1. ВВЕДЕНИЕ 1.1. Канзаши как часть японского костюма 1.2. Значение канзаши: визуализация социального статуса
2. ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ КАНЗАШИ 2.1 Базовые шпильки (тама-канзаши и хираути-канзаши) 2.2 Бира-бира-канзаши 2.3 Когай 2.4 Куши (гребни) 2.5 Цумами-канзаши
3. ЦВЕТОЧНЫЕ КАНЗАШИ И СЕЗОННОСТЬ 3.1 Техника цумами-дзайку 3.2 Символика цветов и сезонная система в практике гейш
4. ЗАКЛЮЧЕНИЕ 4.1 Библиография 4.2 Источники изображений
Женщины украшали свои волосы. Стоимость того, что женщина носила в волосах, нередко намного превышала стоимость даже её прекрасного шёлкового вышитого кимоно
1. ВВЕДЕНИЕ
1.1 Канзаши как часть японского костюма
Канзаши (簪) занимают особое место в системе японского традиционного костюма. В отличие от западной ювелирной традиции, где женщина украшала шею, запястья, пальцы и уши, в Японии вплоть до эпохи Мэйдзи (1868–1912) кольца, ожерелья и браслеты почти не использовались. Основная декоративная нагрузка приходилась на голову: причёска и украшения для волос фактически заменяли весь привычный для Запада набор ювелирных изделий. Стоимость того, что женщина носила в волосах, нередко во много раз превышала цену самого кимоно — даже шёлкового, расшитого вручную.
Это было не случайным явлением, а результатом особенностей японской культуры того времени. Нихонгами (日本髪, «японские волосы») — сложные и тщательно выстроенные причёски эпохи Эдо — требовали больших временных и финансовых затрат: на укладку уходили часы, а форму причёски помогала сохранять специальная деревянная подставка под шею, которую женщина использовала вместо подушки. Канзаши при этом были не просто украшением, но и частью самой конструкции: без гребней куши, шпилек когай и других видов канзаши сложная нихонгами попросту не держалась бы.
Основные типы канзаши периода Эдо (слева направо): куши (гребень), тама-канзаши (шаровидная подвеска), хираути (плоское навершие с лотосом), парный когай из черепахового панциря.
Данное исследование рассматривает канзаши эпохи Эдо в трёх взаимосвязанных аспектах: как произведение ремесленного искусства, как средство социальной идентификации и как важный элемент сезонных и ритуальных традиций. Основу исследования составляют фотографии музейных образцов: они позволяют рассмотреть форму, материал и технику исполнения максимально близко к подлинному предмету. Кроме того, привлекается и живопись эпохи Эдо, прежде всего гравюры укиё-э: они помогают увидеть канзаши не отдельно, а в составе всего костюмного ансамбля, в связи с причёской, кимоно, социальным положением женщины и общей образной системой эпохи. Структура исследования выстроена от морфологии к смыслу: от описания основных форм и материалов, к их социальной и символической функции. Центральный вопрос: можно ли по канзаши «прочитать» женщину, то есть понять её статус, возраст, профессию? Гипотеза состоит в том, что да: форма, материал и декор канзаши складывались в строгий визуальный код, где замена одного элемента другим меняла смысл всего образа.
Серия «Шесть бессмертных поэтов в облике прославленных красавиц» — «Ханаоги из Огия», 1795–96, Китагава Утамаро «Портрет куртизанки Ниотер из Огия с двумя её прислужницами» ок.1785, Тории Киёнага
1.2 Значение канзаши: визуальный язык статуса
В Японии эпохи Эдо существовало жёсткое разделение сословий, поэтому по причёске и одежде всегда можно было безошибочно определить профессию и социальный статус человека
Одним из главных принципов было правило материала: «мягкое — молодым, твёрдое — взрослым». Незамужние молодые женщины носили лёгкие, «мягкие» украшения — шёлковые цветы, ленты из чиримэна, бумажные детали. Взрослые замужние женщины, гейши и куртизанки выбирали более твёрдые и дорогие материалы: черепаховый панцирь (бэкко), серебро, слоновую кость, нефрит.
Не меньшее значение имело и расположение украшений в причёске. То, как именно носили канзаши, сразу сообщало сведущему человеку о статусе женщины: количество шпилек, тип гребня, наличие когай, способ обвязки магэ — всё это читалось как единая система знаков.
«Семь женщин, наносящих макияж перед зеркалом», 1770е, Китагава Утамаро «Знатная куртизанка наносит макияж в своем будуаре», 1800, Китагава Утамаро
Самурайское сословие отличалось высокой причёской с украшениями из серебра и слоновой кости. Горожанки из купеческих семей носили цубуси-симаду, перевязанную яркой тканью каноко. Куртизанки-юдзё (общий термин для женщин в кварталах удовольствий эпохи Эдо) использовали те же формы причёсок, что и горожанки, но дополняли их украшениями из черепахового панциря и серебра, что подчёркивало их взрослый, хотя и не «почтенный» статус. Ойран — куртизанки высшего ранга эпохи Эдо — носили самый сложный и богатый набор украшений. Они были не просто женщинами, которые принимали клиентов, а настоящими фигурами роскоши и статуса: их приглашали в богатые дома, они должны были уметь вести утончённую беседу, танцевать, играть музыку, поддерживать изысканный образ. Ойран были частью мира удовольствий, но стояли на его верхушке и отличались очень сложным этикетом, причёсками и одеждой. Их сопровождали синдзо (ученицы, находившиеся на этапе обучения), чью прически были менее сложными, но все еще богаче, чем у обычных горожанок, и камуро (маленькие служанки, которые помогали им в повседневной жизни и при церемониальных выходах), их прически были еще проще и скормнее синдзо.
