Следы и слои
Кажется, что область археологии далёкая от искусства — сухая, научная, не связанная с эстетикой и эмоциями. Но так ли это? Ведь археология — это не только поиск предметов прошлого, но и поиск смыслов, попытка восстановить утраченное, соединить разрозненные фрагменты времени в единую историю. В этом смысле она удивительно близка искусству, которое тоже работает с памятью, с невидимым, с тем, что требует внимательного взгляда.
Данное визуальное исследование направлено на анализ выставок «Не слитно, не раздельно» (ГЭС-2) и «Новый город» (ЦСИ «Сияние»), в которых через обращение к памяти пространства и человека раскрываются механизмы сохранения и художественного переосмысления прошлого посредством архивных и материальных свидетельств
Изучение выставок «Не слитно, не раздельно» и «Новый город» стремится показать, что прошлое и настоящее постоянно пересекаются. Археологические находки, архивные документы и художественные интерпретации помогают увидеть историю не как сухие факты, а как живой процесс, где время, место и человек взаимосвязаны.
Тема данного исследования крайне актуальна. Стремительное течение времени застилает песком то, что хранит история. Люди все чаще начинают отдаляться и терять интерес к прошлому. И именно искусство помогает нам вернуть контакт, с тем что забыто, обратно.
Дом культуры «ГЭС-2»
Дом культуры ГЭС-2 — бывшая городская электростанция, построенная в начале XX века. После масштабной реконструкции под руководством архитектора Ренцо Пьяно и фонда V–A–C, учреждённого Леонидом Михельсоном и Терезой Иароччи Мавикой, здание превратилось в современное культурное пространство, открытое для широкой публики.
Сегодня здесь проходят выставки, спектакли, концерты, кинопоказы и образовательные программы. Главная идея — объединить искусство, город и зрителя в единое живое
«Не слитно, не раздельно»
Даты проведения: с 3 апреля по 28 сентября 2025 года
Выставка в Доме культуры «ГЭС-2» в Москве исследует взаимосвязь археологии и советского модернизма через призму Хорезмской археолого-этнографической экспедиции (1937–1991). Она показывает, как научные изыскания и утопические проекты влияли на восприятие прошлого и как современное искусство может переосмысливать историческое воображение. В экспозиции представлены артефакты, архивные материалы и работы современных художников, включая новые произведения, созданные специально для проекта
Кураторы
Катерина Чучалина
Главный куратор фонда V-A-C. Автор серии исследовательского цикла выставок (2012—2016) современных российских художников (Арсений Жиляев, Михаил Толмачев, проекта «Лаборатория городской фауны» и др.) Куратор серии выставок, исследующих проблемы архитектуры средствами современного искусства (Венеция, 2012—2017), а также проекта о влиянии советского авангарда на современные художественные практики («Пространство. Сила. Конструкция», Венеция, 2017). Автор программ о паблик-арте «Расширение пространства» (2016—2019). Сокуратор европейской биеннале «Манифеста-13» (Марсель, 2020).
В своих интервью кураторы отмечали, что цель проекта — сблизить археологию и искусство, показать, что оба метода — научный и творческий — стремятся к одному: понять и воссоздать прошлое. Они создают не просто архивную ретроспективу, а переформатируют её, пропуская через оптику современного искусства, чтобы история перестала быть «музейным объектом» и стала живым опытом восприятия.
Ярослав Алешин
Куратор социально-культурных проектов фонда развития современной культуры V-A-C. 2000 года являлся активным участником ряда общественных и культурных инициатив в Ярославле и Москве, работал куратором специальных проектов в команде Московского городского библиотечного центра, с 2015 по 2019 годы руководил Музеем Вадима Сидура в Москве.
Экспликация
Выставка предлагает чётко выстроенную структуру. Несмотря на большое количество экспонатов и представленных работ, здесь действует строгая система, объединяющая всё пространство по определённому плану.
