Старый Романтизм, но новые художники. Какие они, Романтики нашей эпохи.

1. Концепция
2. Основные темы романтизма: природа социальные и политические мотивы трагедии и бедствия мистика человек
3. Современные романтики: природа мистика человек политические высказывания нетрадиционные материалы масштабное искусство
4. Вывод
5. Библиография
6. Источники изображений

Романтизм является одним из важнейших художественных течений, оказавшим влияние на искусство и культуру последующих эпох. Романтизм ознаменовал революцию для мира живописи, впервые на полотнах художники стало уделять внимание образам глубоких человеческих чувств и переживаний, природных явлений, мистических теневых сил. Романтизм выражал борьбу за свободу, равенство и истинные ценности. Художники устали от выстроенных, театральных, неживых сюжетов неоклассической исторической живописи, и выбрали бушующие страстями сильные сюжеты. Художники брали животрепещущие, мировые темы и проливали свет на события через буйственные, динамические картины.

Буйный нрав, позволял творцах придумывать невиданные, не испытанные ими, экзотические сюжеты, перенесенные на полотна, которые заставляли людей испытывать причастность к событиям картин. Романтизм означал особую манеру чувствования. Такое смелое направление, построенные на свободе высказываний, рвущиеся к искусству без ограничений, не могло не найти отражение в творчестве современных художников. Романтики нашего времени, добавили свой колорит, свою пылкость и объединились в борьбе за свободное искусство.

Современники наделяют искусство огромной силой, способной вести за собой людей. Авторы используют нетрадиционные материалы, формы, техники, выходят за рамки холстов, выводят картины в огромные масштабы. Используют искусство как способ делать громкие высказывания. Они шокируют, привлекают, заинтриговывают публику своими работами, делают ее причастной.

Цель моего исследования — понять саму суть Романтизма, все его величие и силу, способную оказать революционное влияние. Выявить параллели с современным искусством и составить портрет романтика наших дней. Для исследования я выбрала эту тему, так как считаю, что она очень интересная и не освещенная. Я хочу донести до читателей, что этот жанр все еще жив и окружает нас во многих произведениях нашего поколения. Что он стал духом современного, революционного искусства. В работе рассмотрены произведения от первых зарождений Романтизма до работ датируемых годом выпуска моего исследования.

План моего исследования характеризуется типологическим. Сначала я погружаю читателя в рассмотрение работ мастеров и основателей Романтизма, начиная с XVIII века, потом знакомлю с повторяющимися сюжетами и композициями в работах сегодняшних романтиков и завершаю исследование, демонстрацией истинно нового выражения и понимания Романтизма.

Романтизм, художественное направление зародившиеся в Европе, во второй половине XVIII века. Романтизм сменил собой неоклассицизм и эпоху Просвещения. Его появление было обусловлено социальными и культурными изменениями мировосприятия по итогам Великой французской революции. Разлад художественных идеалов прошлого искусства и действительности, способствовал созданию новых эстетических норм и художественных ценностей. В основу нового искусства легли эмоции, а не традиционные театрально-выстроенные сцены. Романтизм отвергал циничность и косность классицизма, отдавая предпочтение изучению человеческого существа. Творцы эпохи романтизма сохранили лиризм и поэтичность, но добавили драматичность человеческой натуры, что привело к высокой художественной выразительности. Полотна были призваны возбудить эмоции у зрителя и вызвать чувство сопричастности к происходящему. Романтики выделили сюжеты мистики, природы, эмоций, чувств и душевных перипетий. Началась эра героев с дерзкими, волевыми, противоречивыми характерами, эпоха сильных и смелых. Романтизм появился, как протест безмолвному искусству, романтики дали искусству слово.

Темы интересующие творцов романтизма, должны были отзываться в сердцах зрителей, вызывать эмоции. Это было что-то бушующие, неизвестные, пугающие, величественное. Что-то сокрытое, давящее своим присутствием и манящее своим таинством. Поэтому самыми излюбленными темами романтиков стали: Природа во всех ее обличиях, от умиротворенной и прекрасной, до разрушительной с небывалой мощью и властью. Феномен человеческой жизни и сам человек как сущность, на что он способен, на какие подвиги и какие свершения, что таиться в его теле, какие стороны характера, какие потаенные бесы и сокровенные желания, чем живет это существо — человек, за каким досугом проводит будни. И таинственные загадки существования, что еще есть в этом мире, какие потусторонние силы, какая мистика и какая вера.

Романтики любили творить в пейзажном жанре. Они дарили природе одухотворение. С ее помощью они могли отражать как величие человека, так и его беспомощное становление игрушкой в руках судьбы. Стремительный дух романтиков пробуждал интерес к буйству стихий и неизведанным далям. Часто мастера обращались в своих картинах к сюжетам гроз, штормов, бурь. Их вдохновляло своеволие природы и оживляла эмоциональная реакция зрителей от их полотен.

Художники делали из природы полноценного сюжетного героя, она перестала быть фоном. В Великобритании пейзажи писал Джон Констебл, который обладал невероятным талантом изображения природных явлений. А Каспер Давид Фридрих, наполнял пейзажи глубиной и философичностью, погружая зрителей в атмосферу и таинственность природы.

Художники романтизма обращались к старым мастерам и свойственной барокко эстетики, наполняя свои картины драмой, динамикой, буйством. Романтики были похожи на своих сюжетных героев, они бросали вызов традициям, отвергали общественное мнение. Добавляя на полотна национальный и исторический колорит, волнующие публику темы. Художники создавали эмоциональные, будоражащие, волнующие сюжеты, лишенные театральности, но отраженные через призму человеческой души.

Политические полотна критики принимали смесью восторга и негодования. Они были напуганы излишнем натурализмом. Творения не редко называли чрезмерно жестокими. Но народ принимал такие картины и нуждался в них, во время Французской революции шла борьба со всем косным. Новой ценностью была выбрана свобода, отлично отраженная на работах романтиков.

Художники стремились заставить зрителей сопереживать героям картин, представлять себя на их месте. Они создавали картины по мотивам мировой скорби, такие как «Плот „Медузы“» Теодора Жерико или «Последний день Помпеи» Карла Брюллова. Такие работы не нравились критикам, своими темами, композициями. Это было слишком эпично, слишком откровенно и слишком шокирующе. Но для искусства это означало революцию и открытие дверей к новым возможностям живописи.