Original size 1140x1600

Каноны Месопотамии

PROTECT STATUS: not protected
97
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Вступление и концепция

Изучая искусство древних цивилизаций люди зачастую задаются вопросами: почему в разные эпохи или у разных народов те или иные объекты, персонажи, животные изображались особым, часто очень непривычным для нас образом, почему для художников было так важно соблюдение пропорций, почему при изображении людей какие-то части показывались в профиль, а какие-то в анфас, хотя это и не смотрелось реалистично?

Ответом на эти и другие похожие вопросы очень часто является одно единственное слово: канон.

Канон — это совокупность правил и законов, присущая тому или иному периоду времени, народу, государству. Можно сказать, что это неизменная и не подлежащая сомнениям истина. Знание правил канона и умение следовать им было очень важным для архитекторов, ремесленников и художников как времён древних цивилизаций, так и в последующие эпохи.

Целью данного исследования было разобраться в том, каким был канон древней Месопотамии, какую роль он играл, чем был обусловлен, а также проследить, на изображение кого он распространялся и как изменялся со временем. На примере нескольких государств Междуречья мы рассмотрим их ключевые произведения искусства: рельефы, печати и скульптуры, — в которых наиболее ярко проявляется каноничность изображения тех или иных лиц или же она вовсе отсутствует.

Почему именно Месопотамия?

Месопотамию, Междуречье, Двучерье часто называют «колыбелью цивилизации». На этих землях проживали народы, привнёсшие неимоверный вклад не только в искусство, но и в другие сферы человеческой жизни. В это время зародились первые города и государства, было изобретено письмо (клинопись), а позже и один из первых законодательных сводов в истории человечества — так называемые «законы Хаммурапи», о которых в этом исследовании мы ещё поговорим. Внушительных успехов месопотамцы достигли в сооружении дворцовых и храмовых зданий, изготовлении статуй и рельефов, искусстве глиптики и металлообработки. Мне было интересно глубже узнать об искусстве и культуре этого региона. И как очень часто бывает, когда речь заходит о древних цивилизациях, почти всё сводится к понятию канона. Канон же, в свою очередь, основывается на мировоззрении народа. Потому, изучая его, мы одновременно изучаем и тех, кто создавал его, для кого он был важен.

При выборе материала я опиралась как на собственные знания о культуре и искусстве данного региона, основанные на опыте посещения уцелевших памятников искусства того времени, так и на исторические и искусствоведческие источники.

Визуальное исследование поделено на несколько частей: 1. Шумерское государство 2. Аккадское государство 3. Ассирия 4. Вавилон

Обусловлено такое разделение тем, что в каждом из этих государств господствовали свои правила канона, которые хотя зачастую и были почти идентичны, всё же имели некоторые различия.

Шумер

Шумеры были древним народом, о происхождении которого нам известно совсем немного. Они проживали на территории Двуречья в IV–III тысячелетиях до н. э. К сожалению, сохранилось очень мало архитектурных памятников шумерской эпохи, однако до наших дней дошли некоторые чудесные образцы их скульптуры и глиптики.

Original size 1362x732

Глиняная цилиндрическая печать с оттиском. 3 тыс. лет до н. э., Париж, Лувр

В искусстве Двуречья этого времени ещё не существует строгого канона, что объясняется тем, что политически страна ещё не стала единой, пока что это эпоха небольших, неустойчивых, постоянно меняющихся политических образований, поселений, в которых нет единообразия идейно-эстетических ценностей. Однако уже здесь можно проследить некоторые особенности в изображении людей и животных.

Original size 1502x602

Глиняная цилиндрическая печать с оттиском, Шумер, 3 тыс. до н. э.

Так, среди изображений можно заметить как фигуры с чисто профильным разворотом плеч, что не является каноническим изображением в Месопотамии, так и разворот плеч в анфас.

