Это просто стиль: рецепт визуальной составляющей «Шоколадного торта»

Визуальная составляющая играет очень важную роль в поп-панке. Этот жанр музыки тесно связан с самовыражением, молодёжной культурой и бунтарством против устоявшихся норм. Визуальный стиль помогает усилить эти идеи и делает поп-панк узнаваемым не только на слух, но и на вид. Это помогает поп-панку выделяться в музыкальном пространстве, быть ближе к фанатам и создавать уникальную атмосферу, которую нельзя передать только с помощью музыки.

Российская поп панк сцена — это локальная ветвь панк рока, которая сформировалась в 1990-х и особенно расцвела в 2000-х. Она представляет особенно плодородное пространство для визуального исследования, поскольку здесь в максимально наглядной форме переплетаются музыка, субкультурная идентичность и самодельная эстетика DIY: от обложек альбомов, афиш и логотипов до сценических образов, мерча и видеоклипов.

«Шоколадный торт» занимает значимое место в современной российской поп-панк сцене, выступая важным вкладом в более широкое международное движение поп-панка, которое приобрело значительный импульс за последнее десятилетие. Образовавшись из андерграундной музыкальной сцены Санкт-Петербурга в 2013 году, этот российский коллектив сумел собрать преданное сообщество фанатов на территории бывших советских республик, одновременно утвердив себя как самопровозглашённые российские преемники Blink-182 [1], американских пионеров поп-панка, которые оказали значительное влияние на музыкальную индустрию в конце 1990-х и начале 2000-х годов. Траектория развития группы «Шоколадный торт» от их первого выступления в клубе ZOCCOLO 2.0 27 декабря 2013 года [2] до их нынешнего статуса коллектива, проводящего международные туры, демонстрирует существенное развитие российской альтернативной музыки. Благодаря изучению их визуальной эстетики можно выявить, как «Шоколадный торт» функционирует не просто как региональный проект, но как знаковое представление современной российской поп-панк культуры.

Цель настоящего визуального исследования — проанализировать ключевые элементы визуальной идентичности поп-панк группы «Шоколадный торт» и определить, каким образом эти элементы способствуют формированию имиджа коллектива.

В качестве эмпирической базы выбраны ключевые периоды деятельности группы, что позволит изучить наиболее значимые визуальные элементы, формирующие её имидж. В исследовании будут проанализированы обложки альбомов, видеоклипы, а также мерч.

Текстовые источники были отобраны по принципу актуальности для исследования и их достоверности.

Ключевой вопрос исследования — какие элементы визуальной идентичности группы «Шоколадный торт» способствуют формированию её имиджа на современной российской поп-панк сцене?

Гипотеза данного исследования предполагает, что визуальная идентичность группы «Шоколадный торт» формируется за счёт постоянных экспериментов с форматами, визуальным языком и подходом к самовыражению, что характеризует имидж группы как сочетание экспериментальности, концептуальности и лёгкой иронии.

Обложка альбома «Третья ночь без сна» группы «Шоколадный Торт» с первого взгляда погружает в атмосферу ночного города — тревожного, но притягательного. Визуальный образ буквально иллюстрирует название: это эстетика бессонной ночной прогулки, пустая улица, ощущение потерянности и одновременно спокойствия.

Композиционно обложка строится на приёме уходящей перспективы — взгляд направлен в глубину улицы, что создаёт ощущение бесконечности и невозможности остановиться. В центре кадра силуэты людей, олицетворяющие участников группы. Среди деталей выделяется небольшое изображение пришельца, оформленное, как дорожный знак — субкультурная отсылка, добавляющая иронии и лёгкой абсурдности происходящему.

Цветовая палитра построена на контрасте глубокого тёмно-синего фона и неоновых акцентов: фиолетового, розового, бирюзового и редких оранжевых элементов.

Шрифтовое решение строится на намеренном контрасте двух надписей. Название группы вверху написано жирным угловатым леттерингом с неровными краями, близким к граффити, украшенным декоративными элементами. Название альбома внизу противоположно — строгое написание, минимум декора. Однако надписи объединены фиолетовой заливкой по контуру и белой обводкой.

Обложка альбома «Вдали от дома» сделана в технике коллажа. Разные элементы намеренно не подогнаны друг под друга идеально: чёрно-белая фотография женщины соседствует с цветным нарисованным пейзажем, вырезанные ели стоят рядом с ядерными грибами, а тучи с молниями висят над всей композицией как декорация. Такой приём создаёт ощущение хаоса, абсурда и одновременно ручной работы, будто обложку собирали из журнальных вырезок.

Цветовая палитра ограничена и контрастна. Жёлтые молнии и синие тучи задают энергичный, почти агрессивный тон. Зелёный пейзаж и ели создают иллюзию природного спокойствия, которое тут же разрушается ядерными грибами и криком.

Как и на обложке альбома «Третья ночь без сна», продолжается контраст шрифтов. Шрифт названия группы — крупный, рваный, с неровными краями. В то же время название альбома набрано лаконичным шрифтом, напоминающим печатную машинку.

Обложка альбома «Нормальная жизнь» строится на принципиальном противоречии между формой и содержанием, и именно это противоречие является её главным высказыванием. На обложке представлена групповая фотография: люди на диване, светлая комната с кирпичной стеной, естественный свет. Но всё, что происходит внутри этого уютного кадра, разрушает его нормальность.