С планом выставки можно ознакомиться в начале маршрута — для этого предлагается брошюра, которая подробно рассказывает не только о самом пространстве, но и о работе, проведённой в ходе исследования.
Экспозиция
Экспозиция встречает посетителя своими масштабами. Пространство выставки открытое и объёмное, без строгих границ и перегородок.
Всё помещение построено на ощущении фрагментарности, осколочности и незавершённости. Композиция продумана так, что зритель становится участником археологической экспедиции: постепенно, начиная с раздела документации и завершая археологическими находками, он погружается в процесс исследования пространства.
Главным чувством становится ощущение временной протяжённости: прошлое и настоящее существуют рядом, не сливаясь, но и не разделяясь.
Несмотря на объём представленных материалов, выставка не создаёт ощущения хаоса. Экспозиция оформлена сдержанно и выверенно. Преобладают природные материалы — дерево, камень, стекло и текстиль. Их сочетание формирует почти тактильную атмосферу.Выставка ненавязчиво побуждает зрителя прикоснуться к истории — ощутить её дыхание и материальность.
Особую роль играет освещение. Оно не просто подчёркивает экспонаты, а становится частью самой экспозиции. Свет мягкий, направленный и приглушённый. Благодаря множеству дополнительных источников, подсвечивающих полки и акцентирующих внимание на отдельных деталях, создаётся ощущение моментности и камерности — качества, редко встречающиеся в столь масштабном пространстве.
Немаловажной частью пространства является звуковое сопровождение. Это та часть, без который бы выставка потеряла свой шарм.
Звук здесь встает в роль медиатора. Мы находимся в процессе чего-то, что данным давно прошло. Мягкий птичий щебет и шум раздаются по всему пространству. Мы находимся в моменте — в самом процессе экспедиции — и ощущаем её теллурическую силу.
Экспозиция мультимедийна и интерактивна.
Фрагментарность экспозиции усиливается за счёт мультимедийных элементов: палаток с экспедиционными материалами, экранов с фрагментами видео, звуковых записей участников и документальных нарезок.
В том числе, в выставке важна интерактивность. Здесь нельзя просто стоять и наблюдать — зритель вовлекается в процесс, может перемещаться между объектами, всматриваться, слушать, открывать. Он становится частью археологического поиска, не только как наблюдатель, но и как участник, соучастник, собеседник. Это превращает выставку в переживание, а не просто в экспозицию.
Этикетаж выполнен в научном стиле и играет ключевую роль в восприятии выставки. Тексты становятся настоящим путеводителем для зрителя, помогая ориентироваться в сложной структуре экспозиции. Хотя сама выставка построена с элементами хаотичности и фрагментарности, тексты создают чувство упорядоченности, формируя целостное представление о пространстве.
Параллельные программы
ГЭС-2 предлагает посетителям на своем официальном сайте множество дополнительных программ.
1. Аудиопрогулка по выставке «Не слитно, не раздельно» рассказывает о связях между искусством и археологией, о хитросплетениях прошлого, настоящего и будущего.
2. Не слитно, не раздельно. Медиация в расширенном поле
3. Соляные юрты (Воскресные воркшопы на Платформах)
ЦСИ «Сияние»
Центр современного искусства «Сияние» открыт в 2020 году в Апатитах по инициативе Андрея Малахова. Это молодое пространство, где проходят выставки, лекции, арт-резиденции и проекты, связанные с северной идентичностью. Главная миссия — вовлечь местное сообщество в культурный процесс и показать, что современное искусство может говорить о жизни «здесь и сейчас».
Новый город
Даты проведения: с 6 сентября по 19 октября 2025 года
Объект исследования — апатитчане и город Апатиты как историческое и социокультурное явление. Проект включает архивные материалы, фотографии, видео и художественные работы, создавая диалог между прошлым и настоящим города. Выставка активно вовлекает местное сообщество, превращая историю в живой процесс осмысления и взаимодействия.
