Концепция
Плетение — одна из древнейших техник обработки материала, которая изначально использовалась человеком для создания функциональных предметов и конструкций. В плетении сочетаются простота и универсальность: оно позволяет создавать прочные, лёгкие и гибкие структуры из природных материалов. Техника плетения применялась в мебели и первых жилищах, обеспечивая вентиляцию, упругость, распределение нагрузки и долговечность, а со временем превратилась в эстетический и конструктивный инструмент современного дизайна и архитектуры.
Цель исследования — проследить эволюцию техники плетения от её утилитарных истоков до современных интерпретаций в предметном дизайне и архитектуре и представить прогнозы его возможного развития в будущем.
Основная часть исследования обращена к прошлому и настоящему плетения, последовательно раскрывая его исторические функции, ремесленные принципы и современные интерпретации в дизайне и архитектуре. Перспектива будущего вынесена в заключение, где на основе выявленных закономерностей и тенденций предлагается прогноз того, как техника плетения может развиваться и трансформироваться в дальнейшем.
Исследование разделено на два основных блока:
Плетение в предметном дизайне В этом разделе рассматривается путь плетёных предметов — от древних стульев, кушеток и сидений до современных дизайнерских проектов. Особое внимание уделяется тому, как плетение выполняет различные функции: ремесленный жест, структурный принцип, эстетический и традиционный паттерн, инструмент параметрического проектирования и средство устойчивого дизайна.
Плетение в архитектуре Здесь анализируется переход от примитивных плетёных жилищ к современным архитектурным объектам, где плетение используется как структурная логика, фасадный паттерн, бионическая метафора, климатический элемент или генеративная оболочка.
В каждом разделе материалы подаются в хронологическом порядке, что позволяет проследить эволюцию техники и её трансформацию от необходимости до современного технологического, эстетического и концептуального инструмента. В исследовании отбираются объекты, которые исторически репрезентативны, влиятельны для своей эпохи, демонстрируют ключевую роль плетения как конструкции или визуального паттерна, включают ремесленные, индустриальные и цифровые методы, и охватывают разнообразие материалов и географий. Методы исследования использованные в исследовании это визуальный анализ, историко-аналитический метод, а также сравнительный — сопоставляет техники, материалы и подходы, выявляя тенденции и инновации.
1. Плетение в предметном дизайне
1. Табурет с плетеным кожаным сиденьем, примерно ХIV в. до н. э. 2. Кровать из гробницы Тутанхамона ХIV в. до н. э.
Плетение возникло в доисторический период в разных регионах мира одновременно — там, где люди имели доступ к гибким природным материалам вроде лозы, тростника и трав, в Египте, Месопотамии, Европе, Африке, Азии и так далее. Плетение было следствием необходимости создавать лёгкие, прочные и простые в изготовлении конструкции без специальных инструментов. Ранние плетёные изделия были утилитарными: корзины, циновки, рыболовные ловушки и даже предметы мебели. Лучше всего сохранились древнеегипетские плетеные предметы.
Древнеегипетская мебель и циновки в Лувре, примерно ХIV в. до н. э.
1.1 Индустриализация плетения и последующие эксперименты с материалом
Михаэль Тонет, «Кресло № 14», 1859 г.
В индустриализации мебели нельзя не отметить вклад Михаэля Тонета и Ллойда Лума.
Немецкий мастер Михаэль Тонет внедрил в свои изделия метод паровой гибки древесины, заимствованный у древнеегипетских ремесленников. Он разработал технологию серийного производства: склеивание тонких шпонированных полос в формах позволило создавать одинаковые мебельные изделия в больших количествах.
Ллойд Лум перевёл плетёную мебель из ремесленного в индустриальное производство: его метод наматывания бумажной нити на проволочный каркас, открытый в 1917 году, позволил выпускать лёгкие, прочные и эстетичные кресла серийно, сохранив традиционный узор и визуальную лёгкость. Его материал снизил стоимость плетеной мебели, сделав ее общедоступной.
