Рубрикатор
1. Введение 2. Хуго ван дер Гус 3. Мазаччо 4. Альбрехт Дюрер 5. Иероним Босх 6. Тициан 7. Лукас Кронах старший 8. Питер Пауль Рубенс 9. Томас Коул 10. Заключение 11. Список источников
Введение
Ян ван Эйк, «Гентский алтарь», 1432 г.
Все любители истории изобразительного искусства видели райский сад в том или ином виде на картинах и фресках, но мало кто из нас задаётся вопросами о том, почему Эдем изображали так, как изображали. Для среднего любителя искусства образ райского сада укоренился в голове неопределённым садом, и мало кто задумывается о его деталях. Я хочу углубиться в то, в чём отличия изображений Эдема у разных художников.
Принцип отбора материала и анализов текстовых источников
Сначала я нашёл картины и фрески, на которых был бы изображён Эдем. Затем находил текстовые разборы этих произведений. Я подбирал статьи, которые помогли бы понять символизм и значение образов райского сада в искусстве. Анализировал их, а затем сравнивал данные.
Принцип рубрикации
Исследование начинается с введения. Основная часть не разделена по векам или течениям, ибо в иследовании я хочу рассмотреть и найти уникальные для каждого художника черты в изображении Эдема. В заключении будут выводы исследования и источники литературы и иллюстраций.
Ключевой вопрос и гипотеза исследования
В чём отличия изображения Эдема в картинах разных художников и какие были смыслы в символизме райского сада?
Образ Эдема в картинах
Хуго ван дер Гус
В картине Хуго ван дер Гуса представлено «классическое» изображение райского сада — в виде вечнозелёного и пышного леса.
Хуго ван дер Гус, «Грехопадение», ~1480 г.
В центре картины, позади Евы мы видим Древо Познания, изображённого в виде яблони. Перед Адамом и Евой растут цветы: водосбор и ирис — цветы, которые традиционно являются символом Святого Духа и Девы Марии. Таким образом, изображение Эдема кроет в себе отсылку к Новому Завету.
Хуго ван дер Гус, «Грехопадение», ~1480 г., фрагменты
Змей-искуситель здесь имеет голову женщины с причёской, свойственной «продажным женщинам» того времени.
Мазаччо
Минималистичное изображение изгнания из Рая
Мазаччо, «Изгнание из Рая», ~1425 г.
Мазаччо изображает сцену изгнания Адама и Евы из Рая. На этой фреске мы не видим изображения пышной растительности или животных. Внимание сконцентрировано на гипертрофированных эмоциях изгнанных людей.
На заднем плане видно только врата Рая и пустынные, сухие горы земного мира.
Альбрехт Дюрер
Альбрехт Дюрер, гравюра «Адам и Ева», 1504 г.
Первое произведение Альбрехта Дюрера на тему Адама и Евы изображает их в виде идеалов красоты эпохи Возрождения.
Сад появляется здесь в виде густого леса, который одновременно сочетает черты североевропейского леса и джунглей: сами деревья похожи на обычные яблони и сосны, за Евой лежит бык, но при этом на ветке в руках Адами сидит попугай, свойственный более южным и жарким лесам.
К тому же, в центре картины можно увидеть существо, сочетающее черты лося и мифического грифона.
Альбрехт Дюрер, «Адам и Ева», 1507 г.
В диптихе «Адам и Ева» не видно такой пышной природы, какая была в гравюре художника, которую он написал тремя годами ранее. Вместо этого, сад представляется тёмным фоном для фигур Адама и Евы.
Видно лишь Древо Познания и сухую землю под фигурами. На земле нет ни травы, ни цветов. Интересно, что и на Древе Познания нет листвы, за исключением нескольких пучков в руке Адама и под рукой Евы.
Иероним Босх
Одно из самых известных изображений Рая
