Вечный почерк на стене: мозаичное искусство и метрополитен
Содержание
1. Концепция 2. Мозаика как повествование а) Конкретное б) Символическое 3. Мозаика как иллюстрация 4. Заключение 5. Источники
Концепция
Монументальная мозаика — это самостоятельный вид искусства, имеющий древние корни и уходящий истоками вглубь истории, способный не только восторгать людей, но еще и хранить в себе культуру своей эпохи. Такая форма изобразительного искусства долговечна, что позволяет изучать следы исчезнувших цивилизаций.
В настоящее время для того, чтобы насладиться монументальным искусством, не нужно посещать музеи, достаточно спуститься под землю, в метро. Мозаики, настолько удачно вписанные в метрополитен Санкт-Петербурга, стали частью визуального и культурного кода, локальной идентичностью. Метрополитены являются «музеями», где каждая станция представляет собой произведение искусства, рассказывающее свою уникальную историю и отображающее кусочки культуры и духа времени.
«Пора осознать: мозаики не часть визуального мусора, а невосполнимая историческая и художественная ценность»
Анна Броновицкая, историк архитектуры
Почему именно монументальное искусство и какая его связь с метрополитеном. Во-первых, эстетическое значение мозаичного искусства в пространстве метрополитена зачастую остаётся незамеченным из-за своей функциональности. Монументальная мозаика, являясь формой, связанной с архитектурой, может служить не только украшением или элементом декора, но еще и средством передачи культурных, исторических или же религиозных ценностей. Можно сказать, что такая форма изобразительного искусства объединяет несколько эпох. Во-вторых, мозаичные панно, выполненные в разных стилях и техниках, от классической до современной, добавляют декоративность нейтральным стенам станций метрополитенов, делая каждую из них уникальной, со своей историей. Монументальное искусство сегодня оказывается привычной частью подземного ландшафта, которую мы вовсе не замечаем, хоть и спускаемся в метро ежедневно.
Цель исследования — изучить древнее и современное мозаичное искусство и доказать, что такой вид монументального искусства, как мозаика, хранит в себе исторический пространственно-временной континуум, собирая в себе образы разных эпох.
Визуальное исследование поделено на две тематические части.
В разделе «Мозаика как повествование» я рассматриваю мозаичное искусство как средство передачи идеи, чаще всего через нарратив, представляющий конкретный круг сюжетов и эпизодов в истории или мифологии, а также обличенные в символическую форму разнообразные мотивы. Я нахожу смысловые и композиционные сходства, жанровые параллели в визуальных канонах мозаичных композиций. В разделе «Мозаика как иллюстрация» рассматриваются панно, на которых изображены орнаменты, пейзажи, животные. Такие произведения выполняют больше эстетическую функцию, нежели повествовательную.
Мозаика как повествование. Конкретное
Полуобнаженные спортсмены с мозаики Быстрова напоминают персонажей древнеримской мозаики с изображением атлетических испытаний. На обоих панно проявляется восхищение силой человеческого тела. Композиция «Олимпийского огня» сложна и динамична, кажется, что фигуры бегунов стремятся преодолеть мозаичную плоскость. Древнеримская мозаика же более статична.
Быстров изображает спортсменов крепкого телосложения, что позволяет сравнить их с образом Бога воды в древнеримской мозаике. Сила образов объединяет персонажей с работ.
В произведении Быстрова «Олимпийский огонь» уличные музыканты выполняют функцию стаффажей, поскольку не являются главными персонажами и лишь дополняют композицию.
В изображении боевых действий интересна детализированность показанных событий и двоичная композиционная структура панно. Противостояние между враждующими сторонами проявляется в явном противопоставлении двух тональных масс.
Мозаика Быстрова схожа с мозаикой из Дома Фавна наличием главного героя, острый меч которого знаменует высшую точку композиции. Тема соперничества и конфликта становится сюжетной основой монументальной работы.