Гейши (или гейко) — это женщины искусства. Их задача заключалась в том, чтобы развлекать гостей танцем, музыкой, беседой, исполнением песен, участием в чайной церемонии и в целом создавать изысканную атмосферу вечера. При этом гейша не продавала сексуальные услуги как часть своей профессии: её роль была именно культурной, артистической и развлекательной. Соответственно, в отличие от ойран, гейши отличались более сдержанным и утончённым оформлением причёски: их украшения были менее демонстративными, но более изящными. Майко, ученицы гейш, носили, наоборот, самые пышные и многочисленные канзаши, постепенно упрощая их по мере перехода к статусу гейши.
«Из дома Вакамацуя: Мидориги, Кикуно, Тацута» ок. 1789–1790 годов, Китагава Утамаро «Ойран Ханаоги из дома Огия в сопровождении двух синдзо и её камуро Ёсино» ок. 1806, Утамаро II Японский
Если расположить все эти звания по степени нарядности, от самых ярко украшенных к наиболее скромным, то на первом месте окажется ойран в парадном облике: именно её причёска была перегружена канзаши, шпильками и декоративными элементами из дорогих материалов. Далее идут майко, чьи украшения тоже были очень пышными, но строились уже не столько на богатстве материала, сколько на обилии цветочных мотивов, сезонности и подвижных хана-канзаши. За ними можно поставить ойран в повседневном облике и синдзо: у них украшений было меньше, чем в парадных выходах, но они всё ещё оставались заметными и статусными. Ещё более сдержанным был образ гейш, чьи канзаши отличались меньшей численностью и более благородной, утончённой манерой исполнения. Камуро носили относительно скромные, но всё же нарядные цветочные украшения, близкие по характеру к майко. А самым простым и наименее украшенным был бы образ городских женщин, поэтому в данном исследовании они почти не фигурируют
2. ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ КАНЗАШИ
Формы канзаши в эпоху Эдо были чрезвычайно разнообразными. Сегодня термин «канзаши» используется как общее название для всех японских украшений для волос, однако исторически существовало несколько разных типов.
Основные типы канзаши периода Эдо: хираути, когай, куши
Изготовление канзаши отличалось высокой степенью специализации. К эпохе Эдо мастера освоили широкий круг материалов и техник: черепаховый панцирь, многослойный лак уруси, золотой маки-э, инкрустацию перламутром, а также тончайшие шёлковые цветы цумами-дзайку, которые собирались вручную из маленьких квадратиков ткани. Каждый тип канзаши требовал особого мастерства и многолетнего обучения. Гравюры укиё-э того времени наглядно показывают, насколько разнообразные украшения могли одновременно присутствовать в одной причёске: гребни куши, шпильки когай, тама-канзаши с навершиями из коралла или нефрита, подвижные бира-бира и цветочные хана-канзаши.
2.1. Базовые шпильки: тама-канзаши и хираути-канзаши
Самый простой тип канзаши — шпилька с одним или двумя зубьями и декоративным навершием. Оно могло быть шаровидным (тама-канзаши, 丸玉簪) или плоским, дисковидным (хираути-канзаши, 平打簪).
тама-канзаши
хираути-канзаши
«Куртизанка из ада», конец 1850-х годов, Утагава Кунисада II. MET Museum «Ойран» из серии «Состязание красавиц современности», ок. 1826–1827, Утагава Кунисада. V&A Museum
Некоторые шпильки имели небольшой выступ, напоминающий ушную ложечку. Благодаря этому их можно было формально считать бытовым предметом, а не роскошным украшением, что позволяло обходить государственные запреты на чрезмерную роскошь.
канзаши с ушной ложечкой, конец 1800-го Spencer Museum of Art
2.2 Бира-бира-канзаши
Особенно эффектно выглядели бира-бира-канзаши — украшения с подвижными металлическими подвесками. При движении они звенели и переливались, создавая дополнительный декоративный эффект. Такие украшения были особенно популярны в поздний период Эдо.
Бира-бира обычно закреплялись в передней части причёски так, чтобы подвески были хорошо заметны. Некоторые изделия украшались лаком, позолотой, кораллами и сложными цветочными орнаментами.
бира-бира канзаши Walters Art Museum
канаши бира-бира «Куртизанка Кисегава и прислужницы Такэно и Сасано из дома Мацубая», 1791-1793, Утагава Утамаро




