Портрет неизвестной жизни. Исследование серии книг Эрика Кессельса

Исследование работ Эрика Кессельса очень значимо в разрезе изучения дизайна в целом. Его работы с «потерянными» снимками позволяют переосмыслить и придать новое значение старым фотографиям, так как это является частью большого арт-проекта. Его серии снимков достаточно часто отражают социокультурные ценности, которым сейчас уделяется гораздо меньшее внимание. Именно в его работах поднимается вопрос «аналоговой повседневности» в контексте цифровой эпохи. Он рассматривает в своих работах значимость реальных, физических фотографий взамен цифровых аналогов, которые сейчас не имеют такого значения в жизнях людей, нежели это было раньше. На сегодняшний день эта тема является центральной в карьере Эрика Кессельса, что представляется в его выставках, инновационных техниках инсталляции и других форматах, поэтому визуальный анализ его работ станет отличным этапом для совершенствования «визуальной грамотности» и критического мышления.

При отборе материала учитывались принципы состоятельности, релевантности и дополняемости. Материал является общедоступным, представленным в открытых источниках. Его использование должно было дополнить основную нить повествования, визуализируя представленный текст и визуально поясняя, о чем именно в исследовании шла речь. Материал напрямую связан с темой исследования, что позволяет ответить на его главный вопрос.

Основная гипотеза визуального исследования заключается в том, что несмотря на разнообразие технологий в цифровой эпохе, люди тянутся к винтажному и ретро стилю, используя соответствующие фильтры. Эрик Кессельс в своих работах доказывает, что несмотря на бурное развитие информационных технологий, люди всегда будут отдавать предпочтение старому, как более ценному, доверительному, уютному. Это объясняется тем, что в современном мире большинство вещей теряют свою изначальную ценность в связи с многообразием информационных потоков. Поэтому использование выражения «все новое – хорошо забытое старое» как нельзя кстати подходит к этой теме исследования.

Материал структурирован по принципу последовательности и логичности. Изначально были рассмотрены «сырые» материалы – потерянные старые фотографии, которые стали основой для деятельности дизайнера. Затем был рассмотрен формат фотокниги как эффективный инструмент для восприятия представленного. В конце были рассмотрены основные техники и приемы, используемые дизайнером при монтаже изображений. Все это позволило рассмотреть материал с различных аспектов изучения темы.

В процессе исследования были выбраны и проанализированы различные текстовые источники, включающие в себя интервью Эрика Кессельса, описание его биографии и деятельности, описание его работ и актуальных выставок, а также некоторые архивные данные, представляющие его старые работы. Это позволило составить теоретическую базу проводимого визуального исследования.

Именно так высказался на интервью Эрик Кессельс, голландский художник, дизайнер, известный работой в области фотографии и издательского дела. В действительности же, его работы и были тем самым «необычным» подходом к изучению человека. Считается, что можно назвать Эрика современным антропологом, который через фотографию вовлекает зрителя в изучение человеческой природы и трансформации.

Эрик Кессельс как исследователь ищет и собирает «покинутые» фотографии. Такие фотографии или старые семейные альбомы можно найти на блошиных рынках по всему миру, однако, как говорит сам дизайнер, самый лучший блошиный рынок «par excellence» (фр. «превосходный», «в высшей степени») – это интернет [3].

По сути, он берет старинные винтажные фотографии, отдельные или серии, меняет контекст и представляет на изучение зрителю. Самое интересное заключается в том, что в его книгах мы наблюдаем одних и тех же персонажей – неизвестных людей – сквозь года, но без историй. Они остаются анонимными, но мы видим, как трансформируется их жизнь, как они женятся, рожают детей, путешествуют. Все это вызывает чувство сопричастности.

В современном мире все больше развивается интерес к старым фотографиям, сделанным непрофессиональными фотографами. Винтажные и ретро фотографии обладают несовершенствами, недостатками, однако являются ответом на современные требования к глянцу и идеальности. Как рассуждал Кессельс, именно в этом заключается «магия» старых снимков, их несовершенство является «изюминкой» концепции [4].

В прошлом фотографии имели гораздо большее значение, так как это была семейная ценность и память. Ручная ретушь была скорее роскошью, чем современная обыденность в использовании фильтров и фотошопа. Несмотря на максимальную естественность «потерянных» фотографий, замысел всегда присутствовал. Люди находились в самой лучшей одежде и позировали на камеру, так как снимок всегда отождествлялся с ключевыми жизненными событиями.

Э. Кессельс при своем исследовании выделил несколько закономерностей серий семейных фотографий. Во-первых, каждая семья имела около 6-7 серий фотографий, которые включали в себя различные этапы жизни: детство, юность, свадьба, рождение первого ребенка, путешествия, рождение второго ребенка, старость и др. В целом, можно отметить, что в фотографиях дизайнера фигурируют преимущественно женщины как центральная фигура повествования.