Интерактивные технологии медиа-арта в театре
Концепция
Где проходит граница между реальным и цифровым? Какое место в современном театре занимает актёр, и кто он? Только ли живой человек может передать всю глубину людских переживаний? За последние несколько десятилетий развитие цифровых технологий открыло новые возможности как для создания, так и для восприятия театральных постановок. Если раньше эти инновации были лишь интересным и эффектным дополнением в спектаклях, то сейчас они стали неотъемлемой частью переопределения того, как рассказываются истории, как вовлекаются зрители и как актёры взаимодействуют с новым пространством.
Интеграция цифровых медиа, робототехники, виртуальной реальности (VR) и других технологических достижений в театральную сферу — это не просто декоративное дополнение, а скорее преобразующая сила, которая расширяет границы спектакля. Главная гипотеза данного исследования заключается в том, что инновации в современном театре вышли за рамки своей роли красивого и необычного визуального элемента, став во многих случаях активным или даже центральным участником спектакля. В некоторых работах цифровые проекции и интерактивные системы полностью заменяют человека, открывая новые возможности для постановок, тем самым переосмысляя саму концепцию театра и «живого» выступления. Эти разработки бросают вызов традиционным представлениям о человеке-актёре как единственном агенте спектакля, предполагая, что технология сама по себе может занять одну из главных ролей в современных реалиях.
Данное исследование представляет собой рассуждение о том, как интерактивные технологии меняют саму суть театра и как они могут продолжать влиять на будущее. Развивающиеся отношения между людьми-исполнителями и машинами отрицают предвзятые представления об авторстве, агентстве и присутствии в театральном пространстве, а также открывают новые возможности для вовлечения аудитории и художественного выражения.
Интерактивная сценография
Современная сценография отходит от статичности. Динамика, которая достигается благодаря технологиям помогает добавить новые смыслы, соединить реальных людей с цифровыми объектами, где они станут равными участниками процесса.
The Nose. Kentridge Studio. 2010.
The Nose. Kentridge Studio. 2010.
Уильям Кентридж и студия 1927 добавляют интерактивные декорации, которые создают новых героев, находящихся в прямом контакте с актёрами. Технологических прогресс позволяет преобразовать пустое пространство, делая его «живым» и динамичным.
The magic flute. 1927. 2012.
Golem. 1927. 2014.
The magic flute. 1927. 2012.
Golem. 1927. 2014.
Acqua Alta. Adrien M & Claire B. 2019.
Внутреннее раскрывается через внешнее за счёт проекций, реагирующих на движение тела. При этом в постановках Adrien M & Claire B прослеживается и тема гармонии между реальным и цифровым. Как человек может заставить линию двигаться, так и наоборот проекция двигает тело.
Acqua Alta. Adrien M & Claire B. 2019.
Pixel. Adrien M & Claire B. 2014.
Pixel. Adrien M & Claire B. 2014.
Pixel. Adrien M & Claire B. 2014.
the concept of… (here and now). Klaus Obermaier. 2010.
Интересно может проецироваться тело на экран: измененное, деформированное. Новыми смыслами наполняются такие понятия, как движение и пластика, а также в постановках перерабатывается привычный смысл физического.
the concept of… (here and now). Klaus Obermaier. 2010.
(1) Courville. Robert Lepage. 2021. (2) Hamlet | Collage. Robert Lepage. 2016.
Интерактивные технологии не просто взаимодействуют с телом, но и погружают его в другое измерение. Искусственно произведённое пространство становится реальным. Удивительно, как магическое, нереальное, созданное человеческим подсознанием, реализуется благодаря инновациям. Так, в постановках Уилсона и Лепажа, сценография напоминает нечто космосмическое, похожее сновидения, куда погружается и сам актёр, и зритель.
Hamlet | Collage. Robert Lepage. 2016.
The Little Match Girl. Robert Wilson. 2013.
The Little Match Girl. Robert Wilson. 2013.
Герой на экране
В театре сложнее передать чувственность, глубину эмоций, отраженных на лице человека. Частый приём Кэти Митчелл — крупный план на экране. Зритель видит небольшое, где-то вдалеке движущееся тело на сцене, однако он хорошо может рассмотреть мимику героев.
(1) Кристина. Кэти Митчелл. 2010. (2) Орландо. Кэти Митчелл. 2019.
Данте. Роман Муровцев. 2022.
Данте. Роман Муровцев. 2022.
К тому же технологии, транслирующие человеческие лицо, делают зрителя ближе к герою. Создаётся ощущение, что человек из зала и человек на экране, становятся напротив друг другу, дистанция растворяется, и они могут встретиться глазами. В таком действии преобладает интимность и чувственность.
Orphée et Eurydice. Romeo Castellucci. 2014.
Orphée et Eurydice. Romeo Castellucci. 2014.
Medea.Matrix. Susanne Kennedy. 2016.
