Роль композиции в работах Андрея Сурнова

Искусство живописи, как классической, так и современной, основывается на принципах композиции. Владение ими представляет собой не неукоснительное подчинение некоторому набору четко прописанных «законов», но умение понимать, когда нужно следовать правилам, а когда стоит их грамотно нарушить. Композиция выполняет прежде всего одну задачу: помогает создать у зрителя именно то впечатление от картины, которое необходимо художнику. Она создает атмосферу произведения, вызывает определенные эмоции, формирует восприятие и помогает зрителю понять авторскую задумку

Андрей Сурнов — современный иллюстратор, чьё творчество и является объектом изучения в данном исследовании. Я выбрала этого художника, поскольку он одновременно и очень интересен с искусствоведческой точки зрения, и крайне малоизучен (вероятнее всего в силу того что является молодым и современным живописцем). Работы данного иллюстратора представляют интерес, потому что сочетают в себе новаторство и использование законов классической живописи

В работах данного художника композиция перестает быть просто методом расположения объектов на холсте и становится инструментом, выстраивающим диалог между зрителем и картиной. Она помогает почувствовать то напряжение и надрыв, которые заложены в сюжете. Стоит отметить, что данный художник искусно сочетает реалистическое изображение действительности с антиутопическими, пугающими сюжетами. Но не всегда его работы страшны. Иногда они просто очень чувственны и красивы, в них видно неподдельную страсть, которую художник испытывает к живописи и самой жизни

Важным моментом для понимания творчества Сурнова является контекст, в котором он создает свои произведения, а именно век цифровизации, затронувший все аспекты жизни, в том числе и искусство. В некоторых работах Андрея можно найти отклик на реалии современности

Отбор материала: Я выбирала те из многочисленных работ Сурнова, которые вызывают интерес с композиционной точки зрения.

Рубрикация: Исследование разделено на следующие разделы: принципы выразительности, виды контрастов и управление вниманием зрителя. Каждый раздел в свою очередь разделен на подпункты.

1. Принципы выразительности: — сложность — контрастность — симметрия и асимметрия — сечения — соразмерность
2. Виды контрастов: — (контраст) объемов — тона — цвета — формы — направлений — текстур — смысловой контраст
3. Управление вниманием зрителя — рамки — направляющие — перспектива

В данной работе я буду доказывать предположение о том, что картины Андрея Сурнова могут считаться действительно искусными, ведь художник в процессе создания своих работ сочетает следование композиционным законам и умелое нарушение последних.

Соблюдать этот принцип труднее, чем кажется на первый взгляд. Все из-за того что в недостаточно сложной композиции зрителю нечего рассматривать, а от перегруженной наоборот устает взгляд

Сурнову же как раз удается соблюдать баланс насыщения изображения деталями

Данный принцип предполагает грамотное использование типов контраста, о которых мы подробнее поговорим во второй части исследования

Однако есть у Сурнова работы, в которых контраст минимален, но от этого они вовсе не теряют в атмосферности

В большинстве случаев симметрия создает статическую композицию, то есть стабильную и устойчивую, а асимметрия — динамическую, то есть живую, как бы движущуюся

В данном изображении симметрию создают можжевельник и тень от него на доме, а также дублирующиеся технические блоки на крыше здания

Чтобы негативное пространство не создавало на картине ощущения дыры, нужно рассекать пустоты, это можно делать, например, направляющими линиями, лучами света или полосами тени

На данном изображении часть негативного пространства рассечена, но часть так и остается нетронутой, однако впечатление пустоты работает не против картины, а на нее, потому что оно уместно по смыслу, так как здесь автору требовалось создать давящую темноту

Не гармоничную с точки зрения соразмерностей композицию сразу видно, за нее цепляется глаз. Задача художника же состоит здесь в том чтобы соотносить меньшее к большему как большее к целому, это поможет создать баланс между объектами