Original size 900x392

Священная барка. Оттиск печати из Варки (Урука). 3 тыс. до н. э., Берлин, Переднеазиатский музей

Применение для печати формы цилиндра также повлияет на каноны шумеров, ведь она требовала от древних мастеров новых способов размещения изображаемых предметов на небольшой продолговатой поверхности. Все животные начинают изображаться в позе стоящего человека, принимают вертикальное положение, вводится новый прием под названием «изокефалия», который требует, чтобы все головы изображаемых существ помещались на одном уровне.

0

Глиняные печати с оттисками. Шумер, ок 3 тыс. до н. э. Париж, Лувр

Другим видом искусства этого и более позних периодов Месопотамии являются так называемые адоранты, представляющие собой фигуры молящихся людей, со сложенными на груди руками.

Original size 1200x818

Группа мраморных статуэток из Тэлль-Асмара, ок. 2500 до н. э., Национальный музей Ирака, Восточный институт (Чикаго)

Глаза по сравнению с остальными частями лица непропорционально большие, часто их инкрустировали драгоценными камнями. Существует множество теорий, почему же для шумеров были так важны глаза. По одной из них, глаза символизируют проницательность, остроумие и мудрость. По другой — эти статуэтки представляют богов, а большие глаза на статуях создают иллюзию того, что боги наблюдают за живыми. Также было распространено поверье, что глаза обладают сверхъестественными и чудодейственными способностями.

Original size 1350x1969

Шумерский адорант, 3 тыс. до н. э., Париж, Лувр

Уже в этих скульптурах отчётливо прослеживается одна из особенностей изображения людей в искусстве Шумеров, а именно отсутствие портретного сходства и условность изображения. Молитвенная поза и выразительная мимика было главным, на что обращал внимание скульптор. Именно это следовало отразить в статуэтке. Как и в рельефах, в скульптуре художник наделял статую характерными признаками жителя данного региона: большим носом и лбом, узкими губами.

Original size 1202x1802

Статуя адоранта, около 2400 до н.э, Алебастр, Париж, Лувр

Когда речь заходит о животных, наблюдается стремление точнее и реалистичнее передать натуру и её характерные позы и движения. Многие из этих изображений настолько точны, что можно даже легко определить породу животного.

Original size 816x658

Статуэтка быка из Эль-0бейда. Медь. Около 2600 г. до н. э. Филадельфия. Музей.

Original size 946x442

Орел, когтящий оленей. Рельеф из Эль-Обейда. Медь. Около 2600 г. до н. э. Лондон. Британский музей.

Говоря о мозаичном искусстве, нельзя не вспомнить о знаменитом Штандарте, найденном в гробницах Ура.

Original size 1000x572

«Штандарт» из «царской» гробницы в Уре. Около 2600 г. до н. э. Британский музей, Лондон.

Тут уже весьма чётко прослеживается канон изображения человека, которого будут придерживаться на протяжении многих последующих веков: лицо изображается в профиль, глаз в анфас, руки и ноги в профиль, тело в анфас. Такой ракурс максимально информативен и выразителен.

Original size 985x152

Фрагмент Штандарта из «царской» гробницы в Уре. Около 2600 г. до н. э. Британский музей, Лондон.

Примечательно и то, что размер фигуры зависит от социального статуса человека, которого она изображает. С этим приёмом мы ещё не раз столкнёмся говоря не только о канонах Месопотамии, но и о канонах древнего Египта.

Original size 1200x628

Фрагмент Штандарта из «царской» гробницы в Уре. Около 2600 г. до н. э. Британский музей, Лондон.

Упомянутые ранее правила канона (разномасштабность, условность изображения) можно заметить и на знаменитой стеле коршунов или же стеле царя Эанатуми.

Original size 928x1295

«Стела коршунов» ок. 2450 г до н. э., Лувр, Париж

Изображение разделено горизонтальными линиями на уровни-пояса, по которым и строится композиция. На них показываются разные эпизоды, создающие наглядное повествование о происходивших событиях. Головы всех изображенных, за исключением царя и бога, находятся на одном уровне. Человеческие фигуры статичны, а их разворот на плоскости условен.