Куратор
Майкл Арутюнян
Куратор-исследователь. Выпускник Школы Дизайна НИУ ВШЭ бакалаврской программы «Современное искусство» (2023); выпускник магистерского трека «Культурная антропология» программы «Культурные исследования» ФГН НИУ ВШЭ. Автор лекций («Выставка как итог исследования локальных пространств» в ЦСК Флигель. Владимир, 2023). Живет и работает в Москве.
Экспликация
Экспозиция строится в трёх залах. . Маршрут движется от общего к личному, от строительных хроник к индивидуальным воспоминаниям жителей.
Экспозиция
«Город и горожане»
Выставка «Новый город» в ЦСИ «Сияние» создаёт ощущение живого, развивающегося пространства. Залы оформлены свободно и объёмно, без жёстких границ, что позволяет зрителю перемещаться между объектами и испытывать пространство как единый организм.
Система из трёх залов приглашает нас в путешествие. Такое кураторское решение и расположение экспозиции именно в трёх залах хорошо отражает основную идею выставочного пространства — постепенное раскрытие темы через движение и смену ритма.
Каждый зал — это отдельный этап восприятия, но вместе они создают единый симбиоз, где смысл возникает не из отдельных частей, а из их взаимодействия. Все три зала используют похожие приёмы экспонирования, которые создают ощущение целостности и визуального ритма.
В каждом зале выставки используется сочетание естественного и искусственного освещения, благодаря чему пространство постоянно меняется в зависимости от времени дня и положения зрителя. Свет становится не просто техническим элементом, а частью экспозиционного замысла: он направляет внимание, выстраивает настроение и подчеркивает материальность объектов.
Как и в ГЭС-2, выставка в ЦСИ «Сияние» работает с разными медиумами, по-разному интерпретируя представленные объекты. Здесь пересекаются фотография, видео, звук, документ, архитектурные элементы и предметы повседневности. Такое разнообразие художественных средств создаёт многослойную структуру восприятия.
«Спорт и отдых»
Но, несмотря на схожесть экспозиций, куратор грамотно использует пространство. Каждый зал раскрывает свою тематику и передаёт её дух. Мы чувствуем лёгкость и игривость, находясь в зале спорта и отдыха; ощущаем силу и напряжение труда, посещая зал № 3, — чувствуем тот огромный объём работы, который был проделан апатитчанами при строительстве города.
Куратор следует законам пространства — белые стены, сдержанность и строгость. Заметно стремление создать атмосферу исследования, однако само пространство накладывает определённые ограничения. Выставка сохраняет ощущение научной чистоты, местами даже лабораторной отстранённости.
«Каждый строитель»
Пространство не перегружено текстом. Этикетаж и кураторский текст выполнены в научно-исследовательском стиле. Они помогают зрителю познакомиться с выставкой и её историей.
Параллельные программы
ЦСИ Сияние дополнительно приглашает зрителей на разные мультидисциплинарные мероприятия:
1. Дискуссия: «Как Апатиты хранят свою историю? Кейсы искусства, архивной и просветительской деятельности». Встреча с художниками, кураторами, сотрудниками библиотек, архивов, и ЦСИ «Сияние»
2. Вечер кино: показ фильма «Лавина» (1975, реж. Николай Кошелев, Валентин Морозов)
3. «Город Апатиты: от рождения до расцвета»: авторская лекция Ольги Герчиной, заместителя директора — руководителя Филиала Государственного архива Мурманской области в г. Кировске
Вывод
Обе выставки эффективно работают с заданными мотивами и ясно передают основную идею — археологический путь, историю и процесс исследования.
В случае ГЭС-2 экспозиция глубже погружается в симбиоз археологии и искусства, подробно показывая процесс и приглашая зрителя оказаться там, где он ранее не был. Экспонирование гармонично взаимодействует с пространством, а кураторская работа отражает долгий и важный путь как самой экспедиции, так и процесса создания выставки.
ЦСИ «Сияние», в свою очередь, стремится передать историю жителей Апатита. Несмотря на ограниченность пространства, выставка приглашает взглянуть на исследовательско-научные экспозиции по-новому.
