Мысль об этой выставке началась с разговора о «частном» — каким оно было, каким стало, каким ему предстоит быть. «Частное» из
Кураторы: Васса Пыркова, Владимир Левашов
«Личное, которым можно делиться», «обменная валюта», «то, что ни в коем случае не хочется терять», «спрятанное или наоборот», «часть другого, к которой хочется прикоснуться», «возможность быть свидетелем», «подарок себе и другим», «желание впускать и насаждать» — …
… реплики, которыми мы, участники проекта, обменивались, думая о том, какое определение можно дать «частному». Эти описания разрознены, а местами даже противоречивы, но, кажется, в них практически нет желания проводить четкую границу между общественным и частным. Взамен ей появляются точки пересечения, из совокупности которых можно попробовать собрать портрет поколения. Фраза, ставшая названием выставки, транслирует наше / мое отношение к личному и чужому, к локальному сообществу и поколению в целом, а главное — к самим себе.
Арина Смирнова. Memory Of No One, 2024
Кристина Вильянова. Стикеры на ноутбуках как способ самовыражения, 2022
Кристина Вильянова. Стикеры на ноутбуках как способ самовыражения, 2022
Серия фотографий рассматривает, какие формы может приобретать такой дорогой и, казалось бы, сугубо рабочий инструмент, как ноутбук. Человеку свойственно транслировать свой внутренний мир разными способами, в том числе через придание уникального, персонифицированного вида своим вещам. Стикеры становятся приметами и свидетельствами того, чем живет современная молодежь: в какие места они ходят, что слушают и смотрят, чем увлекаются. Ноутбук становится отражением современности, как музыкальные инструменты в прошлом, которые тоже кастомизировались, но не были закреплены фотографией.
Структура смыслов в экспозиции сложилась интуитивно и не подчинялась предзаданной концепции. Каждый художественный проект — это частная интонационная деталь: сильная, честная и экспрессивная. Из их множества образуются небольшие группы, которые задают звучание каждого зала.
Слева направо: Софья Губкина. Значки, 2023; Наташа Осипова. БАБЫ, 2023
Софья Губкина. Значки, 2023
Мария Канаева. OBUVNIZA, 2023
Мария Канаева. OBUVNIZA, 2023
Все мы любим ходить в гости — на шумные вечеринки или скромные камерные посиделки с друзьями. И каждый раз, когда гости собираются на празднике, в прихожих образуется «столпотворение» бесчисленных пар туфель, кроссовок, сапог и ботинок. Но в то же время где-то дома у этих пришедших пылится заветная, самая любимая или просто дорогая сердцу, возможно, даже не подходящая по размеру пара обуви, приберегаемая по какой-то причине «на особый случай». OBUVNIZA — типология обуви, в которой люди постоянно ходят на вечеринки, и обуви, которую бережно хранят у себя дома.
Серафима Белых. Escaping, 2023
В экспозиции представлена документация проекта, выполненного в технике пинхол-фотографии. Ксения Керносенко использовала предметы, находящиеся в пространстве, для создания «невидимых» камер, в ходе чего не автор, а само пространство как таковое становилось наблюдателем.
Ксения Керносенко. Меня сфотографировал пакет молока, 2022
Алена Саакян. ME-SKIN, 2023
Александра Гонохина. Oh, boys, 2022
Проект посвящен теме мужской телесности. Художница попыталась показать, насколько разнообразным может быть представление этой темы, а также сказать о том, что мужская телесность — это не только про силу и мощь, а еще и про нежность, чувственность, слабость... С помощью своей оптики, лишенной прямого сексуального подтекста, художница показывает свою любовь и любование мужским телом.
Дарья Блинова. HEYDAY, 2019
Дарья Блинова. HEYDAY, 2019