Согласно древнеримской мифологии, Бог, изображенный на панно, способен подчинить море. Мозаики объединяет главный могущественный образ, грозный взгляд и его крепкое телосложение.
В каждом произведении большую часть композиции занимает корабль, являющийся символом путешествия. Мозаичное панно «Полет на воздушном шаре» отличается сложностью замысла и интересной композицией. Персонажи русского фольклора изображены в полете по просторам воздушного океана. В отличие от древней мозаики, панно Быстрова динамично, поскольку мозаичист умело оперирует изобразительной плоскостью, нарушает ощущение гравитации. Персонажи противостоят ограниченности формата мозаики.
Центром композиции мозаичного панно на станции «Адмиралтейская» является фигура Петра I, являющегося выдающимся полководцем. В реалистичном изображении я нахожу сходства с образом Александра Македонского, величайшего полководца античности.
Мозаичная композиция в стиле модернизма, находящаяся в метрополитене, посвящена известному писателю Владимиру Маяковскому. Она выполнена из красной смальты, которая как нельзя лучше отражает образ революционного поэта. На панно изображен его графичный портрет, который можно сравнить с портретом Вергилия, римского поэта Августовского века.
Символическое
В некоторых формах мозаичного искусства метрополитена прослеживается аллегорический характер изображения. На это указывают обобщенные образы и стремление к метафоричности и символичности изображаемых элементов.
Медальоны на станции «Комендантский проспект» повествуют о первых русских летчиках и нарочито обладают особой стилизацией, напоминающей старинные кинохроники, чему способствует холодная цветовая гамма, создающая атмосферу давних времен. Лица персонажей выглядят живыми и реалистичными на фоне абстрактных форм авиационный техники из-за конкретики изображения.
Стены станции «Крестовский остров» аллегорически повествуют о реках, протекающих вокруг острова через серию мозаик с женскими персонажами. Композиции, замкнутые в круг, сделаны из натурального камня, цветовая гамма сдержанная, использован бело-серый колорит и охристые оттенки. Крупные аллегории с использованием шрифтовых композиций с названиями рек и водных атрибутов отражают исторический облик города. Принцип рисующих линий заимствован из греческих и византийских образов. Персонажи напоминают плафонов галереи «Англетер».
Произведение воплощает в себе великолепие сталинского неоклассицизма и воплощает свойственные времени идеалы социализма: изображенные люди довольны своим трудом, который должен привести к расцветанию страны. Персонажи выглядят счастливыми, у многих на лице широкая улыбка. Подобная подача образа считалась каноничной в Советской России. Сюжет связан с расположенным поблизости Кузнечным рынком, который известен своими богатыми запасами фруктов и овощей со всех уголков страны.
Мозаичный медальон на станции «Спортивная» повествует о единоборстве. Руки обмотаны ремнями, что указывает на то, что перед нами либо соперники в панкратионе, либо кулачные бойцы, не применяющие оружие. Гладиаторы с древнеримской мозаики слабо вооружены. Панно схожи традиционным изображением борьбы, композицией и ракурсом персонажей.
Работы схожи наличием главного героя по центру композиции. На Византийской мозаике Христос в окружении первоверховных апостолов вручает свиток одному из них. Главным сюжетом произведения является traditio legis (лат. вручение Закона), что позволяет сравнить ее с петербургской мозаикой с изображением молодой женщины с раскрытой книгой в руках, на страницах которой написаны революционные лозунги.
Тема оформления станции неразрывно связана с обороной Ленинграда, подчеркивая историческое и патриотическое значение данного периода. Множество деталей, включая люстры, светильники и орнаменты решёток, обрамлены символами воинской доблести, золочёными мечами и лавровыми ветвями. На панно изображена женщина, несущая на руках младенца — символ мира и возрождения.
Мозаика как иллюстрация
Не всегда мозаика используется для рассказа о чем-либо. Такая форма изобразительного искусства в античности являлась важным элементом декора в программе художественного убранства.