Аккад

История государства Аккад неразрывно связана с именем Саргона, завоевавшего и объединившего все шумерские города-государства.

Original size 1174x1634

Голова аккадского правителя Саргона 2300-2000 гг. до н. э. Иракский музей

В целом, аккадское искусство более развитое и передовое, нежели шумерское. Его ярким примером может служить победная стела царя Нарамсина, которая повествует о его победе над горными племенами.

Original size 750x1198

Победная стела Нарамсина из Суз. Красный песчаник. Около 23 в. до н. э. Париж. Лувр.

Новым и крайне важным отличием этой стелы от более ранних памятников являются ясность композиции, а самое главное — её единство. Это ещё более заметно при сопоставлении данной стелы с рассмотренной выше стелой коршунов. Нет больше этих «поясов», разделяющих стеллу. Чтобы показать восхождение войск на гору художник использует диагональное построение, что создает впечатление движения вверх. Новой чертой является и пейзаж, хоть и весьма условный, но являющийся объединяющим мотивом композиции. В рамках канона остаётся разворот плеч при профильном изображении головы и ног, а также разномасштабность фигур царя и воинов.

Original size 730x281

Водопой. Цилиндрическая печать из Аккада. Середина 23 в. до н. э. Собр. де Клерк (Франция)

Тела людей и животных теперь изображаются объемно, мускулатура особенно подчёркивается.

Original size 400x625

Голова статуи аккадского правителя. Известняк. ок 2 тыс. до н. э.

Другой важной особенностью искусства периода Аккада является идея обожествления царя. Обычно он изображается сильным и могучим героем с длинными волосами и бородой, его шлем и одежда тщательно проработаны. Это также можно заметить в показанной ранее голове Саргона.

Ассирия

Искусство Ассирии берёт за основу и продолжает развивать все формы и виды искусства периодов Шумер и Аккад, однако на него очень влияет политический строй государства, который основывается на жестокой эксплуатации и порабощении большей части населения. Почти вся власть сосредотачивается в руках царя. Это приводит к тому, что искусство превращается в прославление военных походов и воспевание царской доблести. Влияет это также и на канон.

Original size 1280x1212

Алтарь Тукульти-Нинурты I. XIII век до н. э. Пергамский музей в Берлине.

На данном алтаре обе человеческие фигуры представляют собой царя Тукультининурту I. Условность изображения сохраняется, фигуры показаны в профиль хоть и правильно, но весьма схематично и даже скованно.

Одним из самых значимых и наиболее полно изученных памятников ассирийского искусства является комплекс Дворца Саргона II в Дур-Шаррукине, вход в который украшали статуи быков-Шеду

Original size 1200x633

Каменные статуи крылатых быков-Шеду при входе во дворец ассирийского царя Саргона II, 8 в до н. э., сейчас хранятся в Лувре, Париж

Как можно заметить, в круглой скульптуре сохраняется эта некая условность и скованность. Лица быков-Шеду хотя и выразительны, и величественны, всё же не слишком эмоциональны. Большое внимание уделяется проработке рельефа бороды и волос. Другой особенностью этих быков является наличие пятой ноги, что с каноном, конечно, не сильно связано, однако весьма интересно для более детального рассмотрения.

Original size 1400x1506

Каменные статуи крылатых быков-Шеду при входе во дворец ассирийского царя Саргона II, 8 в до н. э., сейчас хранятся в Лувре, Париж

Говоря об искусстве Ассирии, нельзя не упомянуть знаменитые рельефы из дворца Ашшурбанипала в Ниневии. Большие каменные плиты с изображениями охоты на львов, прославляющие мощь и величие царя.

0

Охота на львов. Рельеф дворца Ашшурбанипала в Ниневии. VII в. до н. э. Британский музей, Лондон

Царь изображён согласно канонам, его взгляд суров, фигура условна, заметно чёткое соблюдение пропорций.

