ВВЕДЕНИЕ
Крест, круг, треугольник — все эти фигуры — важные христианские символы. Они встречаются в композиции, символике, отражают выбор цвета и формы на изображениях. Распятие — крест, троица — треугольник. Почему геометрия определила графический и символический язык христианства? Что именно повлияло на геометрическое наполнение христианского искусства? Чтобы ответить на эти вопросы, обратимся к раннехристианской живописи и проанализируем роль геометрических фигур в ней. Типология христианства через геометрию. Почему все сводится к углу?
ОБОСНОВАНИЕ ВЫБОРА ТЕМЫ
Я обратила внимание на треугольник во множестве христианских икон. Почему символ всевидящего глаза Бога выразился в христианской традиции именно в этой форме? Почему вообще есть место геометрическим структурным фигурам внутри живописных работ? Для разрешения своего вопроса я решила обратиться к раннехристианской живописи истоку всей последующей христианской изобразительной традиции. Моему взору открылся мир геометрии: квадраты, круги, треугольники — все это оказалось неотъемлемыми элементами раннехристианских изображений. Тогда фокус моего внимания сместился от треугольника к геометрическим фигурам в целом. Композиция, цвета, графические элементы во многом оказались связаны с геометрией.
СТРУКТУРА
В визуальном исследовании я разделила памятники раннехристианской живописи на геометрические группы: круг, квадрат, крест, треугольник, и проанализировала вариации проявления этих фигур внутри изображений. Таким образом я могу оценить степень влияния геометрии на религиозную живопись и определить ее истоки.
Ключевой вопрос:
Какое место занимает геометрия внутри раннехристианской живописной традиции? Почему?
Гипотеза:
Геометрия — основа христианской символики. Религия — это синтез фигуративного и абстрактного, то есть воплощение всех сфер жизни и способов восприятия реальности. Именно поэтому христианство может претендовать на предоставление универсальных ответов — оно говорит универсальными средствами.
ПЕРИОДИЗАЦИЯ
Рассуждая о геометрии в христианской живописи, можно погрязнуть в множестве периодов, течений и влияний. Чтобы сделать рассуждение осмысленным и детальным, я сфокусировалась на раннехристианской живописи II - VI вв, а именно на искусстве римских катакомб, раннехристианских базилик и монастырей — крупных центров раннего христианства. На примере этих культурных памятников я проанализировала роль геометрии в христианской символике, исходя из исторического контекста, культурных течений.
ГЕОМЕТРИЯ И ЕЕ ЗНАЧЕНИЯ
Венера Милосская, 130 - 100 г до н э
Геометрия всегда имела яркое символическое значение в культуре. Вставая перед задачей изображения чего-то трансцендентного, художники часто обращались к геометрическим фигурам. Они (фигуры) ярко выделяются на фоне антропоморфных образов и отделяют божественное от физического, земного.
В античности мастера чаще материализовали богов, изображали их в виде физически совершенного человека (см Венера Милосская, 130 - 100 г до н э). Раннехристианское искусство одновременно и наследовало античности и ставило себя в оппозицию ей. Язычество резко противоречило монотеистическим идеалам христианства. Чтобы уйти от ассоциаций с политеизмом, мастера на заре христианской культуры отказывались от антропоморфных образов, предпочитая им геометрию.
На схожей идее основано восточное понимание иконографии: вера — есть нечто большее, чем человек может понять, а тем более изобразить. Изображение божественного всегда происходит посредством растительного, животного или геометрического орнамента, что отображает бытие, но не претендует на уподобление Богу. Вместе с ослаблением государственного аппарата Римской империи в третьем веке происходит возвышение Востока. Семитские племена кочевников распространяются на западных территориях, принося с собой восточную изобразительную традицию. Испытывая на себе эти влияния, христианская живопись геометризируется, наполняется геометрическими символами.
Так множественные художественные школы, миграции, политические изменения и идеи оказывали свое влияние на формирование христианской живописной традиции. В результате образовался уникальный симбиоз античного и восточного, монотеистического и языческого, антропоморфного и геометрического.
КРУГ
Эмпедокл: «Бог — это круг, центр которого везде, а окружность нигде»
Круг — один из основополагающих графических символов всех времен и народов. Графические простота и уникальность, отсутствие углов, схожесть со многими природными объектами сделали круг основополагающим символом практически в каждой культуре. Солнце, жизненный цикл, глаз бога — лишь некоторые из символических значений круга. Поэтому и в разговоре о геометрии раннехристианской живописи имеет смысл начать с него.
Восстановленная потолочная фреска из катакомб св. Домициллы, II–V вв.
Катакомбы Домициллы (II - V вв) — одно из древнейших мест раннехристианских погребений. На примере потолочной фрески катакомбы можно проследить одну из ролей геометрии в раннехристианской живописи — организация пространства. Из-за необходимости ранних христиан скрываться, пространство стало диктовать композиционную организацию внутри фресок. Так круг стал основным элементом объединения сюжетов на потолочных фресках. На приведенном изображении из катакомбы Домициллы автор из необходимости росписи покатого свода использовал круг, внутри которого объединил четыре фигуры вокруг пятой, главной.
На этом примере мы видим, как контекст гонений и необходимости скрываться в катакомбах влиял на графические и композиционные решения мастеров. Они были вынуждены обращаться к кругу.
Добрый пастырь, катакомбы Присциллы, III в.
