Рубрикатор
- Концепция
- Дадаизм и деконструкция исскуства
- Сюрреализм
- Преемственность: от дада к надреальности
- Заключение
- Библиография и источники
Концепция
Сложно оценить масштаб влияния Первой Мировой Войны на всю дальнейшую историю человечества. Военный конфликт нового типа полностью пересобрал представления человека об общественных отношениях, морали и многих других аспектах жизни. Даже сейчас, так или иначе, мы и наш образ жизни - результат чудовищных событий, происходивших уже более чем сотню лет назад. В частности, события 1914х-1918х годов значительно повлияли и на мир искусства. Раз прежний уклад жизни разрушен, то какой смысл художнику отталкиваться от опыта творцов прошлого?
«Абстрактная рельефная конструкция», Курт Швиттерс (1923)
Дадаизм отвечает: в этом совершенно нет никакого резона! Бессмыслица и абсурд, случайность и насмешка — главные инструменты в языке, на котором с миром говорили авторы нового течения. Даже само название «Дада», по сути, ничего не значило: один из основателей кружка дадаистов и его глава, Тристан Тцара, просто ткнул в первое ему попавшееся слово в словаре.
«Золотое руно», Вольфранг Паален (1937) «Голова дада», Софи Тойбер-Арп (1920)
Однако, вскоре из подхода, отрицающего все существующие правила, возник другой, переосмысливающий реальность, уходящий из нее в мир причудливого, подсознательного, надреального. Сюрреализм, в который в 1920х годах переходили некоторые дадаисты, тоже разрушал реальность. Но, в отличие от дада, где разрушение можно сказать и было созиданием, сюрреалисты считали главным источником своего творчества подсознание, пересобиравшее реальность и мир грез в нечто единое.
Опираясь на образы из сновидений, художники этого течения создавали чрезвычайно знакомые и при этом несуществовавшие ранее формы.
«Это не трубка», Рене Магритт (1928)
В данном исследовании я постараюсь проанализировать то, как дадаизм переростал в сюрреализм, и как оба этих движения создавали новую норму в искусстве, которая, впоследствии, породила весь современный мир в том виде, в котором мы его знаем.
Визуальное исследование будет поделено на несколько частей:
- Обозрение дадаизма. Как разрушалась форма, смысл и все существующие правила, в том числе языковые. Почему отсутствие идеи стало само по себе идеей именно в этот момент.
- Сюрреализм. Форма собирается заново, совершенно новыми методами создания произведений. Новый подход с одной стороны продолжает абсурдизм дадаизма, а с другой делает его более стройным.
- Схожести и преемственность. На мой взгляд, два этих течения крайне разнятся с визуальной точки зрения, но во многом происходят из одних и тех же явлений. Более того, во многом они решают одну и ту же проблему, возникшую в искусстве и обществе того времени - исчезновении прежнего уклада жизни в связи с бесчисленными изменениями, произошедшими в мире в начале 20 века.
- Подведение итогов. Что дадаизм и сюрреализм предложили искусству и как абстракция подсознания заменила абсурд?
Исследование будет затрагивать преимущественно период со второй половины 1910х годов и вплоть до конца 1930х.
Дадаизм и деконструкция исскуства
«Mz. 59. Continental», Курт Швиттерс (1926) «47 108 Willkie», Курт Швиттерс (1947)
Искусство Дада возникло в разгар войны и, по своей сути, было критикой всего существующего порядка, породившего это бедствие. Случайными, беспорядочными коллажами, часто сделанными из листовок и других массово производимых предметов, Дадаисты высказывали отношение к буржуазному укладу общества, которое считали абсурдным. Таким образом, намеренная бессмыслица и является смыслом произведений.
Дадаизм — явление многообразное. Авторы создавали работы в области живописи, коллажа, графики, скульптуры, перформанса и даже поэзии. Поэма Хьюго Баля «Karawane» 1917 года, собранная из случайных звуков, идеально показывает всю суть течения.
Фрагмент плаката с объявлением вечера дадаистов, Тео ван Дусбург (1922)
В ход шли все попавшиеся под руку предметы: листовки, доски и в принципе любые конструкции. Знаменитыми стали работы «Фонтан» и «Велосипедное колесо»
«Фонтан», Марсель Дюшан (1917) «Велосипедное колесо», Марсель Дюшан (1913)
Однако не все работы дадаистов - случайный набор предметов. Марсель Дюшан, к примеру, во многих своих работах разрушал отдельные общественные нормы и традиции в искусстве.
Одна из версий картины «L.H.O.O.Q.», Марсель Дюшан (1919) Марсель Дюшан в образе Роз Селяви (1923)
«L.H.O.O.Q.» и образ Роз Селяви, в котором Дюшан провел целую фотосессию, критикуют традиционные образы феминности и маскулинности. Если первая работа добавляет идеальному женскому образу мужские черты — усы и бороду, то образ художника в одежде, традиционно присущей женскому полу, наоборот, добавляет в маскулинный образ непривычную нежность и элегантность.
Одна из версий картины «L.H.O.O.Q.», Марсель Дюшан (1919)
Сюрреализм
В искусстве Дада художники пытались достичь максимальной свободы творчества путем ухода от всех привычных представлений как об эстетике, так и о всем сложившемся устройстве общества. Сюрреализм продолжил эти идеи и погрузился в глубины подсознания человека. Теперь разум художника не должен был сознательно уходить от логики к абсурду, при создании произведения ему вообще следовало бы отключиться, полностью отдав контроль бессознательному: снам, глубинами сознания - психологическому автоматизму.
«Великий мастурбатор», Сальвадор Дали (1929) «Постоянство памяти», Сальвадор Дали (1931)
На многих из всемирно известных картин Сальвадора Дали изображены закрытый глаз и нос в профиль, вместе создающие образ спящего существа, отдаленно похожего на человека. У Пикассо же есть целая серия работ, посвященных спящей даме
«Чтение», Пабло Пикассо (1932) «Сон», Пабло Пикассо (1932) «Обнажённая, зелёные листья и бюст», Пабло Пикассо (1932) «Обнажённая в чёрном кресле», Пабло Пикассо (1932)