Детали на обложке являются образами «ненормальной нормальности»: бутылки пива, бейсбольная бита в руках, скейтборд на полу, пицца в открытых коробках, разбросанные предметы — это атрибуты вечеринки, которая уже заканчивается. Однако центральные персонажи выглядят вымотанными, для них это уже скорее не веселье, а усталость от веселья.

Обложка альбома «Россия не для грустных» построена на контрасте нежности и протеста. Ухо обрамлено металлическими шипами по всему контуру раковины — это язык панка, агрессии, защиты, субкультурной идентичности. Внутри этого же уха — ромашка, вставленная поверх наушника, как символ искренности, любви, невинности и чистоты, а также flower power эстетики хиппи-движения 1960-х. Шипы и ромашка не борются друг с другом — они сосуществуют, и это сосуществование является главным образом альбома.

Цветовая палитра нежная, спокойная. Розово-пепельные волосы занимают почти весь кадр и задают общий тон, белые лепестки ромашки почти сливаются с волосами, а жёлтая сердцевина становится ярким акцентом.

Надписи отсутствуют, подчёркивая минимализм обложки и не перегружая её. Внутри этого минимализма умещается весь смысл: жёсткость и нежность, панк и природа, агрессия и беззаботность как два способа существовать в одном и том же пространстве.

Обложка альбома «Отнеси меня на мусорку» — это уличная фотография, притворяющаяся случайной, но выстроенная с точностью до детали.

Название альбома находится внутри кадра, на рекламном щите автобусной остановки. Надпись «отнеси меня на мусорку» написана от руки, крупными неровными буквами, как граффити. Она выглядит, как настоящий уличный плакат, органично вписанный в городскую среду, что создаёт эффект, будто надпись была там до съёмки и останется после.

Цветовая обработка фотографии холодная, с выраженным сине-зелёным тоном и сниженным контрастом, что отсылает к плёночной фотографии. Такая палитра характерна для российской инди и постпанк фотографии конца 2010-х, где плёночная эстетика стала способом говорить об усталости и отчуждении.

Атмосфера обложки — абсурдный реализм. Всё происходящее выглядит одновременно реально и постановочно: люди на остановке ждут автобус, город живёт своей жизнью. Но катафалк, мусорный мешок и надпись на рекламном щите превращают обыденное в высказывание. Таким образом, абсурдный жест вписывается в нормальный городской контекст так, что выглядит естественно.

На первый взгляд клип выглядит, как архивная съёмка домашней репетиции, однако в нём присутствует разнообразие ракурсов и планов. Плакат «Звезды Смерти» и изображения персонажей «Звёздных войн» отсылают к культуре Америки. Повседневная одежда участников группы и надпись «FUCK» на колонке отражают культуру панка — свободу самовыражения и протест против правил.

Локация клипа — парк, что отсылает к культуре уличных выступлений. Камера становится подвижной, появляются движения, это придаёт клипу оживлённости. Участники продолжают сниматься в повседневной одежде, а надпись «FUCK» на колонке и дальше сопровождает группу.

Клип снят в студии без декораций, олицетворяющей пустую квартиру. Практически весь видеоряд переведён в чёрно-белые тона, кроме начала и конца клипа. Цвет в клипе работает как визуальный эквивалент текста: внешний мир героя лишён красок так же, как и внутренний, герой ощущает себя отделённым от жизни. Цветные фрагменты в начале и конце видео можно прочитать как намёк на то, что тепло, жизнь и чувство связи с миром всё-таки существуют, но по большей части они недоступны герою или вытеснены его состоянием.

Буквы «LA» на барабанной бочке отсылают к Лос-Анджелесу и американской культуре. Футболка вокалиста — мерч фирмы Blind Skateboards, производителя продуктов для скейтеров. Культура скейтбординга зародилась в середине XX века, преимущественно в Калифорнии, что также отсылает к образу жизни в Америки. Стиль одежды участников остаётся повседневным, а надписи «FUCK» на колонке и «FUCK YOU FUCKING FUCK» на футболке басиста продолжают поддерживать тему бунтарства и протеста.

Клип на одноимённую с названием альбома песню «Третья ночь без сна» буквально олицетворяет ночь: тёмные тона, практически отсутствие освещения и цветов, в том числе в одежде — белый верх и тёмный низ. Свет резкий, выделяет участников, но нет прямого освещения лиц на крупных планах.

Локация клипа — комната с диваном, на котором сидит главный герой, пока вокруг него люди живут своей жизнью и устраивают вечеринку. Они также взаимодействуют и с главным героем клипа: бьют ему татуировки, делают фотографии, разрезают одежду, используют восковые полоски, но он будто не замечает этого. Эта отстранённость отражает смысл песни — отчуждение, желание вырваться из своего привычного окружения.

Клип на песню «Главный герой» строится как очень мягкая, почти домашняя история о мечте и воображаемой близости. Светлые тона создают ощущение мечты и мягкой атмосферы. Девушка в кровати и атмосфера сна отражают пространство фантазии. Финальная сцена у окна воспринимается как момент символического сближения, когда фантазия будто бы становится настоящей жизнью.