Образ доброго пастыря часто эксплуатировался в фресках катакомб. Но его изображения разнились — композиция, цвет, окружающие элементы автор выбирал на свое усмотрение. Этот сюжет в катакомбах Присциллы заключен в круг. Как и в упомянутой мной ранее фреске катакомб Домициллы, круг здесь имеет организационную функцию — объединения сюжета на покатом своде. Но на этой фреске мы можем наблюдать как круг выходит за поля роли “рамки” и распространяет свои влияния на сюжет фрески. Добрый пастырь, по определению вытянутая фигура, скорее вписываемая в прямоугольник, окружается птицами, деревьями, агнцами, композиция расширяется, вписывается в окружность. Круг из “органичителя” и “контура” заходит внутрь изображения, меняя ее идейное наполнение.
Статуя Будды из Гандхары I–II вв
Говоря о круге в христианстве, сразу всплывают в сознании многочисленные нимбы у святых и божественных фигур. Круг, уже не как элемент, организовывающий пространство изображения, а непосредственный символ, неотъемлемый элемент изобразительной традиции. Нимб как раз является последствием восточных влияний на христианство в II - IV веках, о которых мы говорили во введении. Изначально буддистский символ (см Статуя Будды из Гандхары I - II вв) перенимается христианством и укореняется в культуре. Круг становится обозначением святости.
Христос Пантократор, Синайский монастырь, VI в.
Рассмотреть это можно на примере иконы Христа Пантократора. Автор в экспрессивной, живописной манере изображает Спасителя, подчеркивая его человеческую природу. Но золотой нимб с вписанным в него крестом не позволяет забыть зрителю о божественности и царственности образа сына Божьего. Круг здесь — воплощение трансцендентного, небесного, вне человеческого. В сумме с реалистическим изображением он передают всеобъемлющее значение божественного образа. Его величие.
Матерь Божия и синайские подвижники, Синайский монастырь, VI в.
В том же монастыре Екатерины на Синае, где находится икона Христа Пантократора располагается фреска Матерь божия и синайские подвижники. Это изображение иллюстрирует четвертую степень внедрения круга внутрь раннехристианской живописи. Здесь происходит объединение и функциональных, и символических ролей круга. В Синайском монастыре Матерь божия располагается на потолочном своде. Это, по аналогии с катакомбными фресками, приводит автора к необходимости вписывать сюжет в окружность. Богородица с сыном не только заключены в рамки окружности, но и композиционно вписываются в него: голова и раскинутые руки выстраиваются в дугу. Внутри фрески снова повторяется круг, уже в символическом значении нимба. Головы Богородицы и Иисуса обрамлены золотыми кольцами. Но если нимб девы Марии только очерчен контурно, то нимб Иисуса полностью золотой, что графически подчеркивает иерархию внутри пары.
Круг сразу решает множество задач внутри иконографической христианской традиции: композиция, обозначение святой принадлежности и иерархии в ней, вписывание изображений в архитектуру среды. Все эти задачи решает простая геометрическая фигура, простой круг.
КВАДРАТ
Квадрат — не менее архаичный символ, чем круг. Его значения эксплуатировали многие религии и конфессии. Статичность, симметричность, гармоничность, полярность, стороны света и сезоны — эти и другие явления может обозначать квадрат.
В раннем христианстве квадрат не занимает четкого символического значения, он в виде особого нимба начнет фигурировать в росписях раннего средневековья для обозначения еще живущих святых, высокопоставленных людей. Но мы рассмотрим квадрат, как некое предисловие к кресту в раннехристианской живописи, так как эти фигуры часто употребляются в комбинации из-за своего графического сходства (четыре стороны).
Кубикула Доброго пастыря, катакомбы Домициллы, 1-я пол. III в
Как и в разговоре о круге начнем с пространства катакомб, задающего необходимость в геометрической организации росписей. На примере кубикулы Доброго пастыря в катакомбах Домициллы можно увидеть принцип этой организации. Все пространство кубикулы расчерчено четырехугольниками, которые не только обрамляют сюжетные росписи, но и сами по себе являются самостоятельными орнаментами. Стены и своды катакомбы украшены геометрически, словно автор и не видел необходимости в наполнении пространства сюжетными фресками. Квадрат (и другие прямоугольники) становятся декоративным элементом не из своего символического значения, а из нужды украшения небольшого помещения простыми, выразительными графическими элементами.
Моисей высекает воду из скалы, катакомбы Каллиста, III в
Как и круг квадрат становится обрамлением для сюжета, рамкой, границей. Он влияет на композиционные решения и даже на анатомию изображаемых фигур.
На одной из фресок в катакомбах Каллиста в Риме изображен библейский сюжет высечения Моисеем воды из скалы, композиция вписана в прямоугольник. Вытянутость формы четырехугольника заставила автора фрески не только изобразить фигуры Моисея и сподвижников выстроенными в ряд, но и повлияла на их анатомию - фигуры выглядят приземисто и непропорционально. Чрезмерно большие головы и широкие туловища с короткими конечностями - это не только школа мастера, но и условия, задаваемые геометрией.
Со временем живописная традиция, как и навыки конкретных мастеров менялась. Если росписи катакомб Каллиста были созданы в III в, то росписи в катакомбах святых Марцеллина и Петра создавались в IV в. Автор первых использовал простые средства, вписывая сюжет в прямоугольник, фрески более позднего периода отличаются высокими и живописным, и композиционным уровнем.
Иисус Христос на троне с предстоящими апостолами Петром и Павлом. Агнец Божий, катакомбы святых Петра и Марцеллина, 2-я пол. III — 1-я пол. IV в.
