линия желтков перетекает в приглушённую линию звёзд, которую после копирует линия жемчуга. Звёзды рассыпаются в жёлтые цветы на щеках, розовые щёки перетекают в розовую куриную лапу, лапа — в белый рукав, рукав — в кружева кокошника и снова в светлые контрастные зрачки.