Мозаика выполнена в флорентийской технике. Можно увидеть интересную композицию, а также как раскрывается сеть прожилок в заполированном мраморе.
Мозаичное панно с четкой центральной композицией. Яркая цветовая гамма помогает передать атмосферу времени года.
Заключение
Мозаики Петербургского метро — яркий художественный феномен, который требует внимательного изучения. Благодаря декору вестибюлей можно окунуться в прошлое, проследить историю отечественного монументально-декоративного искусства. Поскольку мировой художественный процесс развивается на основе уже созданного ранее, современная мозаика перекликается с древней на основе схожих образов, конкретных контекстов, визуальных канонов.
Д. О. Антипина Актуальные проблемы монументального искусства: Сборник научных трудов / Под редакцией Д. О. Антипиной; Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, Институт дизайна и искусств / Санкт-Петербург, 2020. С. 77-78 (дата обращения 29.11.2023)
Д. О. Антипина Актуальные вопросы монументального искусства: сборник научных трудов / под редакцией Д. О. Антипиной; Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, Институт дизайна и искусств / Санкт-Петербург, 2019. С. 87-88 (дата обращения 29.11.2023) URL: http://publish.sutd.ru/docs/content/sb_aktualvoprmonumisk_2019.pdf#page=71
Джеймс Хилл Монументальная мозаика Москвы. Между утопией и пропагандой: 1926-1991 / Москва, 2021 (дата обращения 29.11.2023)
https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=6395 (дата обращения 27.11.2023)
https://mosaic-story.ru/blog/mozaiki-v-metro/mozaiki-metro-peterburga/ (дата обращения 27.11.2023)
https://m.sobaka.ru/city/city/89657 (дата обращения 28.11.2023)
https://undergroundexpert.info/spetsproekty/metro-peterburga-panno/ (дата обращения 28.11.2023)
http://galamosaic.ru/ru/mediateka/detail.php?id=611 (дата обращения 28.11.2023)
https://www.yollardan.com/galleries/gaziantep-zeugma-mozaik-muzesi-fotograflari/ (дата обращения 28.11.2023)
https://de.m.wikipedia.org/wiki/Gladiatorengattungen#Laquearius (дата обращения 28.11.2023)
https://mifolog.com/dionis/ (дата обращения 28.11.2023)
https://bilgic1.blogspot.com/2019/06/issos-savas-ve-iskender-mozaigi.html?m=1 (дата обращения 28.11.2023)
https://vk.com/mosaic_fresco (дата обращения 28.11.2023)
https://vk.com/photo-49228697_456241384 (дата обращения 28.11.2023)
https://vk.com/photo-49228697_456241407 (дата обращения 28.11.2023)
https://vk.com/photo-49228697_456241415 (дата обращения 28.11.2023)
https://vk.com/photo-49228697_456241480 (дата обращения 29.11.2023)
https://vk.com/photo-49228697_456242857 (дата обращения 29.11.2023)
https://www.biblicalarchaeology.org/daily/archaeology-today/ancient-wonders-the-huqoq-mosaics/ (дата обращения 29.11.2023)
https://www.vokrugsveta.ru/articles/zeny-i-chudo-zhenshiny-kem-byli-novye-i-noveishie-amazonki-xx-i-xxi-vekov-id869777/ (дата обращения 29.11.2023)
https://dzen.ru/a/ZOtBv6m3rRcjcxjp (дата обращения 29.11.2023)
https://www.flickr.com/photos/menesje/2964882229 (дата обращения 29.11.2023)
https://photo.gradpetra.net/views/24279.html (дата обращения 29.11.2023)
https://dzen.ru/a/X0-c8FAlG1MDfKno (дата обращения 29.11.2023)
https://pavel-otdelnov.livejournal.com/144030.html (дата обращения 29.11.2023)
https://artworker.school/teach/metropart2 (дата обращения 29.11.2023)
https://gelio.livejournal.com/91916.html (дата обращения 29.11.2023)