Экраны могут отражать не только точный образ, но и что-то абстрактное, связанное с героем. Технологии, окружающие человека, характеризуют его мировоззрение, мысли и чувства. Ассоциативный видеоряд расскажет больше о личности, чем слова. Такой приём используется в постановке «Medea.Matrix"(2016) по трагедии Еврепида «Медея». Сьюзан Кеннеди осовременила древнегреческий сюжет, и сделала понятным для нынешнего поколения.
Medea.Matrix. Susanne Kennedy. 2016.
Роботы и механизмы
Stifters Dinge. Heiner Goebbels. 2007.
Stifters Dinge. Heiner Goebbels. 2007.
В театральных постановках техника оживает и получает роль полноценного героя действия. У Хайнера Геббельса и Ивана Заславцева роботы и механизмы играют главную роль в постановках. Человек же на сцене выполняет скорее техническую работу, переставляя предметы. Исключение людей из сценической пространства подрывает идею человекоцентризма в театре.
«Робот Костя 2.0». Иван Заславец. 2021.
«Робот Костя 2.0». Иван Заславец. 2021.
В ученом обществе. Ира Криворукова и Иван Заславец. 2023.
В ученом обществе. Ира Криворукова и Иван Заславец. 2023.
Создание роботов на подобии животных представляет собой эксперимент, рассуждение на тему того, как выглядит «живое», и что оно из себя представляет. Человек находит что-то родное в инновациях, благодаря чему чувствует эмоциональную связь с технологиями.
Savanna. Amit Drori. 2011.
Savanna. Amit Drori. 2011.
Savanna. Amit Drori. 2011.
Люди стремятся очеловечить всё, что они видят. Создание робота внешне схожего с человеком заставляет задуматься. Что чувствует оригинал, когда его место занимает копия? Конкурируют ли копия и оригинал или помогают друг другу?
Uncanny Valley. Rimini Protokoll & Stefan Kaegi. 2022.
Спектакль в телефоне
33 tours et quelques secondes. Lina Majdalanie, Rabih Mroué. 2012.
33 tours et quelques secondes. Lina Majdalanie, Rabih Mroué. 2012.
Смартфоны и ноутбуки занимают настолько важную роль в современном мире, что жизнь начинает перемещаться в небольшой экран. В театральной постановке «Нора» (2018) Тимофей Кулябин отказывается от идеи разговора, и в основу формы повествования ложится цифровизация. Все герои в спектакле общаются в мессенджерах, а экраны их телефонов проецируются на фон.
Нора. Тимофей Кулябин. 2018.
Нора. Тимофей Кулябин. 2018.
Situation Rooms. Rimini Protokoll. 2011.
В спектакле «Situation Rooms» (Rimini Protokoll, 2011) зрители при помощи планшетов, начинают видеть мир глазами другого человека. Они повторяют действия, транслирующиеся на экране, тем самым приобретают новый опыт, и при этом полностью погружаясь в чужую жизнь.
Situation Rooms. Rimini Protokoll. 2011.
End Meeting For All. Forced Entertainment. 2020.
Во времена эпидемии коронавируса театр приобретает новую форму, полностью цифровую. К примеру, коллектив All Forced Entertainment и Наталья Зайцева переносят действие в экран в виде Zoom созвона. В постановках остаётся привычная театральность, а цифровая форма в данном случае объединяет, сокращает дистанцию между людьми.
End Meeting For All. Forced Entertainment. 2020.
«Отмена. Отключить уведомления. Спам». Наталья Зайцева. 2020.
VR
Клетка с попугаями. Максим Диденко. 2017.
Клетка с попугаями. Максим Диденко. 2017.
Когда физического мира становится недостаточно, театр перемещается в виртуальную реальность, где расширяются возможности. Постановки становятся персонализированными, где зритель встаёт на «сцену» вместе с актёром.
The Library at Night. Robert Lepage. 2015.
The Library at Night. Robert Lepage. 2015.
VR меняет динамику, по сравнению с традиционным театром, где зритель пассивен, предлагая ему войти в мир постановки, где становится возможно исследовать обстановку, взаимодействовать с персонажами и воспринимать повествование с разных точек зрения.
VR_I. Cie Gilles Jobin & Artanim. 2017.
VR_I. Cie Gilles Jobin & Artanim. 2017.
В постановке «Draw Me Close» (Jordan Tannahill, 2017) зритель при помощи виртуальной реальности становится на место создателя спектакля, когда тот был ребёнком. Он видит свою мать в иллюстрированном мире. Интересно, как искуственно созданная реальность способна провизуализировать яркие мемуары о человеческих отношениях, а нереальная картинка погрузить человека в чужие воспоминания о детстве.
Draw Me Close. Jordan Tannahill. 2017.
Заключение
Интеграция интерактивных технологий в современный театр меняет не только форму и содержание постановки, но и саму роль актёра на сцене. Цифровые медиа переосмысливают концепцию спектакля, создавая пространство, где человек и машина сотрудничают, расширяя возможности повествования и художественного выражения. При этом технологии бросают вызов нашему пониманию театрального искусства, предлагая новые взгляды на будущее театра и эволюционирующую роль актёра в цифровую эпоху.
