Фотомонтаж как метод иллюстрирования советской периодики начала ХХ века

Рожденный в период Гражданской войны и поиска нового социального звучания в связи с неактуальностью старых и традиционных методов искусства (а также активным внедрением фотографии в жизнь), фотомонтаж стремится одновременно и обнажить, и собрать по частям раздробленное состояние мира в преддверии рождения Советского государства. Этот метод начинает мыслить графическое и типографическое как единую композицию, а не просто иллюстрацию, стоящую рядом с текстом — для фотомонтажа критически важно смысловое и визуальное единство элементов, даже если они контрастны и изначально принадлежат совершенно разным мирам. При этом, как предвещал Эль Лисицкий, в глаза бросается преимущественное внимание фотографии и графике, а не тексту, поскольку теперь «на первом месте стоит изображение, а на втором — буква» [4].

Фотомонтаж смело может нарушать пропорции — человек здесь запросто может оказаться размером со здание. Это очень точный способ расставления необходимых акцентов, которые для каждой сферы жизни различны, будь то социально-трудовой, политический или культурный вектор. Журналы, посвященные этим областям, и будут рассмотрены в работе, сравнивая способы монтажа изображений, встречающихся в ключевых, постоянно находящихся на слуху и активно развивающихся в 1920-е – 1930-е годы отраслях: искусство, экономика (промышленность) и политика.

При этом немаловажно сказать, что в периодику фотомонтаж проник несколько позже, чем в книжное искусство, поэтому для более тщательного исследования важно также рассмотреть и общий культурный контекст фотомонтажа в издательском деле начала ХХ века — этому и будет посвящена первая, вводная глава работы. Последующие главы, посвященные журнальному делу, будут иллюстрировать своеобразный оптический поворот в оформлении обложек советской периодики, опираясь как на тексты самих оформителей того времени (например, Густава Клуциса и Эль Лисицкого), так и на современную литературу, нередко обращающуюся к авангардной эпохе.

Имеет смысл начать с такого феномена как коллаж, который задал совершенно новую смысловую и визуальную волну монтажного мышления в полиграфии. Он являет собой соединение объектов на физическом уровне путем вырезания и приклеивания, в отличие от монтажа, который собирается как бы бесшовно, без зрительных физических следов. Их природа соединения вместе различных сущностей, безусловно, схожа, а в основе фотомонтажа зачастую лежит коллажирование. Поэма Владимира Маяковского «Про это» (1923) — первое издание, оформленное фотоколлажем. Эта необходимость иллюстрировать текст реальными, упомянутыми лицами и предметами быта, возникла в связи с особой автобиографичностью поэмы, где абстрагированные от реальности иллюстрации были бы попросту неуместны в столь личной текстовой форме.

Способ основоположников советского фотомонтажа (Родченко, Клуциса и Лисицкого) иллюстрирования печатных изданий в примерах выше монтажным способом — это всегда желание показать реального человека в реальной среде, но задавая этому нужную смысловую интонацию, для которой простого фотоснимка не хватает, как и просто иллюстрации. Фотомонтаж всегда про реализм, даже если объекты выглядят несоразмерно или контрастно. Используя технику многослойного наложения изображений или, например, комбинированную печать, мастера советского фотоколлажа, добивались точной «фиксации зрительного факта» [5, стр. 152].

Как было упомянуто в концепции, фотомонтаж проник во все сферы искусства, включая и оформление выставочных пространств. Истинным шедевром эпохи считается оформление Советского павильона на международной выставке «Пресса» в Кёльне в 1928 году, соответствующе тонко и по-революционноному звонко был оформлен и каталог. Это своеобразная гармошка с перетекающими друг в друга фотомонтажными композициями фрагментов павильона. Никакой другой метод не позволил бы показать экстерьеры и интерьеры как связанную сюжетную линию — только фотомонтаж.

Фотомонтаж позволяет сделать акцент на массовом производстве и объёмах производственных сил и самих результатах производства — большое количество рабочих лиц, наслаивание автомобилей друг на друга на разворотах книги «В борьбе за стройку и освоение». Такого эффекта сложно добиться, показывая реальную фотографию, именно монтаж позволяет наслаивать и преумножать количество объектов и заполнять ими пространство листа.

На серии открыток «Всесоюзной спартакиады» мелькает то бюст Ленина, то его памятник на городской площади; человеческие фигуры здесь всегда в динамике; фотокомпозиции легко совмещаются с лозунгами на профсоюзных хромолитографических плакатах Родченко и Маяковского. Открытки и плакаты по художественной выразительности приближают нас к журналам и закладывают фундаментальную визуальную основу: в центре сюжета всегда человек, а вокруг него — призывы и слоганы, которые на журнальных обложках легко трансформируются из лозунга в название журнала, столь же акцидентное и активное.