«Моя фантазия подпитывается моим бэкграундом и психологическими особенностями.
Я это не контролирую и не выбираю — я просто живу внутри фильмов. Для хорошего фильма нужно много идей и театральное видение. Сеттинг, декорации, костюмы — все должно быть немного преувеличенным. Юмор передается и костюмом, и усами героев. Я обожаю костюмы — они многое говорят о персонаже. Мои фильмы можно интерпретировать по-разному. Думаю, многие люди смогут аргументировать причины, чтобы ненавидеть их.»
— цитата Уэса Андерсона в статье «Правила жизни Уэса Андерсона» [1]
Кадр из кинофильма «Французский вестник» (2021 г., реж. Уэс Андерсон)
Концепция и гипотеза
Уэс Андерсон — американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, известный своим узнаваемым авторским стилем. [2]
Его фильмы всегда узнаваемы: симметричные кадры, яркая пастельная палитра и эксцентричные персонажи. Уэс Андерсон является одним из ключевых представителей современного авторского кинематографа.
Режиссер способен создать самобытный мир, похожий на кукольный домик, при этом затрагивая острые социальные темы. Уэс поднимает тяжелые для человека темы в сеттинге нежного розового и голубого цветов.
Кадр из мультфильма «Остров собак» (2018 г., реж. Уэс Андерсон)
В данном исследовании рассматривается, как устойчивые визуальные принципы Уэса Андерсона несут в себе определенное повествование и контрастируют с тяжелой повесткой фильмов.
Принцип структуры визуального исследования:
- Симметрия и фронтальная постановка
- Колористика
- Макетированный мир
- Типографика
- Костюм, как визуальный идентификатор персонажа
- Главы жизни
- Вывод
Симметрия и фронтальная постановка
Уэс Андерсон на съемочной площадке фильма «Водная жизнь», 20 ноября 2004 года
Первое, что бросается в глаза как обычному человеку, так и опытному киноману — симметричность кадров. Герои четко стоят по центру и смотрят прямо в камеру, будто бы создавая контакт со зрителем.
Кадры из кинофильма Отель «Гранд Будапешт» (2014 г., реж. У. Андерсон)
Кадры из мультфильма «Бесподобный мистер Фокс» (2009 г., реж. У. Андерсон)
Кадры из кинофильма «Город астероидов» (2023 г., реж. У. Андерсон)
Данный приём - способ показать, что персонаж стремится к спокойствию, достижению некоего «порядка» среди хаоса событий и эмоций.
Центрированная композиция кадра, ось 180-ти градусов - визуальное кодирование контроля и порядка режиссером.
Симметричное изображение заставляет обратить на себя внимание, так как для человека это не самая привычная картина - в жизни не бывает все выверено до мельчайших деталей, в отличие от фильмов. Именно из-за этого создается впечатление искусственно созданного мира и хрупкости персонажей в фильмах Андерсона. Такой перфекционизм позволяет отвлечься от сумбурности и неопределенности реальной жизни.
1-2. Кадры из мультфильма «Остров собак» (2018 г., реж. У. Андерсон) 3. Кадры из кинофильма «Королевство полной луны» (2012 г., реж. У. Андерсон) 4. Кадры из мультфильма «Бесподобный мистер Фокс» (200
В работах Андерсона симметрия и фронтальность служат своего рода визуальным языком ритуала. Они помогают персонажам и институтам (будь то семья, школа, отель или редакция) поддерживать видимость порядка, даже если на самом деле царит беспорядок.
Таким образом, эти приемы неизменно воспринимаются как проявление контроля, несмотря на скрытый хаос. Это подтверждается как общими аналитическими статьями о симметрии и планиметрии в его творчестве, так и более узконаправленными исследованиями отдельных фильмов.
Колористика
В кинематографе Андерсона цвет выступает как мощный инструмент, подобный партитуре, передающей эмоциональный спектр, и как маркер структурных единиц фильма, напоминающий оглавление. Доминирующие цветовые решения формируют настроение каждой сцены или эпизода, а их трансформация часто совпадает с ключевыми сюжетными моментами или сменой уровней повествования, включая контрасты между цветом и черно-белым изображением.
Кадр из кинофильма «Французский вестник» (2021 г., реж. Уэс Андерсон)
Если говорить об основных и доминирующих цветах в первых фильмах Уэса Андерсона, то это желтый и красный. Хотя они могут быть не такими яркими, как в его последних картинах, фильм «Бутылочная Ракета» (1995 г.) дало нам представление о том, какая цветовая гамма может быть типична для Уэса Андерсона.
Каждому персонажу присвоен свой собственный цвет: Энтони узнается при помощи красного свитера, в то время как Дигнан носил в основном одежду в теплых и желтых тонах. Боб же был показан в черных и белых цветах, чтобы не отвлекать зрителя от лидирующей позиции Энтони и Дигнана. В процессе фильма появляется понимание для чего такая цветовая дифференциация.
Кадр из кинофильма «Бутылочная ракета» (1995 г., реж. Уэс Андерсон)
Уэс Андерсон уделял большее внимание оттенкам только в его первых фильмах, позже фокус переместится на насыщенность и яркость.
Насыщенность – это то, насколько ярким и чистым выглядит цвет. Чем выше насыщенность, тем дальше цвет от серого и тем более выразительным он кажется. Это одна из трех ключевых черт цвета, наряду с его оттенком и яркостью. Поэтому если красный - это оттенок, то насыщенность определяет насколько красным должен быть этот оттенок. Фильмам Уэса Андерсона присуща высокая насыщенность, поэтому если мы видим персонажа или предмет красного цвета, то он определенно будет выделяться. В свою очередь, красный в фильмах Уэса Андеросна чаще всего ассоциируется с огромной печалью, болью или гневом.
Кадры из кинофильма Отель «Гранд Будапешт» (2014 г., реж. У. Андерсон)
1-2. Кадры из фильма «Академия Рашмор» (1998 г., реж. У. Андерсон) 3. Кадры из мультфильма «Остров собак» (2018 г., реж. У. Андерсон) 4. Кадры из фильма «Семейка Тененбаум» (2001 г., реж. У. Андерсон)
Таким образом, Уэс Андерсон передает определенные настроения с помощью цветов. Его уникальная цветокоррекция каждый оттенок, тон и насыщенность имеет собственное значение в повествовании фильма. Желтые и охристые теплые цвета говорят о ностальгии, пастельный голубой о меланхолии, нежно-розовый символизирует некую невинность и причудливость, зеленый часто применяется, чтобы показать беззаботность и чистоту.
Все цвета тщательно подбираются Андерсеном совместно с художниками-постановщиками, именно такой скрупулёзный подход придает его фильмам мгновенно узнаваемый облик. Эти уникальные цветовые палитры, выработанные Уэсом Андерсеном, стали одними из ключевых нарративов и визитной карточкой в его режиссерском искусстве: от желтых теплых оттенков в «Королевстве Полной Луны» до чарующего розового в «Отеле "Гранд Будапешт"» - тщательно проработанная цветовая палитра придает глубины и усиливает визуальное повествование в каждом фильме.
