Противостояние советской и западной женской моды (1946–1991)

Это визуальное исследование направлено на то, чтобы проанализировать различия советской и западной женской моды в период Холодной войны. Этот период в СССР известен политическими и экономическими реформами, именно в это время произошла «легитимизация» моды, когда руководство страны работало над созданием особой советской моды. В это же время американскую моду принято было считать вторичной, так как вплоть до начала Второй мировой войны американцы ориентировались на европейскую моду. Однако, отстранение Америки от Европы поспособствовало развитию их самостоятельной моды.

В своём исследовании я обращусь к моде, как неотъемлемой части культуры. Например, американский стиль одежды строиться на принципах комфорта, функциональности и свободы самовыражения. В американских модных трендах сочетаются желание выделиться из толпы и безразличие к мнению окружающих. Об американской моде всерьез заговорили в 1950-е. Молодые американцы оказались в эпицентре бурного экономического роста, технологического прогресса и научных открытий. Именно в 1950-е Анна Кляйн создала линию одежды для молодых, и это стало революцией ведь раньше молодежь даже не рассматривали как отдельную группу со своими вкусами и интересами. Расцвет американской моды пришелся на 1960-е. Тогда одним из первых на фэшн-сцену вышел Руди Гернрайх. На свет появились знаменитые монокини, эластичные облегающие костюмы, что-то средним между балетным трико и купальником. В СССР в это же время уровень жизни постепенно повышался, а вместе с ним и интерес к моде. Из-за последствий войны власти уделяли мало внимания лёгкой промышленности. Выпускаемая обувь и одежда производилась в маленьком количестве и посредственном качестве. На швейных фабриках производили устаревшие фасоны, а новые модели практически не внедрялись. Никогда не учитывалось желание простых людей использовать одежду, как средство самовыражения. Власти пытались решить проблему с помощью открытия домов моделей, которые стали своеобразными центрами моды и лёгкой промышленности. Работникам таких домов нужно было создать концепцию советской моды (принципиально отличную от западной), придумывать новые фасоны взамен устаревших образцов 20 х и 30 х годов и внедрять их на швейные предприятия и контролировать работу. Разбирая эти контрасты, мы видим, как идеология, экономика и культура влияли на формирование женской моды.

1. Проанализировать, какими визуальными средствами советские и американские журналы мод конструировали идеальный женский образ, выявить различия в подаче моделей, позах, окружении и сюжетах фотосессий.
2. Рассмотреть символическое значение отдельных предметов гардероба выявить, как они становились маркерами социального статуса, идеологической лояльности или культурного протеста.
3. Выявить противоречия между официальными дискурсами о моде (советская «легитимизация» моды и американская коммерциализация) и реальной повседневной практикой женщин, которые в послевоенных условиях независимо от идеологии стремились следовать моде как способу самореализации.
4. Исследовать уличную моду как пространство неофициального самовыражения, показать, как одежда становилась инструментом общественного сопротивления.
5. Проанализировать, как мода вписывалась в публичное и приватное пространство: что женщина могла позволить себе надеть на работу, в театр, на демонстрацию или на пляж, и как эти границы регулировались обществом и государством в двух разных системах.
6. Выявить, как через моду конструировалась национальная идентичность, что в советской одежде считалось «нашим», а что «чужим»; как в американской моде проявлялся патриотизм, идея «американской мечты» и культурного превосходства.

Сороковые года стали самым тяжелым десятилетием прошлого века. Вторая мировая война изменила взгляды на жизнь многих людей. Менялись мировоззрения, отношение к жизни и смерти, политические взгляды, а вмести со всем эти и гардероб. Некоторые люди стали свободнее выражать себя через одежду, а многим было всё равно на моду, но они всё же носили одежду, которая отражала ту эпоху. Например, на западе в послевоенное время женская мода потихоньку начала двигаться от вынужденной маскулинности к естественной женственности.

В 1947 году появился стиль New Look, благодаря стараниям Кристиана Диора. Его первый показ состоялся 12 февраля 1947 года.

Благодаря главному редактору журнала Harper’s Bazaar платься в стиле New Look стали популярны. Кармел Сноу разглядела талант кутурье в 1937 году, когда Кристиан Диор создал платье Cafe anglas для Робера Пиге. Увидев на показе совершенно новые силуэты — она воскликнула: «Мой дорогой Кристиан, ваши платья — это нечто совершенно новое, настоящий New Look!“

Сам дизайнер так отзывался об этом стиле: «Мы оставили за собой эпоху войны, форменной одежды, трудовой повинности для женщин с широкими плечами боксера. Я рисовал женщин, напоминающих цветы, нежно-выпуклые плечи, округлую линию груди, лианоподобные стройные талии и широкие, расходящиеся к низу, как чашечки цветка, юбки».

Приталенный силуэт, акцент на груди, талии бёдрах в то время были в тренде, это напоминало силуэт Викторианской эпохи.

Дамы начали носить наряды, подчёркивавшие их богатство, противопоставляя стилю «милитари» в 1940. Популярным элементом этого стиля стали декоративные карманы, образующие «фижмы», что делало платья похожими на наряды женщин XVIII века.

Вторая Мировая Война восстановила тягу к женственным силуэтам, уставшие от войны женщины устали от узких юбок, широких плеч, тюрбанов и туфлей на пробковой платформе. Корсеты снова начинали становиться популярными. В послевоенную эпоху женщины старались соответствовать идеалу – акцентная талия, пышная юбка, высокие каблуки.

Одной из самых больших модных сенсаций на западе того времени стало появление раздельных купальников — бикини — в 1946 году. Луи Реар — его создатель, назвал модель в честь атолла Бикини, в котором США проводили ядерные испытания. Обществу потребовалось около 10 лет, чтобы привыкнуть к полуголому виду девушки в бикини на пляже. Популяризации бикини среди широкой публики во многом способствовали две главные иконы экрана: французская актриса Брижит Бардо и американская звезда Мэрилин Монро.

В то же время идеология СССР диктовала строгие правила: бездонное декольте, прозрачные ткани и буржуазные перья не должны были отвлекать мужчин от самого важного дела их жизни – строительства коммунизма.