0

Охота на львов. Рельеф дворца Ашшурбанипала в Ниневии. VII в. до н. э. Британский музей, Лондон

Львы же показаны с массой подробностей, их реалистичность поражает. На морде зверей проступают вены, их лапы подкашиваются, всё свидетельствует о предсмертной агонии. Художник не скован рамками канона, а волен изображать львов живо и в любых позах. Это свидетельствует о том, что канон не распространялся (или по крайней мере не был столь суров) на изображения животных.

0

Раненый лев. Рельеф дворца Ашшурбанипала в Ниневии. VII в. до н. э. Британский музей, Лондон

Для ассирийского изобразительного искусства, так же, как и для Аккадского, характерно стремление создать идеал красоты и мужества, которое воплощается в образе царя-победителя, «царя вселенной».

Original size 699x1000

Статуя царя Ашшурнасирапала II, 883-859 до н. э., Британский музей, Лондон

Во всех памятниках искусства Ассирии, изображающих царя, в первую очередь подчеркиваются его физическая мощь и здоровье, выражающиеся в необычайно развитой мускулатуре, густых и длинных курчавых волосах. Художники не стремятся к портретному сходству, наоборот, черты лица идеализируются и обобщаются, из-за чего создаётся впечатление, что все они «на одно лицо».

Original size 3643x1573

1. Рельеф дворца Ашшурбанипала 2. Рельефы войнов из города Нимруд 3. Каменные статуи крылатых быков-Шеду

В рельефах к IX в. до н. э. уже установлен строгий канон, отголоски которого мы могли наблюдать ранее — голова, а также нижняя часть тела и ноги изображаются в профиль, глаза показаны в анфас, ну а плечам придается специфический разворот: ближнее к зрителю показано в профиль, а дальнее — в анфас.

Original size 1024x755

Ассирийский воин с охотничьей собакой. Фрагмент рельефа из дворца царя Ашшурбанапала в Ниневии, ок. 669-635 гг. до н. э., Британский музей

Большого совершенства достигла в Ассирии и металлопластика. Лучший ее образец — рельефы на бронзовых листах, которыми были обшиты ворота, найденные в развалинах древнего города Имгур-энлиль на холме Балават. На них заметны всё те же проявления канона, о которых говорилось ранее: фигуры условны, почти все они одного размера, повествование разделено на уровни-"пояса».

Original size 1200x627

Ворота Балават, 9 в. до н. э., Британский музей, Лондон

Со временем художники всё больше отходят от разделения изображения на эти «пояса». Например, на данном рельефе небольшие фигуры животных свободно размещены в пространстве, что даёт ощущение степного простора.

Original size 1000x609

Рельефы дворца. Сцена охоты на газелей из дворца Ашшурбанипала, фрагмент, 669-627 гг. до н. э., Британский музей, Лондон

Вавилон

История Вавилона условно может быть поделена на несколько временных отрезков: Старовавилонский период (19-16 вв. до н. э.), Средневавилонское царство (16-11) и Нововавилонское царство (7-6 вв. до н. э.). Эти царства переживали как свой расцвет, так и упадок, из-за чего искусство развивалось довольно хаотично, а многие его особенности были заимствованы у других народов. К сожалению, до наших дней дошло очень малое количество произведения искусства из Вавилона. Связано это с тем, что многие памятники были украдены или же вовсе разрушены при захвате этих земель.

И всё же нельзя отрицать тот вклад, который внёс Вавилон в развитие культуры, науки, искусства.

Одним из наиболее хорошо сохранившихся памятников Вавилона можно считать знаменитую стелу со сводом законов Хаммурапи. Это высеченный на столбе рельеф, изображающий процесс, когда царь Хаммурапи берёт законы от бога Солнца и правосудия, Шамаша.

Original size 2400x1599

Копия стелы с Законами Хаммурапи из Королевского музея Онтарио, первая половина 18 в. до н. э., Лувр, Париж

На первый взгляд может показаться, что царь и Бог одного роста, однако это не так. Шамаш хоть и ненамного, но всё же выше Хаммурапи, тем более, что изображён он сидя. Исходя из масштаба фигур можно заключить, что по статусу царь Хаммурапи воспринимался жителями Вавилона как тот, кто по своему статусу был почти сравним с божеством. Обе фигуры полны торжественности, скованности.

