
«Живопись по своей природе — язык света» Робер Делоне
Робер Делоне — французский художник, который особенно сильно был вдохновлен цветом, светом и их взаимодействием.


В его творчестве можно заметить влияние таких направлений как импрессионизма, постимпрессионизма и кубизма.
Ещё в начале своего творческого пути Робер Делоне заинтересовался дивизионизмом — это первая живописная техника, полностью основанная на научной теории о цвете. Уже тогда он обозначил главный аспект живописи, раскрытию которого и посвятил все свои работы, — свет и цвет.
Для художника цвет стал средством передачи формы, глубины, света и эмоций. Он считал, что только с помощью цвета можно выразить движение.
Кроме увлечения цветом Робера Делоне также заинтересовался и светом. Свет сыграл большую роль в картинах и творчестве художника.
Он заметил, что свет изменяет оттенки по-разному в зависимости от геометрии и плоскостей. В этот период можно заметить влияние кубизма. В 1908 году художник вступил в объединение «Золотое сечение», но кубистом он стать в полной мере не смог. Художник использовал приёмы кубистов для преломления форм светом.
«Непосредственное наблюдение за светоносной сущностью природы для меня незаменимо» Робер Делоне
Световые потоки изменяют изображаемые конструкции и становятся полноценным «персонажем» картины. Это расчленение формы усиливается в нескольких вариантах картины «Эйфелева башня».
Робер сам подвергал себя цветовым и световым воздействием Солнца и переносил эти опыты в живопись. Например, художник смотрел прямо на сияющее солнце, а затем пробовал воспроизвести на холсте образы, возникающие, когда закрывал глаза. Так появились композиции, представляющие собой ритмический водоворот цвета, который становился светлее к центру.
Умело в своих работах он использовал контраст. На основе контрастов он сформировал теорию Синхроничности. Для него контраст был тем, что помогает создать движение, эмоциональные эффекты.
Основать такое направление как орфизм (сам Робер называл его симультанизм) ему помогла его жена Соня Делоне, которая также являлась художницей-абстракционисткой. Влияние друг друга можно найти в творчестве каждого из данной пары. Соня расширила цветовую палитру Робера, а он открыл для нее мир абстрактных форм.


Орфистские картины, построенные на сочетании ярких концентрических кругов, действительно «звучат», словно распространяясь во все стороны от источника — звука, цвета и света одновременно.
По мнению некоторых исследователей, Робер Делоне стал одним из первых абстракционистов, отошедших от предметных изображений. Художник назначил цвет основным и единственным существенным живописным фактором, заявив, что до него цвет воспринимали как способ «раскрашивать», а ведь основная суть живописи именно в цвете.
Чем художник вдохновляет?
Данный художник вдохновил меня своей любовью к цвету. Он пытался выйти за рамки и следовать своим принципам и желаниям, что помогло создать новое направление. Робер Делоне не боится ярких цветов, а наоборот строит на их контрасте свои картины, заставляя испытывать определенные эмоции.
Какие идеи можно позаимствовать у художника при создании своих работ?
Из его творчества можно взять игру цвета и света. Опираясь на теорию Синхроничности, есть возможность построить контрасты и сделать акцент на них. Также в его картинах есть интересные решения в расположении форм, что можно использовать при проектировании пространств или объектов. Мысль о том, что основа — это цвет, может стать ключевой.
Конечно, подвергать себя световым воздействиям опасно, но опыт художника напоминает обращается к природе для создания новых идей и образов.