Астафьева Т. В. Компьютерные и медиа технологии в сценографии как фактор развития постановочного процесса // Общество. Среда. Развитие (Terra Humana). № 3. 2011. С 128-133.
Гринина Е. Н. Роль новых интерактивных практик в формировании эстетики современного театрального и музейного пространства // Международный научно-исследовательский журнал. № 5 (95). 2020. С. 197-202.
Дорощук Е. С. Новые форматы цифрового театрального дискурса: журналистика о театре в пространстве инновационных технологий // Международный научно-исследовательский журнал. № 11 (101). 2020. С. 32-36.
Медиаискусство: практики и оптики // Сайт pushkinmuseum.art (URL: https://pushkinmuseum.art/education/pushkin_academy/academy/blocks/experts/mediaart/index.php?lang=ru) Просмотрено: 20.11.2024.
Парфенова Е. Н. Развитие цифрового театра в эпоху Covid // СГН. № 1 (5). 2021. C. 107-115.
Dixon S. Digital Performance. The Histоry of New Media in Theater, Dance, Performance Art, and Installation. Cambridge: The MIT Press, 2007.
Oliszewski A., Fine D., Roth D. Digital Media, Projection Design, and Technology for Theatre. New York: Routledge, 2018.
https://www.kentridge.studio/william-kentridge-projects/the-nose/ (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.19-27.co.uk/the-magic-flute (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.youtube.com/watch?v=LWBg2uv0RqM (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.am-cb.net/en/projets/acqua-alta (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.youtube.com/watch?v=pMuvrDwhp4w (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.am-cb.net/en/projets/pixel (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.exile.at/concept/index.html (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.exile.at/concept/index.html (дата обращения: 20.11.2024)
https://exmachina.ca/en/creation/2453/courville (дата обращения: 20.11.2024)
https://exmachina.ca/en/creation/270/hamlet-collage (дата обращения: 20.11.2024)
https://robertwilson.com/the-little-match-girl (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/art/reviews/savanna-a-possible-landscape-barbican-pit-london-8462995.html (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.rimini-protokoll.de/website/en/project/unheimliches-tal-uncanny-valley (дата обращения: 20.11.2024)
https://ptj.spb.ru/archive/109/theater-plus-minus/o-novyx-formax-drugom-teatre-konvenciyax-i-ix-otsutstvii/ (дата обращения: 20.11.2024)
https://www.youtube.com/watch?v=MAZe8R9I9DQ (дата обращения: 20.11.2024)
https://delartemagazine.com/calendar/nauchno-texnologicheskij-spektakl-v-uchyonom-obshhestve/(дата обращения: 20.11.2024)
https://www.heinergoebbels.com/works/stifters-dinge/4 (дата обращения: 20.11.2024)
https://oteatre.info/obidet-robota-mozhet-kazhdyj/ (дата обращения: 22.11.2024)
https://www.youtube.com/watch?v=SmZqZapkCuU (дата обращения: 22.11.2024)
https://os.colta.ru/theatre/projects/139/details/23893/?expand=yes(дата обращения: 22.11.2024)
https://oteatre.info/keti-mitchell-o-dvojstvennosti-seksa-orlando-v-berlinskom-shaubyune/(дата обращения: 22.11.2024)
https://www.theatredurondpoint.fr/spectacle/33-tours-et-quelques-secondes/ (дата обращения: 22.11.2024)
https://www.youtube.com/watch?v=Un3tYudDSUs (дата обращения: 22.11.2024)
https://www.lamonnaiedemunt.be/en/static-pages/338-orphee-et-eurydice (дата обращения: 22.11.2024)
https://syg.ma/@tochkadostupa/siuzanna-kienniedi-iskusstviennyi-intielliekt-maski-i-tsifrovaia-riealnost (дата обращения: 22.11.2024)
https://www.coolconnections.ru/en/blog/posts/c31062df-bd87-41bc-a201-465f4b43ddcf (дата обращения: 23.11.2024)
https://exmachina.ca/en/creation/450/the-library-at-night (дата обращения: 23.11.2024)
http://www.epidemic.net/en/videos/lepage/library_at_night-video.html (дата обращения: 23.11.2024)
https://vimeo.com/334630072 (дата обращения: 23.11.2024)
30.https://www.theatrecrafts.com/pages/home/shows/draw-me-close/ (дата обращения: 23.11.2024)
https://www.forcedentertainment.com/projects/end-meeting-for-all/ (дата обращения: 23.11.2024)
https://vimeo.com/413364545(дата обращения: 23.11.2024)
https://www.youtube.com/watch?v=ogaBxV95PSk (дата обращения: 23.11.2024)
https://oteatre.info/novaya-emansipatsiya-v-piter-priehala-russko-shvejtsarskaya-nora/ (дата обращения: 23.11.2024)
https://nationaltheatre.bg/en/play/nora (дата обращения: 23.11.2024)
https://www.rimini-protokoll.de/website/en/project/situation-rooms (дата обращения: 23.11.2024)
https://www.youtube.com/watch?v=JTRUMi6x0IU (дата обращения: 23.11.2024)