Original size 1024x1024

Статуэтка «Поклоняющийся Ларсе», ок 18 в до н.э, Париж, Лувр

На статуэтке молящегося или же поклоняющегося Ларсе можно заметить одну уникальную деталь, которая до этого не рассматривалась в данном визуальном исследовании, а именно то, что лицо, борода и руки статуэтки позолочены. Напрямую к теме канона это не относится, однако свидетельствует о большом значении этих частей тела для жителей Месопотамии. Об этом значении свидетельствуют и ранее упомянутые особые ракурсы, с которыми изображалась голова и руки, и детализированность, внимание к деталям, которое уделялось художниками при изображении глаз, бород царей.

Разумеется, говоря об наследии Вавилона в области искусства, нельзя не упомянуть такой шедевр, как Ворота богини Иштар.

Original size 1200x845

Востановленные ворота Иштар, 575 г. до н. э., музей Пергамон, Берлин

Ворота поражают своей масштабностью и красотой. Их стены покрыты барельефами с изображениями животных. Позы животных весьма естественны, хотя и не столь реалистичны, как, например, при сопоставлении с рельефами дворца Ашшурбанипала.

0

Фрагменты с животными с востановленных ворот богини Иштар, 575 г. до н. э., музей Пергамон, Берлин

Заключение

Мы рассмотрели одни из самых значимых произведений искусства Месопотамии и попытались выявить на них черты канона.

Исходя из всего сказанного ранее, можно сделать вывод о том, что в Месопотамии, в отличие, например, от древнего Египта, как такового единого и крайне строгого канона не существовало. Он немного видоизменялся со временем, а у каждого государства были свои, часто довольно схожие правила изображения людей, богов и животных.

Из общих черт можно выделить то, что мастера не стремились достичь портретного сходства с оригиналом, зато уделяли большое внимания выразительности поз, мимике и жестам.

Bibliography
Show
1.

Я открою тебе сокровенное слово. Литература Вавилонии и Ассирии /Пер. с аккадск. Сост.: В. К. Афанасьева, Н. М. Дьяконов. М.: Художественная литература, 1981. — 348.

2.

Шумерское искусство / [Электронный ресурс] // Gallerix: [сайт]. — URL: https://gallerix.ru/pedia/ancient-art--sumerian/ (дата обращения: 11.11.2023).

3.

Художественная культура и искусство ассирии. Изобразительное искусство / [Электронный ресурс] // Dilmars: [сайт]. — URL: https://dilmars.ru/hudozhestvennaya-kultura-i-iskusstvo-assirii-izobrazitelnoe.html (дата обращения: 03.12.2023).

4.

Зубов А. Таинства Инанны / Зубов А. [Электронный ресурс] // Андрей Зубов: [сайт]. — URL: https://abzubov.com/new_course/lecture_057 (дата обращения: 15.11.2023).

5.

Культура шумер, первой цивилизации на Земле. Шумерской искусство, искусство шумер и аккадцев, такое, каким оно было тысячи лет назад / [Электронный ресурс] // spinamoya: [сайт]. — URL: https://spinamoya.ru/kultura-shumer-pervoi-civilizacii-na-zemle-shumerskoi-iskusstvo-iskusstvo.html (дата обращения: 20.12.2023).

6.

Елена Попова Древний, но близкий Шумер / Елена Попова [Электронный ресурс] // Artifex: [сайт]. — URL: [https://artifex.ru/история/древний-но-близкий-шумер-часть-1/] https://artifex.ru/история/древний-но-близкий-шумер-часть-1/(дата обращения: 01.11.2023).

7.

