Размытые Автопортреты
Альбом и артист
Альбом «Размытые Автопортреты» устроен по принципу удвоения: каждая композиция, кроме первой, имеет свою альтернативную версию. Альтернативность этой версии определяется на стадии ее производства, так как заключается в любой степени коллаборации при создании этой композиции. Коллаборация может заключаться в совместном продюсировании инструментала, в совместном написании текста, в совместном исполнении (подберите любой подходящий пример) и т. д.
Последовательность композиций в альбоме выстроена от моего наибольшего участия (первая композиция имеет одну версию, так как отражает совпадение меня с самим собой) к моему наименьшему участию. Оценка моего участия основана на собственных ощущениях и требует критического рассмотрения. В идеальном сценарии слушатель может оспорить мою расстановку и создать собственную.
«Размытые автопортреты» — это альбом-эссе без четкой инструкции: музыка и текст могут принимать любые взаимосвязи и соотношения
Связь с визуальным исследованием «Выученная шизоидность и коллективные звуковые практики» заключается в преодолении тех потенциальных барьеров для коллаборации, которые характерны для многих современных электронных артистов. В случае моего альбома это выражается в сотрудничестве как с выпускниками ВШЭ, так и с инструменталистами из Берлина и танцевальными перформерами из Тбилиси.
Стратегия продвижения
Поскольку концепция альбома основана на самом процессе его создания, а не на каком-либо конкретном жанре или стиле, продвижение также должно принимать гибридные формы, соответствующие каждой отдельной композиции. Например, первая композиция была полностью создана мной и может продвигаться как полноценный сингл с видеоклипом.
Другая часть продвижения альбома связана с использованием видеоматериалов, созданных в сотрудничестве с художниками из других медиумов. Такой подход позволяет не только привлечь внимание потенциальных слушателей через визуальную составляющую, но и выйти на аудиторию, которая с высокой вероятностью пересекается с твоей собственной.
Это могут быть как видеоарт и видеоэссе, так и классические танцевальные перформансы.
Для всех остальных случаев будет использован специальный промо-материал, оформленный в единой визуальной стилистике. Это важно для того, чтобы потенциальный слушатель мог сразу определить его принадлежность к одному артисту.
Этот визуальный промо-материал также послужит основой для создания стикеров с QR-кодом. В зависимости от жанра и целевой аудитории, стикеры будут размещаться в подходящих локациях — рядом с местами, где чаще бывает соответствующая публика.
Финальным и самым академичным способом продвижения станет статья, которая объединит в себе аудиальный и визуальный материал, а также дополнительные тексты и размышления об альбоме. Основное ограничение этого формата — его узкая направленность, однако цель заключается в создании единого пространства для наиболее заинтересованных слушателей. В дальнейшем планируется развитие этого направления за счёт написания коротких академических текстов о звуке и участия в онлайн-дискуссиях на схожие темы.
Будущие планы и расширение альбома
Что касается будущего, концепт альбома позволяет расширять его до любых пределов, взаимодействуя с самыми разными артистами. На данном этапе мне удалось создать прочное и устойчивое основание для его дальнейшего роста.
Ближайшие даты:
30.06.2025 — коллаборация с природным пространством (как нечеловеческим актором)
15.07.2025 — коллаборация с драм-н-бейс-артистом icanseesounds
20.08.2025 — коллаборация со случайными артистами с использованием возможностей социальных сетей