Антикварное кресло Ллойда Лума, 1956 г.
1. Гарри Бертойя Кресло «Бриллиант», 1952 г. Материал: хромированная проволочная сетка
2. Процесс создания кресла «Бриллиант»
Эксперименты с плетением нашли множество воплощений. Например, Гарри Бертойя создал свое знаменитое кресло «Бриллиант», используя хромированная проволочная сетку с обработанными краями. Такая конструкция придавала креслу визуальную легкость и воздушность.
Более экстравагантным проектов является кресло «Фавела». Несмотря на то, что изделие состоит из деревянных брусков, его конструкция повторяет хаотичное ремесленное плетение, ставшее одной из характерных особенностей творчества братьев Кампана.
Фернандо и Умберто Кампана Стул «Фавела», 1991 г.
Марсель Вандерс «Веревочный стул», 1996 г. Материал: арамид и углеродное волокно, пропитанные эпоксидной смолой Рыбацкое плетение
Компании «Моросо» Коллекция мебели «Бикнит», 2011 г.
Плетёные широкие ремни и текстиль, «переплетённые» в крупный узор и используемые в мебели.
Мебель из коллекции «Бикнит» имеет яркую деталь: спинка и иногда сиденье выполнены по принципу чулочной вязки «нитью» увеличенного масштаба. Такой эффект расширения создает впечатление повышенной мягкости изделия и вызывает сильное желание тактильного контакта с ним.
В ХХI веке как и в любой другой период истории дизайнеры стремятся адаптировать новые технологии в своей работе: параметрическое моделирование, 3Д-печать, алгоритмическое проектирование и так далее. Для изготовления макета формы следующего стула использовалась 3Д печать, а сам стул произведен путем экспериментов со стекловолокном и кремнием. При всей экспериментальности материала, изделие принимает традиционный образ петель и благодаря игре на контрастах становится запоминающимся.
Студия дизайна «Дидон», «Стул-петля», 2015 г.
Токудзин Ёсиока Эскиз к стулу «Ами Ами», 2015 г.
Оригинальное название стула по-японски означает «плести». Именно поэтому дизайнер Токудзин Ёсиока решил назвать так свое творение, отразив в дизайне один из культурных кодов своей страны — плетение. Изделие сочетает традиционную «ручную работу» с поликарбонатом, материалом далеким как от природы, так и от ремесел прошлого.
Токудзин Ёсиока Стул «Ами Ами», 2015 г. Материал: поликарбонат
Токудзин Ёсиока Стулья «Матрикс», 2019 г. Материал: поликарбонат Параметрическое моделирование сетки (плетения)
1.2 Плетение как средство обращения к эмоциям и традициям
Нанна Дитцель Культовая модель подвесного кресла «Яйцо», 1959 г.
Плетение сохраняет живую связь с ремесленным наследием, потому что в его основе — древний жест, передающийся из рук в руки, словно память о том, как человек учился формировать мир вокруг себя из гибких природных материалов. В каждом узле и переплетённой линии заключена не только техника, но и метафора соединения: плетение связывает воедино нити, фактуры, смыслы — порой совершенно разные по происхождению, но способные, взаимодействуя, создать прочное и гармоничное целое.
Нанна Дитцель 1. Культовая модель подвесного кресла «Яйцо», 1959 г. 2. Дочь Нанны Дитцель в кресле «Яйцо»
Нанна Дитцель создала отличный пример, как плетение способствует усилению выразительных качеств изделия. Кресло отличается плавными, обволакивающими формами и глубоким сиденьем, которые создают ощущение защищённости и уюта, словно можно укутаться внутри. Такой подход к мебели был революционным для своего времени, ведь дизайнер верила, что один предмет способен задавать характер всего интерьера.
Фернандо и Умберто Кампана Стул «Вермелья», 1998 г.
«Это представление о нашей родной Бразилии в ее прекрасном хаосе и неконструктивности» —Фернандо и Умберто Кампана