В поисках интересного Ворота богини Иштар — шедевр архитектуры древнего Вавилона / В поисках интересного [Электронный ресурс] // Dzen: [сайт]. — URL: https://dzen.ru/a/X_CwmK8ULwsXDW7Q?experiment=919794 (дата обращения: 10.11.2023).

8.

ENOTTT Искусство Шумера и Аккада — длинно / ENOTTT [Электронный ресурс] // Искусствовед: [сайт]. — URL: https://iskusstvoed.ru/2016/09/13/iskusstvo-shumera-i-akkada-dlinno/ (дата обращения: 23.11.2023).

9.

Глиняный конверт Алтарь Тукульти-Нинурты I / Глиняный конверт [Электронный ресурс] // Вконтакте: [сайт]. — URL: https://vk.com/wall-179928862_1452 (дата обращения: 23.11.2023).

10.

Корниенко, Т. В. Первые храмы Месопотамии [Текст] / Т. В. Корниенко —. — Санкт-Петербург: АЛЕТЕЙА, 2006 — 312 c.

11.

Бардески, К. Д. Месопотамия: Колыбель человечества [Текст] / К. Д. Бардески — пер. с Итал. — Москва: Ниола-пресс, 2008 — 312 c.

Image sources
Show
1.

https://stranabolgariya.ru/foto/shumerskie-statui.html (дата обращения 08.11.2023)

2.

https://artofhistorian.livejournal.com/87598.html (дата обращения 09.11.2023)

3.

http://www.chuchotezvous.ru/civilizations/708/photo.html( дата обращения 08.11.2023)

4.5.6.

https://sumerianshakespeare.com/900401/933401.html (дата обращения 11.11.2023)

7.

https://sumerianshakespeare.com/70701/507901.html (дата обращения 11.11.2023)

8.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Законы_Хаммурапи (дата обращения 13.11.2023)

9.

https://vk.com/album-2980565_98307931 (дата обращения 13.11.2023)

10.

https://vk.com/album-2980565_98307931 (дата обращения 15.11.2023)

11.

https://vk.com/wall-101965652_28368 (дата обращения 15.11.2023)

12.

https://dzen.ru/b/Y3UAbwHX-Tw_VwuT (дата обращения 15.11.2023)

13.

https://www.flickr.com/photos/milleliri/6700229963 (дата обращения 24.11.2023)

14.

https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl010137929 (дата обращения 24.11.2023)

15.

https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl010174436 (дата обращения 24.11.2023)

16.17.18.19.

https://ru.pinterest.com/pin/245657354660253616/ (дата обращения 26.11.2023)

20.21.

https://old.bigenc.ru/world_history/text/1806610 (дата обращения 26.11.2023)

22.

https://dzen.ru/a/ZBayq6niDSXvs758 (дата обращения 26.11.2023)

23.

https://scpfoundation.net/scp-1348 (дата обращения 26.11.2023)

24.

https://br.pinterest.com/pin/312155817922276430/ (дата обращения 30.11.2023)

25.26.

https://tourpedia.ru/nineveh/барельеф-ниневии/ (дата обращения 30.11.2023)

27.

https://ru.pinterest.com/pin/152629874847097591/ (дата обращения 30.11.2023)

28.

https://zdamsam.ru/a37868.html (дата обращения 30.11.2023)

29.

http://artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000000/st011.shtml (дата обращения 30.11.2023)

30.

https://vk.com/wall-61503917_482 (дата обращения 30.11.2023)

31.32.33.

https://ru.pinterest.com/pin/396387204683328504/ (дата обращения 03.12.2023)

34.35.36.

https://wiki.fenix.help/iskusstvo/kultura-vavilona (дата обращения 03.12.2023)

37.

https://likbez-a-m.livejournal.com/50377.html (дата обращения 03.12.2023)

38.

http://artyx.ru/books/item/f00/s00/z0000000/st007.shtml (дата обращения 03.12.2023)

39.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Ворота_Иштар (дата обращения 03.12.2023)

40.

https://history.wikireading.ru/173281 (дата обращения 03.12.2023)

41.42.
Каноны Месопотамии
97
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more